La lithographie couleur offset sur papier vélin Parsons Diploma Parchment. Publié en 1982 pour les Jeux Olympiques de Los Angeles en 1984, David Hockney était l'un des quinze artistes invités à créer une affiche pour les Jeux. Signée à la main par l'artiste au crayon en bas à droite, non numérotée de l'édition limitée à 750 exemplaires, bien qu'il existerait moins de 200 tirages. À ne pas confondre avec l'affiche des Jeux olympiques de Los Angeles, non signée, qui a été publiée en édition ouverte sur un papier d'affichage beaucoup plus fin. Littérature : Baggott, Brian Hockney Posters Londres : Pavillion Books Ltd, (1987), p25. Baggott, Brian David Hockney : Poster Art San Francisco : Chronicle Books, 1995, p34.
Affiche lithographiée en offset (édition limitée de luxe signée à la main) sur papier parchemin Parsons Diploma
36 × 24 pouces
Crayon signé et non numéroté de l'édition de 750
En excellent état, ne présentant que de très légères traces de manipulation. Une lithographie polaroïd signée des années 1980, super rare et recherchée, représentant une piscine, et une aiguille dans une botte de foin de réimpressions et de copies ultérieures de l'artiste David Hockney, qui peut toujours être monnayé. Si vous le souhaitez, le texte de l'affiche peut être retiré pour ne laisser apparaître que la signature au crayon, mais nous l'aimons tel quel !
L'une des éditions limitées de David Hockney les plus convoitées, les plus historiques et les plus populaires, aimée des collectionneurs américains et internationaux : Le tirage officiel de cette œuvre est de 750 exemplaires, mais l'éditeur a fameusement détruit les éditions invendues après les Jeux olympiques et il n'en resterait qu'environ 200 à 250. Cette œuvre emblématique de Hockney, signée à la main et en édition limitée, a été imprimée comme l'une des quinze affiches olympiques officielles pour les Jeux olympiques de 1984 à Los Angeles. (la XXIIIe Olympiade). Il représente une vue aérienne d'un nageur sous une eau ondulante, divisée en 12 carrés. Une déclaration publiée par le comité olympique de 1984 explique l'ensemble comme suit : "Les affiches commandées pour les Jeux olympiques de 1984 contiennent une sélection éclairée des meilleurs artistes américains, avec un accent particulier sur ceux qui travaillent en Californie du Sud... Alors que les Jeux se développent, transpirent et passent dans la mémoire, ces quinze affiches contiennent les images, les formes et les symboles qui représenteront les Olympiques de 1984 dans les musées, les galeries, les foyers et les esprits des gens du monde entier." Cette œuvre ne doit PAS être confondue avec l'omniprésente affiche signée de la même image, qui a été imprimée sur un papier différent dans une édition ouverte). En 1982, le Comité olympique a demandé à 15 artistes de créer des affiches pour les Jeux de 1984 à Los Angeles. Hockney a conçu cette lithographie offset représentant la natation olympique. Elle a été imprimée sur papier Parsons Diploma Parchment en 1982, dans une édition de 750 exemplaires, signée au crayon par l'artiste. Bien que ce tirage ait été publié dans une édition de 750 exemplaires, après le premier blitz marketing, l'éditeur a détruit les portefeuilles restants de tirages signés - en jetant littéralement des centaines d'entre eux à la benne. Le Comité olympique a commandé ces portfolios pour célébrer et promouvoir les Jeux olympiques de 1984, et personne ne s'attendait à ce que les tirages individuels aient une valeur aussi durable. Les responsables de la campagne promotionnelle à court terme n'étant ni prophètes ni conservateurs, ils ne voyaient aucune raison de conserver ces énormes tirages, puisqu'il n'y avait plus d'intérêt ni de budget ou de ressources promotionnels. Ils n'avaient pas non plus d'espace de stockage et ont donc pensé que les jeter était la meilleure solution pour protéger la valeur des tirages déjà vendus. Ils n'ont pas non plus compris la différence de valeur et de collection entre les posters signés ou non signés. Les tirages limités signés ont donc été jetés sans discernement, et il n'en est resté qu'une fraction. Publié par : Knapp Communications, Inc. Imprimé par : Alan Lithograph Inc. Non numéroté par rapport à l'édition officielle de 750 (mais seulement 200-250 auraient été conservés par l'éditeur) Catalogue Raisonne Référence : 131, Baggott DAVID HOCKNEY BIOGRAPHIE David Hockney (britannique, né en 1937) a produit certaines des œuvres les plus reconnaissables et les plus influentes du vingtième siècle. Gaines s'est fait connaître au milieu de la vingtaine, après avoir reçu la médaille d'or du Royal College of Art de Londres, et il est rapidement devenu l'une des figures emblématiques du mouvement Pop Art britannique. À la fin des années 1960, Hockney s'installe en Californie et s'impose comme un artiste figuratif et paysagiste prolifique. Il est peut-être mieux connu pour les œuvres qu'il y a produites : des images évocatrices à grande échelle, aux couleurs vives, du style de vie de la Californie du Sud, et des portraits domestiques et intimes de ses amis, de sa famille et de ses amants. Les œuvres de Hockney se distinguent par la tranquillité du sujet, la planéité de l'espace et la réduction subtile de la forme. Tout au long de sa carrière, il a travaillé avec une grande variété de médias, notamment la peinture, le dessin, le collage, la photographie et la gravure, en utilisant souvent des technologies contemporaines, notamment des télécopieurs, des photocopieurs laser et d'autres instruments numériques du 20e et du 21e siècle. Hockney a reçu un grand nombre de prix et de distinctions, dont le First Annual Award of Achievement des Archives of American Art, Los Angeles ; il est membre du conseil d'administration des American Associates of the Royal Academy Trust, New York ; Distinguished Honoree de la National Arts Association, Los Angeles ; le Lorenzo de Medici Lifetime Career Award de la Biennale de Florence ; et neuf diplômes honorifiques décernés par des institutions du monde entier. En 1997, il a été fait Compagnon d'honneur de l'Ordre britannique et du Commonwealth pour ses réalisations exceptionnelles dans le domaine des arts. Les œuvres de David Hockney figurent dans de nombreuses et prestigieuses collections publiques à travers le monde, notamment le Museum of Fine Arts, Boston ; la National Gallery of Australia, Canberra ; l'Art Institute of Chicago ; la National Portrait Gallery, Londres ; la Tate Gallery, Londres ; le J. Paul Getty Museum, Los Angeles ; le Los Angeles County Museum of Art ; le Walker Art Center, Minneapolis ; le Metropolitan Museum of Art, New York ; le Museum of Modern Art, New York ; le Centre Georges Pompidou, Paris ; le Philadelphia Museum of Art ; le Museum of Contemporary Art, Tokyo ; le Museum of Modern Art, Vienne ; le Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, D.C. ; et le Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C. Il vit et travaille actuellement en Normandie, en France.
