Peter Blake
Offsetlithographie-Karte
Handschriftlich signiert und dem renommierten Autogrammsammler Tom Grafton gewidmet
Dieses Bild ist eine Reproduktion des Ölgemäldes „Flora (Fairy Child)“ aus dem Jahr 1977 des britischen Pop-Art-Künstlers Peter Blake.
Das Porträt basiert auf einem Foto aus einer Modezeitschrift und ist Teil einer Serie von „Fairy-Girl“-Porträts, die die Künstlerin geschaffen hat.
Das Originalbild ist ein Ölgemälde auf Holz und ziert häufig die Umschläge der Ausgaben der Reihe „Virago Modern Classics“.
Dieses Werk wurde elegant in einem weißen Holzrahmen in Museumsqualität unter UV-Plexiglas aufgehängt.
Abmessungen:
Gerahmt:
13 Zoll (Höhe) × 11,25 Zoll (Breite) × 1,5 Zoll
Signierte und mit einer Widmung versehene Kunstkarte:
6 Zoll (vertikal) mal 4 Zoll (horizontal)
Herkunft: Nachlass von Tom Grafton, einem der bedeutendsten Autogrammsammler der 1970er- bis 1990er-Jahre.
Biografie von Peter Blake:
Peter Blake wurde 1932 in Dartford, Kent, geboren und war in den 1960er Jahren eine der führenden Persönlichkeiten der britischen Pop-Szene. Blake lebt und arbeitet heute in London und erweitert weiterhin die Grenzen dessen, was – und wen – diese vorwiegend in New York ansässige Bewegung umfassen könnte.
Nachdem er 1953 seinen Wehrdienst bei der Royal Air Force abgeleistet hatte, schrieb sich Blake am Royal College of Art ein. Dort studierte er zusammen mit anderen in London ansässigen Persönlichkeiten wie David Hockney und R.B. Kitaj und Joe Tilson. Nach seinem Studium begann der Künstler, Bilder aus den Massenmedien und der Werbung zu verarbeiten, um Hommagen an ein bestimmtes Genre der britischen Populärkultur zu schaffen. Blake, der sich schon seit langem für Wrestling begeistert, malte beispielsweise nicht nur Porträts seiner Lieblingssportler, sondern sammelte auch Poster, Figuren, Fotos und verschiedene Dioramen, die Kämpfer im Kampf zeigen. Am bekanntesten ist er wohl für die Gestaltung des legendären Covers des Beatles-Albums „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band“ aus dem Jahr 1967. Sowohl in seinen frühen als auch in seinen reifen Werken ist der Geist eines Avantgarde-Künstlers – dessen Collagen, Gemälde und Assemblagen nach wie vor zu den berühmtesten unserer Zeit zählen – deutlich zu erkennen.
Im Laufe seiner Karriere waren 56 Einzelausstellungen Blake gewidmet, darunter zehn in der Waddington Custot Gallery (1969, 1972, 1977, 1978, 1990, 2005, 2010, 2012, 2015, 2016, 2018, London), vier in der Galerie Claude Bernard (1984, 1995, 2009, 2016, Paris) sowie drei in der Wetterling Gallery (1990, 2006, 2012, 2016, Göteborg und Stockholm). Im Jahr 1983 veranstaltete die TATE Blakes erste Retrospektive, die anschließend in der Kestner-Gesellschaft in Hanover zu sehen war. Im Jahr 2007 präsentierte die TATE Liverpool eine zweite Retrospektive zu Blakes Werk, die anschließend im Museo de Bellas Artes de Bilbao zu sehen war.
Peter Blakes Werke wurden in zahlreichen bedeutenden Museumsausstellungen gezeigt, darunter: „British Art Today“ (1962–1963, San Francisco Museum of Art; 1963, Dallas Museum of Contemporary Art, Santa Barbara Museum of Art), „London: The New Scene“ (1965, Walker Art Center, Minneapolis, Washington Gallery of Modern Art; Institute of Contemporary Art, Boston; Seattle Art Museum Pavilion; Vancouver Art Gallery; Art Gallery of Toronto; National Gallery of Canada, Ottawa), „British Drawings: The New Generation“ (1967, Museum of Modern Art, New York), „European Painting in the 70s“ (1975–1976, Los Angeles County Museum of Art; 1976, St. Louis Art Museum; Elvehjem Art Center, Madison, Wisconsin), „Forty Years of Modern Art“ (1986, TATE Gallery, London) und „Revolution: Art of the Sixties from Warhol to Beuys“ (1995, Museum of Contemporary Art, Tokio).
Zuletzt waren Blakes Werke in den Ausstellungen „Pop to Popism“ (2014, Art Gallery of New South Wales, Australien), „International Pop“ (2015–2016, Walker Art Center, Dallas Museum of Art, Philadelphia Museum of Art) und „POP!“ zu sehen. Kunst in einem sich wandelnden Großbritannien (2018, Pallant House Gallery, Chichester)