Flugzeuge II - 2008
40x50cm,
Auflage: 10 Exemplare, plus 2 Artist Proofs.
Archiv-C-Print, basierend auf dem Polaroid.
Unterschriftenlabel und Zertifikat.
Künstler-Inventar #4651.
Nicht montiert.
Stefanie Schneider: Ein deutscher Blick auf den amerikanischen Westen
Stefanie Schneiders Arbeiten spiegeln das Herz der amerikanischen Kunst wider: die filmische Nostalgie der Straßenlandschaften von Ed Ruscha, die starke Sinnlichkeit der Wüstenbilder von Georgia O'Keeffe und die eindringliche Einsamkeit der Gemälde von Edward Hopper. Es ist bemerkenswert, wie ein in Deutschland geborener Künstler zu einer so wichtigen Stimme in der amerikanischen Geschichte des 20. und 21. Jahrhunderts geworden ist.
"Ich werde nie vergessen, wie ich zum ersten Mal die Arbeiten von Stefanie Schneider gesehen habe. Es war in einer Galerie in Hamburg, und ich war sofort fasziniert. Ihre Bilder hatten eine magnetische Anziehungskraft - intim, rau und unwirklich. Es war, als hätte ich mich auf den ersten Blick verliebt. Ihre Arbeit hat nicht nur meine Aufmerksamkeit erregt, sie hat etwas in mir verändert.
Was Stefanie mit Polaroidfilm macht, ist außergewöhnlich. Sie fängt nicht nur Momente ein, sondern entwirft Traumlandschaften. Ihre Kunst verwandelt die Unvollkommenheiten eines abgelaufenen Polaroidfilms in etwas Ätherisches und erhebt ein einst utilitaristisches Medium in den Bereich der bildenden Kunst. Niemand hat die Grenzen von Polaroid so weit hinausgeschoben wie Stefanie. Sie hat sein Potenzial neu definiert und bewiesen, dass es nicht nur ein Werkzeug für die Erinnerung ist, sondern eine Leinwand für tiefgreifenden kreativen Ausdruck.
Ihre Wirkung geht über die Kunst hinaus - sie ist zutiefst persönlich. Vor Jahren, als die Polaroid-Produktion kurz vor der Einstellung stand, war ich bereit, den Kampf um ihre Rettung aufzugeben. Dann sah ich Stefanies Arbeit. Ihre Bilder erinnerten mich daran, warum Polaroid so wichtig ist - nicht nur als Erfindung, sondern als ein Medium, das Emotionen wie kein anderes einfängt. Ihre Vision hat meine eigene wiederbelebt, und ich wusste, dass wir Polaroid nicht verschwinden lassen durften.
Als ich Stefanie traf, erfuhr ich, dass ihre Polaroid-Bilder Teil einer noch größeren Vision sind: ein abendfüllender Film namens 29 Palms, CA, der fast vollständig aus Polaroid-Materialien besteht. Es ist ein kühnes, noch nie dagewesenes Projekt - die größte Polaroid-Kunstinitiative, die je unternommen wurde. Um ihre Vision zu unterstützen, haben wir die Welt nach abgelaufenem Polaroidfilm durchsucht. Im Gegenzug hat uns Stefanie eine Sammlung ihrer außergewöhnlichen Drucke in limitierter Auflage für unsere Galerie Polanoir anvertraut.
Diese Galerie wurde zur Grundlage für The Impossible Project, unsere Mission, den Polaroidfilm vor dem Aussterben zu bewahren. Viele nannten es eine verlorene Sache - die Rettung von Polaroid war im wahrsten Sinne des Wortes unmöglich. Aber Stefanies Arbeit hat uns vom Gegenteil überzeugt. Ihre Fähigkeit, das Vergängliche und Zerbrechliche in etwas Zeitloses zu verwandeln, erinnerte uns daran, dass das Unmögliche oft nur darauf wartet, dass jemand mutig genug ist, es zu versuchen.
Heute ist der Polaroidfilm noch immer lebendig, was zum großen Teil Stefanies Inspiration zu verdanken ist. Ihre Kunst gedeiht weiter, berührt die Herzen und fesselt die Fantasie auf der ganzen Welt. Sie hat nicht nur ein Filmmaterial gerettet, sondern auch ein Stück Kulturgeschichte bewahrt und dafür gesorgt, dass auch künftige Generationen den rätselhaften Zauber von Polaroid erleben können.
Stefanie Schneider hat meine Sicht auf die Welt verändert. Sie ist eine Visionärin, die ein Medium, eine Bewegung und unzählige Leben verändert hat - auch meines. Dafür werde ich immer dankbar sein."
Florian Kapps
Gründungspräsident von The Impossible Project
März 8, 2010
Stefanie Schneider erhielt ihren MFA in Kommunikationsdesign an der Folkwang Schule Essen, Deutschland. Ihre Arbeiten wurden u.a. im Museum für Fotografie, Braunschweig, Museum für Kommunikation, Berlin, dem Institut für Neue Medien, Frankfurt, dem Nassauischen Kunstverein, Wiesbaden, Kunstverein Bielefeld, Museum für Moderne Kunst Passau, Les Rencontres d'Arles, Foto -Triennale Esslingen, Bombay Beach Biennale 2018 gezeigt.