Ben Nicholson Britannique, 1894-1982
Cadran solaire turc entre deux formes, 1967
gravure à l'eau-forte
38 x 52 cm
15 x 20 1/2 in
signé, daté et numéroté au crayon
Expositions
Ben Nicholson, Gravures imprimées par François Lafranca, catalogue d'exposition, Ateliers Lafranca, Locarno, 10 mai - 25 juin 1983, et Kunsthalle Mannheim, 15 janvier - 4 mars 1984, n° 46, 59-61, 63B, 66, 69, 70 (x2), 71 & 75 (autres impressions illustrées).
Sergio Grandini, Ventidue disegni acquerelli e incisioni di Ben Nicholson, Editore-Stampatore Giulio Topi, Lugano, 1984.
Jeremy Lewison, Ben Nicholson Prints 1928-1968, cat. ex., Alan Cristea Gallery, Londres, 24 octobre - 21 novembre 2007, pp. 50-57.
Ben Nicholson est un artiste britannique majeur du XXe siècle et l'un des premiers adeptes du modernisme.
Nicholson est né à Denham, dans le Buckinghamshire, et est le fils des artistes William Nicholson et Mabel Pryde. Il a étudié à la Slade School of Art en 1910-11. Il a passé les années 1912 à 1914 en France et en Italie, et a séjourné aux États-Unis en 1917-18. Il a épousé l'artiste Winifred Roberts en 1920. Au cours des trois années suivantes, ils ont passé l'hiver à Lugano, en Suisse, puis ont partagé leur temps entre Londres et Cumberland.
En 1931, la relation de Nicholson avec la sculptrice Barbara Hepworth entraîne la rupture de son mariage avec Winifred. Il s'est marié avec Hepworth en 1938 et a divorcé en 1951. Nicholson a vécu à Londres de 1932 à 1939, faisant plusieurs voyages à Paris en 1932-3, visitant les studios de Picasso, Braque, Arp, Brancusi et Mondrian. De 1939 à 1958, il a vécu et travaillé en Cornouailles, avant de s'installer en Suisse. Il est retourné à Londres en 1974.
Les premières peintures de Nicholson étaient des natures mortes influencées par celles de son père. Dans les années 1920, il commence à peindre des œuvres figuratives et abstraites inspirées du post-impressionnisme et du cubisme. Il réalise ses premiers reliefs géométriques et abstraits en 1933. Il a exposé pour la première fois en 1919, à la Grosvenor Gallery et aux Grafton Galleries. Sa première exposition personnelle a eu lieu à la Twenty-one Gallery, à Londres, en 1924. De 1924 à 1935, il est membre de la Seven and Five Society et expose aux côtés de Henry Moore, John Piper, Cedric Morris, Winifred, Christopher Wood, Hepworth et David Jones. En 1933, il rejoint Unit One, fondée par Paul Nash. En 1937, Nicholson, Naum Gabo et l'architecte Leslie Martin ont édité Circle : International Survey of Constructive Art. Circle a identifié Nicholson à un groupe d'artistes et d'architectes partageant les mêmes idées et désireux d'appliquer les principes "constructivistes" à l'art public et privé, prônant la précision mathématique, les lignes épurées et l'absence d'ornement.
En 1952, Nicholson a remporté le premier prix au Carnegie International, à Pittsburgh. Il a reçu le premier prix international de peinture Guggenheim en 1956 et le prix international de peinture de la Biennale de São Paulo en 1957. Il a reçu l'Ordre du mérite en 1968. De nombreuses rétrospectives ont été organisées, notamment à la Biennale de Venise et à la Tate Gallery en 1954-5, à la Kunsthalle de Berne en 1961, au Museum of Fine Arts de Dallas en 1964, à l'Albright-Knox Art Gallery de Buffalo en 1978 et à la Tate Gallery en 1993-4. Grâce à une large exposition internationale dans le cadre des tournées du British Councill dans les années 1940 et 1950 et à la promotion de l'écrivain Herbert Read, l'œuvre de Nicholson a fini par être considérée, avec celle d'Henry Moore, comme la quintessence du modernisme britannique. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées, dont la Courtauld, à Londres, et le Yale Center for British Art. De nombreux ouvrages ont été publiés sur Nicholson, dont une monographie publiée en 2019 par Lund Humphries.