Contemporary Art, Gelbe Neonmalerei, Graffiti Art-Ignition
Erklärung des Künstlers:
Ich war auf einem Konzert und war so inspiriert von den Lichtern und den knalligen Farben. Ich stehe auch sehr auf Musikposter aus den 60er und 70er Jahren. Es hat mich dazu gebracht, die Neonwelt zu erkunden, was für mich neu ist. Ich liebe die Kanten und die Art, wie sie die Farbe von der Wand abprallen lassen. Es sieht aus, als würde es "glühen".
"Ignition" ist ein zum Verkauf stehendes Kunstwerk, das von Graffiti inspiriert ist und den einzigartigen Text von Jones enthält, der zuvor in ihrer Porträtkunstsammlung zu sehen war. Addison hat schon früher Text verwendet, um Textur und Tiefe in ihren Porträts zu erzeugen. Nachdem sie sich der Wirkung ihres Textes bewusst geworden war, beschloss sie, sie in abstrakter Form einzeln darzustellen. Dies ist ein handsigniertes Stück mit einem Echtheitszertifikat.
"Ich bin jemand, der eine Struktur braucht, um etwas zu schaffen. Die grundlegende Struktur der Gemälde beginnt immer mit einem Porträt. Als Nächstes fügte ich Text hinzu, um Tiefe zu erzeugen. Durch die Reaktion meiner Kunden bemerkte ich, wie wirkungsvoll der Text auf meinen Stücken war. Daraus entwickelte sich dieser grafische, rohe Kunststil. Als ich über das MATERIAL nachdachte, wollte ich etwas Modernes und Organisches, um ein schönes Nebeneinander zu schaffen."
Dies ist ein handsigniertes Stück mit einem Echtheitszertifikat.
D I M E N S I O N S :
H 48 Zoll x B 36 Zoll x T 1,5 Zoll
F R A M I N G :
Wir bieten einen kompletten Einrahmungsservice.
Standardoptionen für die schwimmende Einrahmung:
1” / 1.5”
schwarz / weiß
S H I P P I N G :
Ungerahmte Werke werden innerhalb von 3-5 Werktagen versandt. Gerahmte Stücke haben eine Vorlaufzeit von 5-6 Wochen.
KÜNSTLER BIO :
Addison Jones ist ein Weltklasse-Fotograf und Mixed-Media-Künstler aus dem Mittleren Westen. Jones nutzt ihren Street Art- und Mixed Media-Stil, um Modelle aus ihrer eigenen modernen Porträtfotografie zu porträtieren. Das Ergebnis sind stimmungsvolle, sinnliche und kontemplative Mischtechniken, die sich auf die Menschlichkeit des Themas konzentrieren. Jedes ihrer Werke ist eine Originalarbeit. Addison ist dafür bekannt, dass sie ihre eigenen Fotografien zu komplexer Street Art schichtet und das geschriebene Wort als subtiles Texturmerkmal einsetzt. Sie verwendet Blattsilber und Blattgold, Acrylfarben und individuelle Farben, einschließlich Farbwechsel, um nach und nach Schichten über Schichten hinzuzufügen. Am Ende steht ein Werk, das als komplexes Ganzes betrachtet wird. Sie beginnt jede Arbeit mit einem Foto aus ihrem eigenen Portfolio und geht dann frei durch die einzelnen Elemente, wobei sie sich während der Arbeit inspirieren lässt. Sie sagt oft, dass ihr Stil oft zu Fehlern führt, die später zu den besten Teilen des Stücks gehören. Sie wurde einmal mit den Worten zitiert: "Die meiste Zeit denke ich: "Das sieht nicht gut aus", und es ist mir egal, ob ich es vermassle, dann mache ich etwas, das mir gefällt, und dann denke ich: "Ich liebe dieses Stück"", denn jedes Stück verändert sich im Laufe des Prozesses.
DEN KÜNSTLER BEAUFTRAGEN:
Addison ist ein Auftragskünstler mit Erfahrung in der ganzen Welt. Für Auftragsarbeiten fliegt sie zum Fotografieren an den Ort des Geschehens und arbeitet dann mit dem Kunden an einem fertigen Mischtechnikprodukt.