Hocker Modell Berger, entworfen von Charlotte Perriand in den Jahren 1953-61.
2011 von Cassina neu aufgelegt.
Hergestellt von Cassina in Italien.
Die Rückbesinnung auf einfache Materialien und Grundformen mit Blick auf die Architektur und das Leben in den Bergen führte zur Kreation von zwei niedrigen Tischhockern mit historischem Design, die jeweils vom Melkschemel inspiriert sind, der von den Berghirten in der von der Autorin so geliebten französischen Stadt verwendet wurde.
Einzeln oder in lebhaften Arrangements platziert, bringen die beiden niedrigen Tische die angenehme Leichtigkeit von Massivholz in Innenräume, die durch die Kontinuität der Maserung zwischen Platte und Kanten und die unzähligen natürlichen Variationen des Holzes betont wird.
Jedes Stück ist ein Unikat aus Massivholz, daher unterscheidet sich jedes Stück voneinander und ist nicht genau wie auf den Fotos zu sehen.
Beide Stücke sind von den Bergen inspiriert. Während letzterer seinen Namen von einem Melkschemel hat, der von den Almhirten benutzt wurde, ist der erste von dem französischen Ort inspiriert, der von der Designerin und Architektin Charlotte Perriand geliebt wurde. Diese Einrichtungsaccessoires zeichnen sich durch die Ehrlichkeit ihrer einfachen Formen und den konkreten Ausdruck ihrer Materialien und Funktionen aus. Der gedrechselte Sitz trifft auf die stilisierten Beine sowohl beim Tabouret Berger, einer niedrigeren Version mit drei Beinen aus handgedrechseltem Massivholz, als auch beim höheren Tabouret Me'ribel, der drei eckige Beine hat. Diese kleinen Meisterwerke, die von Cassina in sorgfältiger handwerklicher Arbeit unter Wahrung der Authentizität des Originaldesigns hergestellt werden, können einzeln oder in kreativen Kompositionen verwendet werden. Die Verwendung von Massivholz vermittelt ein angenehmes Gefühl von Weichheit, und wir sehen die Kontinuität der Maserung über die gesamte Sitzfläche bis hin zu den Rändern, wobei die Natur auf jeder Seite ein einzigartiges Muster erzeugt.
Wichtige Informationen zu den Abbildungen der Produkte:
Bitte beachten Sie, dass einige der Bilder andere Farben und Variationen des Modells zeigen, diese Bilder sind nur zur Präsentation von Einrichtungsvorschlägen. Der Artikel, der verkauft wird, ist auf dem ersten Bild zu sehen.
Wichtige Informationen über die Farbe(n) der Produkte:
Tatsächliche Farben können variieren. Das liegt daran, dass jeder Computermonitor, jeder Laptop, jedes Tablet und jeder Handybildschirm eine andere Fähigkeit zur Farbdarstellung hat und dass jeder diese Farben anders wahrnimmt. Wir versuchen, unsere Fotos zu bearbeiten, um alle unsere Produkte so naturgetreu wie möglich darzustellen, aber bitte haben Sie Verständnis dafür, dass die tatsächliche Farbe leicht von Ihrem Monitor abweichen kann
Über den Designer:
Charlotte Perriand gehört zu jener kulturellen Avantgarde-Bewegung, die in den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts einen tiefgreifenden Wandel der ästhetischen Werte herbeiführte und eine wahrhaft moderne Sensibilität für das Alltagsleben hervorbrachte. In diesem Zusammenhang konzentriert sich ihr spezifischer Beitrag auf die Gestaltung von Innenräumen, um eine neue Art des Wohnens zu schaffen, die auch heute noch im Mittelpunkt des zeitgenössischen Lebensstils steht.
