Andrés Nagel

Andrés Nagel - UNTITLED 5 Gravure et Collage Conceptualisme Contemporain Espagnol

1991

Andrés Nagel Tejada est un peintre, sculpteur et graveur espagnol né à Saint-Sébastien en 1947. Nagel a terminé ses études d'architecture en 1972 à Pampelune. C'est au cours de ses études qu'il a commencé à travailler les techniques de gravure. Depuis lors, il commence à voyager dans d'autres pays européens et dans le nord de l'Afrique. La scène espagnole de l'époque était dominée par l'abstraction et jouissait déjà d'une reconnaissance internationale grâce à des artistes tels que Chillida et Tapies, mais Andre Nagel, qui ne se sentait pas identifié à ces tendances, s'est mis au diapason des mouvements artistiques que l'on trouvait dans d'autres pays tels que l'Italie, la Suisse et l'Allemagne et a rapidement opté pour l'art figuratif. Artiste controversé, il s'est fait connaître par certaines de ses œuvres au début de sa carrière. Au milieu des années 70, Nagel a commencé à présenter ses œuvres dans de nombreuses expositions, tant collectives qu'individuelles. Parmi ces événements, il convient de noter sa participation à l'exposition "New Spanish Painting" à la Hastings Gallery de New York, qui l'a fait connaître au public américain. En 1978, il participe également à une exposition très importante qui rend hommage à l'œuvre de Joan Miró à Majorque. Dans les années 80, l'artiste participe à de nombreuses expositions internationales dans des villes comme Varna, Dortmund, Bonn, Bâle ou Bagdad. En 1988, le musée des Beaux-Arts de Bilbao expose l'œuvre graphique de Nagel, un catalogue raisonné est édité à cette occasion. En 1989, il entame sa collaboration avec la galerie Tasende California et participe à de nombreuses foires d'art américaines. Par la suite, Andrés Nagel voyage dans le monde entier et son travail est présent dans plusieurs pays dont le Mexique, le Japon, Singapour, la Chine, la France, le Canada, l'Allemagne ou l'Italie. En 2003, Nagel inaugure à Amorebieta (Biscaye) une sculpture en bronze de huit mètres de haut qu'il intitule "La patata" (la pomme de terre). Défenseur hors pair de la propriété intellectuelle, la cession de cette œuvre pour des raisons urbanistiques est considérée par Nagel comme une insulte à son travail, l'amenant à poursuivre la mairie. En 2009, il a intenté un nouveau procès à une entreprise de porcelaine qui, selon l'artiste, plagiait ses dessins et en tirait profit sans son consentement. L'œuvre d'Andrés Nagel peut être définie dans le cadre de la figuration postmoderne et aborde des questions sociales avec un style personnel influencé par d'autres tendances telles que le Pop Art, le surréalisme et l'art povera. L'artiste expérimente différents langages esthétiques et différents matériaux tels que le plomb, le polyester ou la fibre de verre et montre également un intérêt évident pour la peinture combinée à la sculpture et aux techniques d'impression. L'artiste est à la retraite depuis 2006 et n'a participé depuis lors à aucune exposition.