Georgina Klitgaard (1893 - 1976) The Ledge, um 1931, Öl auf Leinwand, rechts unten signiert, 32 1/8 x 50 1/8 Zoll, ausgestellt: 1) 44th Annual Exhibition of American Paintings & Sculpture, Art Institute of Chicago, 29. Oktober - 13. Dezember 1931, Nr. 102; und 2) Retrospective Exhibition of Paintings by Georgina Klitgaard, Capricorn Gallery, Bethesda, MD, 22. Juni - 21. Juli 1974; Literatur: Jonas, Louise, Her Light Became a Symbol of Courage, Poughkeepsie Sunday Reporter, 21. November 1943 (illustriert)
The Ledge ist ein wichtiges und persönliches Gemälde, das den Ehemann der Künstlerin, den Schriftsteller und manchmal auch Künstler Kaj Klitgaard, vor ihrem geliebten Haus in den New Yorker Catskill Mountains zeigt. In den frühen 1920er Jahren entdeckten die Klitgaards eine friedliche Landzunge auf der Sonnenseite des Mount Tobias über einem weitläufigen Tal in der Nähe der Künstlerkolonie Woodstock. Ohne viel Rücksicht auf die praktischen Aspekte des Lebens auf einer unbewohnten Bergkuppe bauten die Klitgaards eine Hütte aus Latten mit einer Feuerstelle. Bald nach dem Bau fuhr Kaj zur See, um Geld zu verdienen, während Georgina zurückblieb, allein in der kleinen Hütte ohne Strom und fließendes Wasser. Georgina arbeitete allein und malte den ganzen Tag und die ganze Nacht hindurch. Als Kaj im folgenden Jahr nach Hause zurückkehrte, erinnerte sich Georgina, "machten wir uns ernsthaft daran, mit dem Malen und Schreiben zu beginnen". Während sie in den 1920er Jahren ihren jeweiligen Berufen nachgingen, vergrößerten die Klitgaards das Haus und ihre Familie, als Georgina den gemeinsamen Sohn Peter zur Welt brachte. An das kleine Häuschen fügte das Paar weitere ROOMS und eine Verkleidung aus Feldsteinen an den Schieferwänden hinzu, so dass das Haus entstand, das in The Ledge vorgestellt wird. Mit der Zeit kamen Elektrizität und eine Pumpe hinzu, die fließendes Wasser auf den Hügel beförderte, so dass das Haus und das Studio bis zum Ende des Jahrzehnts zu einem gemütlichen, wenn auch immer noch isolierten Zufluchtsort für die Kreativität der Klitgaards wurden. Georgina entwickelte ihr innovatives visuelles Vokabular in den Mauern des Hauses, das in der Gegend um Woodstock als "the Ledge" berühmt wurde.
In den 1920er und 30er Jahren wurde Georgina Klitgaard, eine gebürtige New Yorkerin, zu einer der erfolgreichsten Künstlerinnen der Vereinigten Staaten. Ihre einzigartige Form der amerikanischen Szenemalerei verband den Regionalismus mit einer naiven Version des Modernismus. Klitgaard studierte am Barnard College, an der National Academy of Design und an der Art Students League. 1927 hatte sie eine erste Ausstellung im Whitney Club. 1929 wurde sie von den wichtigen Rehn Galleries in New York vertreten, die die Künstlerin bis in die 1960er Jahre hinein vertraten. Klitgaard stellte häufig in den bedeutendsten Museen des Landes aus, darunter das Whitney Museum of American Art, die Pennsylvania Academy of Fine Arts (PAFA), die Corcoran Gallery, das Virginia Museum of Fine Art, das Carnegie Institute, das Cincinnati Art Museum, das Los Angeles County Museum of Art und das Art Institute of Chicago, wo sie 1931 The Ledge ausstellte. Sie war auch eine häufige Preisträgerin, die u. a. von der PAFA, der Carnegie und der San Francisco Art Association ausgezeichnet wurde. Im Jahr 1933 erhielt sie ein Guggenheim-Stipendium. Später, während der Großen Depression, wurde sie von der Abteilung für Bildende Kunst des Finanzministeriums beauftragt, ein Wandgemälde für das Postamt in Poughkeepsie, New York, zu schaffen. Ihre Werke befinden sich in den ständigen Sammlungen des Whitney, des Metropolitan Museum of Art, des Smithsonian American Art Museum, des New Britain Museum of American Art, des Dayton Art Institute, der Woodstock Art Association und vieler anderer öffentlicher und privater Sammlungen. Sie ist im Who was Who in American Art und anderen Standardwerken aufgeführt.