In der Einrichtungsgeschichte des 20. Jahrhunderts ermöglichte das Aufkommen der Moderne den unternehmerischen Wagemut dieses wahren Reformers der Innenarchitektur. Zu Beginn ihrer beruflichen Laufbahn wurde sie von den Kritikern für ihre Bar unter dem Dach gelobt, die 1927 auf dem Salon d'Automne ausgestellt wurde und vollständig aus vernickeltem Kupfer und eloxiertem Aluminium besteht. Im selben Jahr, als sie gerade vierundzwanzig Jahre alt war, begann sie eine jahrzehntelange Zusammenarbeit mit Le Corbusier und Pierre Jeanneret in den berühmten Designstudios in der 35, rue de Sèvres in Paris.
Ihre Anwesenheit im Atelier von Le Corbusier ist in allen mit ihm und Pierre Jeanneret entworfenen Einrichtungsgegenständen sichtbar: So wird Charlotte Perriand zu einem Eckpfeiler des von dem Architekten geförderten Reformprojekts, das dem oft kalten Rationalismus von Le Corbusier eine ausgeprägte Dimension der Menschlichkeit hinzufügt. In ihren Kreationen gelingt es ihr, die grundlegende Substanz des täglichen Lebens mit neuen ästhetischen Werten zu beleben: insbesondere ihr Talent und ihre Intuition bei der Entdeckung und Verwendung neuer Materialien kommen voll zur Geltung.
Die zehnjährige Zusammenarbeit mit Le Corbusier und Pierre Jeanneret sowie ihre Erfahrungen in Japan stellen Perioden intensiven kreativen Überschwangs im Leben der Künstlerin dar. Während ihres langen Aufenthalts im Fernen Osten ('40-'46) entfaltet sie ihr künstlerisches Talent durch eine Neuinterpretation der Lebenswirklichkeit, die sowohl an die Tradition als auch an die Moderne erinnert. Als Beispiel seien hier die mit traditionellen Bambusverarbeitungstechniken hergestellten Möbel genannt, die die bereits mit Stahlrohren erprobten neuen Formen aufwerten können.
Nach ihrer Arbeit als Profi konzentriert sie sich auf eine Reihe von originellen und ausgewogenen Produktionen, die von hochrangigen Behörden und führenden Unternehmen wie Air France sowie von zahlreichen ausländischen Organisationen in Auftrag gegeben werden und ihren inzwischen erworbenen Ruf auf der internationalen Bühne untermauern.
Über den Hersteller:
In einem ständigen Dialog zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft hat Cassina die Kollektion I Maestri geschaffen, die die Einrichtungsentwürfe der bekanntesten Architekten des 20. Jahrhunderts wieder aufgreift, darunter Le Corbusier, Pierre Jeanneret, Charlotte Perriand, Charles Rennie Mackintosh, Gerrit Thomas Rietveld, Franco Albini, Frank Lloyd Wright und Marco Zanuso. Während die Entwürfe und Funktionskonzepte genau beibehalten wurden, wurden die Modelle mit einer weiterentwickelten Technologie hergestellt. Es ist auch das Unternehmen, das von den 1950er Jahren bis heute ikonische Stücke des zeitgenössischen Designs hergestellt hat, die von einigen der wichtigsten internationalen Designer entworfen wurden. Auch heute blickt Cassina mit kühner, leidenschaftlicher Neugierde und einem offenen, ganzheitlichen Ansatz in die Zukunft des Designs. Mit The Cassina Perspective bekräftigt sie ihre exklusive Fähigkeit, die Wohn- und Essbereiche eines Hauses vollständig und ikonisch einzurichten: ein Konzept, eine Philosophie, ein informierter, futuristischer Gedanke. Ein detaillierter, weitreichender Horizont von Kombinationen; wenn sie zusammengefügt werden, haben die Produkte eine innovative Seele und die modernen Ikonen schaffen authentische, einladende und persönliche Atmosphären, die in ein Gespräch verwickelt sind, das von einem Kodex von Design-Exzellenz, formaler Sensibilität, Solidität und kultureller Autorität beherrscht wird.