Gyratory I" ist ein einzigartiges skulpturales Keramikgefäß des britischen Künstlers Jo Taylor.
Mit den Worten des Künstlers:
Gyratory" bedeutet, sich in einem Kreis oder einer Spirale zu bewegen, was sich auf die Formen innerhalb der dekorativen Ergänzungen und die 360°-Reise um jedes Werk bezieht.
Diese Serie wurde mit dem Ziel der Vergrößerung geschaffen und bietet eine größere Fläche, auf der komplizierte ornamentale Kompositionen entstehen können.
Alle Elemente wurden im heimischen Studio hergestellt und mit schwerem Leder zum Studio von Wiltshire Ceramics transportiert, wo sie auf einem Ofenregal zusammengebaut wurden, bevor sie in den großen Brennofen geladen wurden. Dieser Prozess dauerte Wochen, bis jedes Stück fertiggestellt war, bevor es mit äußerster Sorgfalt geputzt, langsam getrocknet und verladen wurde.
Aufgrund des feuchten Wetters und des kühlen Studios, das ein altes Molkereigebäude auf einem Bauernhof ist, wurden weitere Trocknungsschritte im Ofen durchgeführt. Ein Werk scheiterte bereits in der Entstehungsphase; die Lernkurve war steil.
Diese Arbeiten werden aus weißem St. Thomas-Ton hergestellt, der bei einer Steinzeugtemperatur gebrannt wird, um den Ton zu verglasen und wasserfest zu machen, während er gleichzeitig ein verwittertes, steinähnliches Aussehen erhält. Sie bleiben unglasiert, um einen freien Blick auf die Feinheiten der dekorativen Elemente und die natürliche, neutrale Farbe und Oberfläche des Tons zu ermöglichen. Nach dem Brennen erhalten sie eine architektonische Präsenz".
Mit Dank für die Unterstützung des Wiltshire Ceramics Studio & Oppenheim John Downes Trust.
Taylor lässt sich von hochdekorativen architektonischen Elementen wie verzierten Stuckdecken, Schmiedeeisen und behauenem Stein inspirieren. Da sie in der Nähe der georgianischen Stadt Bath (Vereinigtes Königreich) lebt, verfügt sie über eine reichhaltige visuelle Quelle, obwohl man sagen kann, dass sie solche Details überall aufspürt, wo sie hingeht.
Regelmäßige Besuche in unseren größeren Städten wie Liverpool und London bieten Ornamente, die in größerem Maßstab erlebt werden können, mit ihren historischen Gebäuden wie dem Sefton Park Palm House und dem V&A, die viele weitere Beispiele enthalten. Auch die Architektur von Gaudi in Barcelona, die Schlösser von Potsdam und die Villa D''Este in Tivoli haben uns inspiriert.
Mit ihren eigenen Worten:
Ich genieße die große Geste des großformatigen Reliefs, die Dramatik des tiefen Schattens, den Dialog zwischen Raum, Struktur und Ornament. Die wechselnden Lichtverhältnisse wie helles Sonnenlicht, ein trüber Tag, die Dämmerung oder künstliches Licht können den Kontrast und die Art und Weise, wie die Struktur wahrgenommen wird, beeinflussen.
Taylors derzeitige Praxis hat sich seit ihrem MA-Abschluss an der Bath Spa University im Jahr 2012 weiterentwickelt. Seitdem hat sie zahlreiche Ausstellungen im Vereinigten Königreich sowie in Belgien und den USA absolviert und wurde in einer Reihe von Publikationen veröffentlicht, darunter Ceramic Review im Vereinigten Königreich und Ceramics Monthly in den USA.