Avraham Binder wurde 1906 in Vilnius (oder Vilna) geboren, das heute zu Litauen gehört. Er begann schon in jungen Jahren zu malen und absolvierte das vorgeschriebene Malereistudium an der Kunstakademie seiner Heimatstadt. Nach seinem Abschluss wurde ihm im Rahmen der Abschlussausstellung, in der die von den Absolventen eingereichten Arbeiten gezeigt wurden, ein Preis als Anerkennung für sein Talent verliehen.
Künstlerisches Talent war in der Familie Binder tief verwurzelt. Avrahams Vater und Großvater waren beide künstlerisch begabt, ebenso wie seine Schwester Zila Binder und seine Tochter Yael. Tatsächlich stammte er aus einer langen Reihe von Meisterbuchbindern, daher auch der Familienname.
Die Familie Binder wanderte 1920 nach Palästina aus. Dort gründete sein Vater in Tel Aviv eine Buchbinderei, während Avraham sich der Malerei widmete.
Binder hat sich weder mit einer bestimmten modernen Schule noch mit einer eng gefassten künstlerischen Doktrin identifiziert. Es fällt ihm schwer, seine persönliche Vorstellung in Worte zu fassen. Stattdessen lässt er sich von Emotionen inspirieren, was zu einer großen Vielfalt an künstlerischen Ausdrucksformen führt.
Besonders einprägsam sind seine Stadtlandschaften, in denen Blau- und Aquamarintöne vorherrschen und die aus einer Fülle von Quadraten und Rechtecken bestehen, die sich dicht aneinander drängen und fast die gesamte Leinwand bedecken. Die kantigen Formen sind mit strahlenden roten, goldenen und gelben Punkten durchsetzt, wie die Lichter der Großstadt. Diese Quadrate und Rechtecke spiegeln vielleicht Eindrücke einer Kindheit wider, die er inmitten von Büchern verbrachte, die im Haus und in der Werkstatt seines Vaters, des Buchbinders, verstreut lagen. Diese Formen hatten zweifellos Einfluss auf den Künstler, dessen erste Eindrücke in seiner Jugend von Büchern geprägt waren.
Spuren dieser Formen lassen sich bis heute in Binders Werk erkennen, nämlich in der Kantigkeit der Farbspritzer, die nicht mehr dicht beieinander liegen, sondern nun deutlich voneinander getrennt sind und so eine luftige Weite erzeugen. Nicht nur die Farbtupfer, sondern auch der gestalterische Raum erzeugt in der Darstellung des Künstlers figurative Effekte.
Avraham Binder ist kein „intellektueller“ Maler. Er lässt sich weder einer bestimmten modernen Schule zuordnen, noch vertritt er eine eng gefasste künstlerische Doktrin; er ist ein emotionaler Künstler: Seine Inspiration, die aus dem Herzen entspringt, führt ihn in seinem künstlerischen Schaffen zu den unterschiedlichsten Ausdrucksformen. Man könnte vergeblich versuchen, ihn dazu zu bewegen, seine persönliche Vorstellung von Malerei zu definieren. Er ist nicht der Typ, der sich in ausführlichen Erklärungen ergeht. Doch sein schieres künstlerisches Können, seine Virtuosität im Umgang mit dem Pinsel, veranlassten ihn dazu, ausgiebig mit den künstlerischen Techniken der Moderne zu experimentieren. Und sein außergewöhnliches Talent kam ihm bei all diesen Experimenten sehr zugute.
Binders großformatige Stadtlandschaften sind nicht bloß Konstrukte, die unsere heutige Architektur mit ihrer allgegenwärtigen Kantigkeit darstellen sollen. Da sie aus Farbe bestehen, qualifiziert Binders einzigartige Farbkomposition diese Gemälde dafür, zu den bedeutendsten Werken der israelischen Malerei gezählt zu werden. Sie sind typisch für Binder und unterscheiden sich deutlich von dem, was wir in den Werken seiner Zeitgenossen sehen.
Hier und da lässt Binder auch den Menschen in diese Gemälde einfließen. Er lebt und atmet die Atmosphäre seiner Umgebung, erlebt das Meer und die Küste von Tel Aviv, die ihm Tag für Tag gegenüberstehen, ganz intensiv und hat sie sein ganzes Leben lang als Metaphern in Farbe auf seine Leinwände übertragen. In jüngerer Zeit hat er eine neue Serie von Küsten- und Meereslandschaften geschaffen, deren Farbtöne von Braun über Blau bis hin zu Ocker, Violett und Hellgelb reichen – herrliche Ausblicke auf das Meer und auf Figuren, die dessen Ufer beleben. In einer weiteren Serie, die fast dieselbe Farbpalette aufweist, lässt er uns durch seine Augen den Karmel-Markt in Tel Aviv betrachten oder die Kaffeehäuser der Stadt mit ihren Menschenmengen, deren Köpfe sich aneinanderdrängen, als suchten sie menschliche Nähe, während die Fenster den Blick auf sie freigeben. Er hat auch großformatige Gemälde von Jerusalem geschaffen – nicht das Jerusalem der Düsternis und Heiligkeit, sondern ein Jerusalem, das im Kontrast zur flachen Topografie von Tel Aviv steht; gerade diese andere Topografie stellt für ihn als Maler die Herausforderung dar. Und die Farben – die Farben sind leuchtend, voller Licht, eine innere Ausstrahlung, die eher vom Künstler selbst auszugehen scheint als von der Sonne, die von oben herabstrahlt.
So viele großartige Künstler haben ihr Lebenswerk auf Aquarellen aufgebaut. Binders Aquarelle stehen vielen anderen in ihrem künstlerischen Wert in nichts nach – sei es aufgrund ihrer Spontaneität, ihrer Durchsichtigkeit, ihrer Farbkombinationen oder der Fähigkeit des Künstlers, mit wenigen Pinselstrichen so viel auszudrücken.
Wir haben es hier mit einem Maler zu tun, der bis zum Ende seines Lebens noch im Vollbesitz seiner schöpferischen Kräfte war und seinen beeindruckenden Fundus an künstlerischen Werken kontinuierlich erweiterte. Hunderte seiner Gemälde schmücken die Häuser von Sammlern in Israel und auf der ganzen Welt oder befinden sich in seiner Privatsammlung; dazu gehören israelische Landschaften und vor allem Stadtansichten, eine wunderschöne Serie von Wildblumen, zahlreiche Porträts, experimentelle Holzskulpturen, auf Holztafeln gemalte Wandbilder, Reliefs … usw. All dies zeugt von einem Künstler, der sich nicht auf seinen Lorbeeren ausruht, sondern stets danach strebt, sich neuen Herausforderungen zu stellen, neue Wege zu beschreiten, innovative Techniken zu entdecken und in allen Bereichen der bildenden Kunst zu experimentieren.
Avraham Binders unstillbare Neugier hat ihn in die erste Reihe der israelischen Künstler gebracht.