Waterline Fine Art, Austin, TX, freut sich, die folgenden Arbeiten zu präsentieren:
Acryl auf Leinwand. Signiert und datiert unten rechts, verso betitelt.
69 x 68,25 Zoll.
70,5 x 70 Zoll (gerahmt)
Individuell gerahmt in einer massiven Ahorn-Schwimmplatte.
Provenienz
Private Collection, Hilton Head Island, SC
Cleve Gray wurde am 22. September 1918 als Cleve Ginsberg in New York geboren. Die Familie änderte 1936 ihren Nachnamen in "Gray". Er besuchte die Ethical Culture School in New York und schloss sein Studium an der Phillips Academy in Andover, MA, ab, wo er den Morse-Preis für den vielversprechendsten Kunststudenten gewann. Im Jahr 1940 schloss Gray sein Studium an der Princeton University mit summa cum laude in Kunst und Archäologie ab. Er schrieb seine Dissertation über chinesische Landschaftsmalerei, die später einen wichtigen Einfluss auf seine eigene malerische Praxis haben sollte.
Gray trat 1942 in die US-Armee ein und wurde im K.K., in Frankreich und in Deutschland eingesetzt, wo er die Kriegszerstörungen skizzierte. Nach der Befreiung von Paris im Jahr 1944 beginnt er ein informelles Studium bei den französischen Künstlern André Lhote und Jacques Villon, das er nach Kriegsende fortsetzt. Bald darauf stellte er seine Werke in der Galerie Durand-Ruel in Paris aus, kurz darauf folgte seine erste Einzelausstellung in der Jacques Seligmann Gallery in New York im Jahr 1947. Vor 1950 nahm Gray an Gruppenausstellungen in so ehrwürdigen Institutionen wie dem Metropolitan Museum of Art, New York, der Corcoran Gallery, Washington, D.C., dem Whitney Museum of American Art, New York, und dem Art Institute of Chicago teil.
In den 1960er Jahren verband ihn eine enge Freundschaft mit dem Abstrakten Expressionisten der ersten Generation Barnett Newman. In dieser Zeit vollzog Gray eine künstlerische Metamorphose und löste seine früheren kubistischen Kompositionen in einem Meer aus destillierten Farben auf. Dieses dramatische Werk war der Beginn einer künstlerischen Meditation, die über 40 Jahre andauern sollte. Die Strenge des französischen Modernismus, das Ethos des abstrakten Expressionismus und die meditative Zurückhaltung der chinesischen und japanischen Rollbilder vereinen sich mit erstaunlicher Wirkung. Die atmosphärischen, gedämpften Töne seiner Gemälde aus den 1960er Jahren wichen allmählich hellen, monochromen Farbfeldern, die in fleckenartigen Schwaden verschwommen auf die Leinwand gewaschen wurden. Viele seiner Werke aus den letzten drei Jahrzehnten seiner Karriere zeichnen sich durch eine auffällige grafische Pinselführung aus, die den Einfluss japanischer und chinesischer Kalligrafie erkennen lässt.
Nach seiner Heirat im Jahr 1957 mit der französischen Autorin und New-Yorker-Mitarbeiterin Francine Du Plessix verbrachte Gray den Rest seines Lebens damit, von seinem Wohnsitz in Warren, CT, aus zu arbeiten, während er ständig ausstellte und an Aufenthalten in der ganzen Welt teilnahm. Er wurde von einigen der einflussreichsten Galerien der Zeit vertreten und stellte dort aus, darunter die Betty Parsons Gallery, die Staempfli Gallery, die Salander-O'Reilly Galleries, die Eva Cohon Gallery und die Berry-Hill Gallery. Cleve Gray starb 2004 in Hartford, CT, im Alter von 86 Jahren.
Grays Werke befinden sich in den Sammlungen des Metropolitan Museum of Art, des Museum of Modern Art (MoMA), des Whitney Museum of American Art, des Brooklyn Museum, des Solomon R. Guggenheim Museum und vieler anderer Museen und institutioneller Sammlungen in aller Welt.
Quelle: The New York Times und Loretta Howard Gallery, New York