Dieses Gemälde ist eine abstrakte Landschaft auf Leinwand mit den Farben Blau, Gelb, Rosa, Grün und Schwarz.
Katherine Sandoz lässt sich von den Werken von Helen Frankenthaler, Richard Diebenkorn, Morris Louis, Vincent Van Gogh, Willem de Kooning, Robert Motherwell und Neil Welliver inspirieren.
Die in Savannah ansässige Künstlerin Katherine Sandoz hat mit "the gloaming" eine Serie von 24 mehrschichtigen und mehrdimensionalen Arbeiten auf Leinwand geschaffen. Die Dämmerung oder das Zwielicht ist ein Raum zwischen Tag und Nacht. Im Dämmerzustand sind wir weder wach noch schlafend. Der Zustand stellt sich als vorübergehend, traumähnlich und möglicherweise als transformatorisch dar. Die Fähigkeit, zu verschwinden oder aufzutauchen, bricht zusammen und verschmilzt. Dieses Konzept lehrt uns, wie der Bardo, der traditionell als der Raum zwischen Leben und Tod bekannt ist, erweitert werden kann.
Jedes Gemälde der Serie vereint zwei strukturelle Darstellungen: Irisblüten mit weitläufigen und vielfältigen Landschaften. Mit ihrer charakteristischen Struktur und ihrer flüchtigen Blüte wird die Schwertlilie sowohl zum Symbol der Vergänglichkeit als auch zum strukturellen und kompositorischen Modell für die Landschaft. "Was wäre, wenn alles in der physischen Welt die gleiche Morphologie hätte wie die Iris?", fragt Katherine. "Was wäre, wenn alles und jeder, einschließlich der Form des Universums, eine Blume ist?"
In diesen Werken entfalten sich die Blütenblätter der Schwertlilie zu Wolken, Himmel und Landschaften, die zu dieser oder einer anderen Welt gehören könnten. Die hybriden Formen - teils Blume, teils Landschaft - lassen sich nicht in singuläre Interpretationen auflösen. Stattdessen verschieben sie sich in und aus der Lesbarkeit heraus, was die Desorientierung und die Möglichkeit des Bardo widerspiegelt. Das mehrschichtige Bild erlaubt es uns, an mehreren Orten gleichzeitig zu sein: in einem Schatten, auf einem Weg, am Fuße eines Berges, auf der Oberfläche einer Caldera. Der Betrachter ist eingeladen, Teil einer Ebene, eines Ortes oder eines Ereignisses zu sein oder sie alle gleichzeitig zu entdecken und kennenzulernen.
"In der Dämmerung sind wir in und von allem: vorbeiziehende Stürme, Schatten, krachende Wellen, Strudel aus Salz- und Süßwasser, schmelzendes Eis, und jeder von ihnen eine lebendige, vibrierende, flüchtige Irisblüte", sagt Katherine. "In diesem Werk prallen Abstraktion und Farbe aufeinander, um zu verbergen und zu enthüllen. Die Gemälde werden zu Bardos, die es dem Betrachter ermöglichen, in einem Moment viele Grenzräume zu bewohnen, auf unzählige Arten und in unterschiedlichen Zeiträumen."
Katherine hat einen MFA in Malerei und einen MFA in Illustration vom Savannah College of Art and Design, wo sie von 1997 bis 2005 Professorin für Illustration war. 2019 gab das Jepson Center for the Art des Telfair Museums eine großformatige Luftskulptur und ein Wandgemälde für das Atrium bei Katherine in Auftrag. Im Jahr 2021 wurde sie zur herausragenden Künstlerin des Thomasville Wildlife Arts Festival in Thomasville, GA, ernannt. Katherine war als unabhängige Kuratorin für das Telfair Museum und das Ships of the Sea Maritime Museum tätig. Ihre Bilder befinden sich in den ständigen Sammlungen des Macon Museum of Arts and Sciences, des Savannah College of Art and Design, des Moffit McKinley Cancer Center, des Baptist Medical Center, des Perry Lane Hotel, des Thomasville Center for the Arts, der Phillips Arena und des Emory Healthcare.