Richard Smith b.1955

Zeitgenössische Bronzeskulptur einer schwimmenden Löffelente, Wasservogel, grün

In seinem Studio in seinem Gamekeepers Cottage auf einem weitläufigen Anwesen in Hertfordshire arbeitet Richard Smith ungestört, abgesehen vom gelegentlichen Ruf eines Fasans. Während er von der Pirsch und dem Lachsfischen in den schottischen Highlands träumt, sind seine Hände und Augen mit der Arbeit an seinem neuesten Meisterwerk beschäftigt. Nach 40 Jahren als erfolgreicher Tiermaler, der für Galerien wie Tyron Gallery, London, Gladwell and Pattersons, London, Frost and Reed, London und Everard Reed Gallery, Johannesburg, gemalt hat, und nach einem Leben, in dem er von Wildvögeln umgeben war und mit ihnen gearbeitet hat, schien es eine natürliche Entwicklung zu sein, mit der Unterstützung von CALLAGHAN's seine Leidenschaft und sein Talent auf das Medium Bronze zu übertragen. Von der flüchtigen Bekassine bis zum zögerlichen Hasen, vom neugierigen Otterwelpen bis zum majestätischen Ara - sein Portfolio lässt keinen Zweifel am Verständnis seiner Motive. Von Anfang an, als das zierliche Rotkehlchen auf einem Terrakottatopf von seinen Händen geboren wurde, hat Richards Arbeit Wildtierliebhaber und Sportler gleichermaßen beeindruckt. Seine Bronzeskulpturen wurden auf der LAPADA Art & Antiques Fair, der Olympia Art & Antiques Fair und im gesamten Bundesstaat Florida auf den Naples und West Palm Beach Shows ausgestellt. Mit seiner unglaublichen Liebe zum Detail hat Richard dem Medium frischen Wind aus Hertfordshire eingehaucht, was ihm weltweite Anerkennung einbrachte. Im Jahr 2013 wurde Richard eingeladen, seine Spießente bei der Society of Wildlife Artists auszustellen. Zuvor war er von seinen Fähigkeiten als Bildhauer völlig unbeeindruckt, doch diese Auszeichnung spornte ihn dazu an, viele weitere Stücke in jeder Form und Größe und für jedes Budget anzufertigen, was darin gipfelte, dass Richard von der CLA eingeladen wurde, eine immerwährende Trophäe für den besten Schützen des Jahres auf der jährlichen Jagdmesse zu fertigen. Seinem Wunsch, die Stücke in kleinen Auflagen zu halten und die einfühlsame Patinierung jedes Stücks persönlich zu überwachen, ist er treu geblieben, denn er ist seit seiner ersten Ausstellung im Jahr 1978 immer noch mit Leidenschaft dabei.