Francks Deceus' Harlem 125 ist ein 18 x 24 Zoll großes Werk in Mischtechnik. Das Medium ist Acryl und Siebdruck auf Papier. Es zeigt ein afroamerikanisches Paar, das an einer Straßenkreuzung im New Yorker Stadtteil Harlem steht. Im Hintergrund sind zwei Stadthäuser zu sehen. Dieses Werk gehört zu einer Serie mit dem Titel "Every Day People". Die Künstlerin erklärt: "Diese Serie wurde durch die große Migration der 1940er, 50er und 60er Jahre inspiriert, als viele Afroamerikaner auf der Suche nach einem besseren Leben in die Städte des Nordens zogen. Künstler wie Jacob Lawrence haben sich dieses Themas in großem Umfang angenommen, aber ich interessierte mich mehr für die Folgen der Migration als für die Migration selbst. In diesem Werk wollte ich den Erfolg dieser Migranten im Vergleich zum ländlichen Süden, den sie zurückgelassen haben, veranschaulichen, da sie nach einem besseren Leben streben."
Der Stil und die Technik, die für dieses Werk verwendet wurden, weisen wie die anderen aus der gleichen Serie die Linearität und Geradlinigkeit der erfolgreichsten Faux-Naïf-Kunst auf. Das Fehlen von Ornamenten und die Schlichtheit der grünen und blauen Kleider sowie des roten Stadthauses, das sich in den weißen Hintergrund einfügt, verleihen der Szene eine eindringliche Unmittelbarkeit.
Francks F. Deceus wurde in Cap-Haitien, Haiti, geboren. Als er neun Jahre alt war, zog er nach New York City. Er wohnt und unterhält ein Studio in Brooklyn, NY. Er erwarb 1992 einen B.A. in Soziologie an der Long Island University, NY. Er hat am Bob Blackburn Printmaking Workshop Druckgrafik studiert. Im Februar 2008 wurde er mit dem Samella Lewis Award ausgezeichnet.
In seinem Werk finden sich stilistisch viele ästhetische Formen von Künstlern wie Norman Lewis und Howarddena Pindell, aber auch einige künstlerische Einflüsse aus seiner Heimat Haiti wieder. Sein modernistischer Stil kombiniert figurative, abstrakte und mehrschichtige Elemente und setzt auf eine starke Vereinfachung der Formen, wobei er die Farbpalette bewusst einschränkt.
Zu seinen Einzelausstellungen gehören der Pounder-Kone Art Space, Los Angeles, die Tilford Art Group, Los Angeles.
Zu den Gruppenausstellungen gehören das Brooklyn Museum, NY; Museum of Contemporary African Diaspora Arts (MOCADA), Brooklyn, NY; The National Civil Rights Museum, Memphis, TN; Gallery M, New York, NY; und Hampton University, Hampton, VA.
Seine Arbeiten befinden sich in privaten und öffentlichen Sammlungen, darunter die Xavier University, New Orleans, LA, und das Schomburg Center, New York Public Library, NY.
Seine Arbeiten wurden in Publikationen wie The International Revue of African-American Art und The Village Voice veröffentlicht und sind auch in " 100 New York Painters ", von Cynthia Maris Dantzic, Schiffer Publishing, enthalten.
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