Waves No 586" ist eine mundgeblasene Glasvase des britischen Künstlers Neil Wilkin.
Waves" ist eine Kollektion wunderschön gearbeiteter, einzigartiger Glasschalen und Tafelaufsätze des britischen Künstlers Neil Wilkin. Mit einem malerischen Ansatz mischt Neil Wilkin seine Farben zu einer größeren Palette von sanften Farbtönen. Die Verwendung von sowohl transparentem als auch undurchsichtigem Glas trägt zur weichen Ästhetik jedes Stücks bei und verleiht ihm einen ätherischen Effekt.
Seit seinem Abschluss im Jahr 1981 hat Neil Wilkin seine Fähigkeiten genutzt, um in seiner Werkstatt exquisites Luxusglas herzustellen. Zu den Kunden aus allen Bereichen gehören Privatpersonen, Innenarchitekten, Bauträger, Architekten usw. Zu den Unternehmen gehören Thomas Goode, The Grove, Asprey, Liberty, Cunard, Disney, Grosvenor Estate und Four Seasons. Seine Fachkenntnisse in der Restaurierung brachten ihm begehrte Aufträge ein, darunter die "Rohlinge" für die durch einen Brand beschädigten Kronleuchter des königlichen Schlosses Windsor, und seine Spezialität ist die Zusammenarbeit mit internationalen Künstlern bei der Herstellung ihrer eigenen Kunstwerke.
Das sind seine eigenen Worte:
Als Kind wollte ich Geologe werden. Mein Vater brachte mir Materialien und Naturwissenschaften näher, indem er mir so viele verschiedene Elemente wie möglich mitbrachte, und ich erinnere mich an glänzende Metalle, schwarzen Kohlenstoff und leuchtend gelben Schwefel.
Die Geologie unter unseren Füßen prägt und färbt unsere Umwelt in jeder Hinsicht. Vom rostigen Eisen des roten australischen Outbacks bis zum Sonnenschein auf dem Boden, der unser Wetter bestimmt, und nicht zuletzt der Regen in den grünen walisischen Hügeln, wo die gefalteten Felsen alles auf den Kopf stellen und wir einen Pool auf dem Gipfel des Hügels haben.
Es waren die Farben und die Wärme, die mich an der Hochschule zum ersten Mal zum Ofen zogen. Ich hatte mit meinen Händen als Töpfer gearbeitet und war besessen vom Feuer und der Glasherstellung. Ich habe einfach Spaß am Basteln, egal ob ich einen Schuppen oder einen Ofen baue oder Dinge im Garten wachsen lasse - der Tag hat nicht genug Stunden, um all die Dinge zu tun, die ich tun muss.
Seit Rachael (Woodman, Glaskünstlerkollegin) und ich 1984 unseren ersten Workshop in Bath begannen, haben sich meine Fertigkeiten in der Glasherstellung durch die Umsetzung der Ideen anderer weiterentwickelt, und in dem "Schmelztiegel" vieler Gastkünstler habe ich meine Erfahrungen mit der Glasherstellung und den Farben gemacht. In den letzten 10 Jahren bin ich viel gereist und habe mit verschiedenen Materialien und Methoden gearbeitet, aber am liebsten sitze ich wieder vor dem Ofen.
Wenn ich Glas blase, verhalten sich die Farben im Glas wie Schichten von Gestein. Sie sind hart und weich, absorbieren und leiten Wärme genauso wie Licht. Die Herausforderung bei meiner neuen Arbeit besteht darin, die Form zum Fließen zu bringen und gleichzeitig zuzulassen, dass diese Schichten ziehen und zeichnen, eine Kombination aus Verfeinerung, Kontrolle und Freiheit.
Öffentliche Collectionen
Victoria and Albert Museum, London Bristol City Museum and Art Gallery, Bristol Crafts Council, London Cultureel Centrum De Adelberg, Stad Lommel, Belgien Glasmuseum alter Hof Herding, Coesfeld, Deutschland Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, Niederlande