Amerikas Mutter
Lithographie, 2016
Signiert unten rechts (siehe Foto)
Nummeriert unten links
Von: America's Family (Geplante Serie von fünf Bildern, nur vier produziert)
Auflage: 40, (von denen 20 zum Verkauf stehen)
Dieser Abdruck trägt die Nummer 19/40.
Herausgegeben von Valley House Gallery & Sculpture Garden, Dallas, Texas und Thomas French Fine Art, LLC, Fairlawn, Ohio.
Gedruckt auf Arches-Papier von James Reed bei Milestone Graphics.
Reed chop Stempel unten links
Gedruckt auf Arches-Papier
Zustand: Ausgezeichnet (neuwertig)
Bild-/Bogengröße: 27 1/2 x 22 Zoll
Amerikas Familie und Amerikas Familie II
2016 arbeitete Sedrick Huckaby an zwei von Thomas French Fine Art und Valley House Gallery & Sculpture Garden veröffentlichten Lithografieserien mit den Titeln America's Family und America's Family II. Die Serie von Lithografien zeigt Porträts der Familie des Künstlers - Vater, Mutter, Sohn, Tochter und Kind. Diese Publikation markiert die erste Erfahrung des Künstlers mit dem klassischen lithografischen Verfahren unter Verwendung von Lithografiesteinen aus dem 19. Jahrhundert und dem Erlernen der alten Welttradition der Steinlithografie durch den Meisterdrucker James Reed, Inhaber von Milestone Graphics. Reed war von 1973 bis 1975 Stipendiat der Ford Foundation in Tamarind. Er arbeitete eng mit Huckaby zusammen und druckte die Ausgaben. American View Productions (Dan Makara, Executive Producer & Frank Borres, Director) erstellt derzeit ein Video über das Erbe der Steinlithografie, in dem Huckaby zusammen mit Reed von Milestone Graphics bei der Herstellung dieser Lithografien zu sehen ist.
Der 1975 in Fort Worth, Texas, geborene Huckaby ist seit seiner Kindheit künstlerisch tätig. 1995 begann er sein formales Kunststudium an der Texas Wesleyan University in seiner Heimatstadt. Nach einem kurzen Aufenthalt wechselte er an die Boston University, wo er einen BFA-Abschluss erwarb. Anschließend erwarb er einen MFA-Abschluss an der Yale University in New Haven, CT.
Huckaby ist bekannt für seine Zeichenkunst und den kraftvollen Einsatz von Farben. Seine Erforschung der kulturellen Rollen und des Erbes der afroamerikanischen Familie ist gut dokumentiert. Seine Arbeit entwickelte sich zunächst von Porträts zu Objekten und Innenräumen, die sein persönliches, in Fort Worth, TX, verwurzeltes Familienerbe verehren. Indem er diese vertrauten Themen in großem Maßstab darstellt und die Verwendung von Materialien forciert, definiert Huckaby die Bedeutung von Familie und Tradition und berührt gleichzeitig die Bedeutung der Gemeinschaft in unserer Kultur. America's Family ist eine Fortsetzung der Erforschung dieser Themen.
In den letzten Jahren hat sich Huckaby auf eine Serie von Quiltbildern konzentriert. Eine der von ihm geschaffenen Serien ist eine Hommage an seine beiden Großmütter und eine Feier der afroamerikanischen Quilttradition. Inspiriert von John Coltranes A Love Supreme verwendete Sedrick echte Quilts, die von Familienmitgliedern genäht wurden, als Vorlagen für dieses 80 Fuß lange Gemälde der vier Jahreszeiten. Metaphorisch gesehen dokumentieren diese Quilts wichtige Ereignisse in seiner Familiengeschichte. Die ausdrucksstarken Drucke in America's Family sind eine Hommage an die reichhaltige Verwendung dicker Impasto-Farben, mit denen er diese großen Quilt-Wandbilder und Porträts gestaltet.
Huckaby wurde 2001 mit dem Louis Comfort Tiffany Award und 2004 mit dem Joan Mitchell Foundation Painters and Sculptors Grant Program Award ausgezeichnet und erhielt 2008 den prestigeträchtigen Guggenheim Fellowship Award, der es ihm ermöglichte, sein monumentales Werk A Love Supreme fertigzustellen. Im Jahr 2016 war er einer der Gewinner des Outwin Boochever Portrait Wettbewerbs in der National Portrait Gallery, Smithsonian Institution, Washington D.C.
Seine Werke befinden sich in den Sammlungen des Whitney Museum of American Art, des Museum of Fine Arts Boston, des Amon Carter Museum of American Art, des Art Institute of Chicago, des Minneapolis Institute of Arts und des Nelson-Atkins Museum of Art. Vor kurzem war Huckabys 18 mal 14 Fuß großes Ölgemälde Hidden in Plain Site (2011) im Atrium des Amon Carter Museums zu sehen.