Die Serie Rapa besteht aus handgefilzten Stücken, die an alte Textilien erinnern. Diese einzigartigen Faserkunstwerke aus Wolle und Seide werden sanft über organische, skulpturale Strukturen geformt, die sowohl künstlerisch als auch bequem sind.
Über Ayala Serfaty:
Seit den 1990er Jahren hat Ayala Serfaty einen einzigartigen Weg in der Welt des zeitgenössischen Designs eingeschlagen und entwirft und fertigt konzeptionelle Leuchten und Möbel. Ihre Arbeit wird von Wissenschaftlern als "multidisziplinär", als "Verschmelzung von Kunst, Handwerk und Design" und als Entschärfung der Grenze zwischen dem Natürlichen und dem Abstrakten beschrieben. Ihr Ansatz konzentriert sich auf alte Traditionen, deren Geist und Energien sie auf unorthodoxe, unerwartete und innovative Weise wiederbeleben möchte.
Serfaty wurde mit SOMA bekannt, handgefertigten skulpturalen Leuchten, die nach einem griechischen Begriff benannt sind, der den menschlichen Körper beschreibt. Sie wählte diesen Namen, um die poetischen Qualitäten ihrer Objekte zu verdeutlichen, die vor allem die Abstraktionsebenen der Natur aufzeigen. In aufeinanderfolgenden Serien, darunter Rapa, hat Serfaty Möbel aus handgefertigten Textilien geschaffen, indem sie Filz aus Fasern herstellte, die sie sorgfältig in der ganzen Welt gesammelt hatte. Es handelt sich dabei weniger um eine Abkehr als vielmehr um eine Form der Wiederannäherung, denn gerade die Materialität, die diesen Textilien innewohnt, hat ihre Arbeit von Anfang an geprägt.
Serfaty wurde 1962 in Tel Aviv geboren. Sie studierte Bildende Kunst an der Bezalel Academy of Art and Design in Jerusalem und ließ sich nach ihrem Abschluss an der Middlesex Polytechnic in London in Tel Aviv nieder, wo sie seither lebt und arbeitet. 1996 war sie Mitbegründerin von Aqua Creations Lighting and Furniture Atelier und fungierte als Designerin und Kreativdirektorin des Ateliers, bis sie ihr eigenes Studio gründete. Seit über dreißig Jahren stellt Serfaty in Museen und Galerien weltweit aus. Sie hatte Einzelausstellungen im Tel Aviv Museum of Art und im Sculpture Museum Beeldens Aan Zee, Den Haag, und nahm an Gruppenausstellungen im London Design Museum, im Herzliya Museum of Contemporary Art, im Cooper Hewitt Museum, im Staatlichen Museum für Kunst und Design in Nürnberg, im Museum für Kunst und Gewerbe in Hamburg und im Centre Georges Pompidou in Paris teil, um nur einige zu nennen.
Serfatys Werke wurden kürzlich vom Musée des Arts Décoratifs in Paris erworben und befinden sich in den ständigen Sammlungen des Metropolitan Museum of Art, des Museum of Arts and Design, des Mint Museum, des Museum of Fine Arts in Boston, des Museum of Fine Arts in Houston, des Corning Museum of Glass und des Indianapolis Museum of Art. Sie hatte Einzelausstellungen im Tel Aviv Museum of Art und im Sculpture Museum Beeldens Aan Zee, Den Haag, und nahm an Gruppenausstellungen in Museen wie dem London Design Museum, dem Herzliya Museum of Contemporary Art, dem Cooper Hewitt Museum, dem Staatlichen Museum für Kunst und Design in Nürnberg, dem Museum für Kunst und Gewerbe in Hamburg und dem Centre Georges Pompidou in Paris teil, um nur einige zu nennen.