« Drive In » rend hommage à l'une des institutions emblématiques de la Californie du Sud de l'après-guerre. Romero associe des voitures de collection, un écran de cinéma en plein air et des personnages stylisés dans une composition graphique audacieuse qui rend compte de la culture automobile caractéristique de la région et des moments de partage qui s'organisaient autrefois autour de ces cinémas en plein air.
Faisant partie des huit estampes composant la série « Snapshots of the San Fernando Valley », réalisée par Frank Romero en 2000, « Drive In » s'inscrit dans le témoignage visuel que l'artiste a consacré au paysage social, culturel et industriel de la vallée de San Fernando, en Californie du Sud. Les huit tirages de la série sont disponibles à l'unité.
Réalisée dans le style graphique audacieux de Romero, cette série met en scène des éléments emblématiques de la vie dans le sud de la Californie de l'après-guerre, notamment les échangeurs autoroutiers, les cinémas drive-in, les orangeraies, l'univers aérospatial, l'élevage et les quartiers de banlieue. Dans leur ensemble, ces gravures témoignent de l'intérêt constant que Romero porte au lieu, à la mémoire et à l'identité culturelle — thèmes centraux tout au long de sa carrière en tant que membre fondateur du groupe Los Four et figure de proue du mouvement artistique chicano.
Réalisée dans le style graphique audacieux de Romero, cette série met en scène des éléments emblématiques de la vie dans le sud de la Californie de l'après-guerre, notamment les échangeurs autoroutiers, les cinémas drive-in, les orangeraies, l'univers aérospatial, l'élevage et les quartiers de banlieue. Dans leur ensemble, ces gravures témoignent de l'intérêt constant que Romero porte au lieu, à la mémoire et à l'identité culturelle — thèmes centraux tout au long de sa carrière en tant que membre fondateur du groupe Los Four et figure de proue du mouvement artistique chicano.
Réalisée dans le style graphique audacieux de Romero, cette série met en scène des éléments emblématiques de la vie dans le sud de la Californie de l'après-guerre, notamment les échangeurs autoroutiers, les cinémas drive-in, les orangeraies, l'univers aérospatial, l'élevage et les quartiers de banlieue. Dans leur ensemble, ces gravures témoignent de l'intérêt constant que Romero porte au lieu, à la mémoire et à l'identité culturelle — thèmes centraux tout au long de sa carrière en tant que membre fondateur du groupe Los Four et figure de proue du mouvement artistique chicano.
Tout au long de ses 40 ans de carrière en tant qu'artiste, Frank Romero a été un membre dévoué de la communauté artistique de Los Angeles. En tant que membre du collectif d'art chicano des années 1970, Los Four, Romero et ses collègues Carlos Almaraz, Beto de la Rochas et Gilbert Lujan ont contribué à définir et à promouvoir la nouvelle conscience de La Raza par le biais de peintures murales, de publications et d'expositions. L'exposition historique de Los Angels en 1974 au Los Angeles County Museum of Art a été la première exposition d'art chicano du pays dans une grande institution artistique.
Depuis lors, M. Romero a réussi à concilier une carrière dans le secteur public et dans le secteur privé. Il a réalisé plus de 15 peintures murales dans tout Los Angeles et a été l'un des principaux contributeurs au Festival olympique des arts de 1984 avec "Going to the Olympics", une grande peinture murale qui ornait l'une des autoroutes les plus fréquentées de Los Angeles (l'autoroute 101). En 2012, il a créé une impression de la même image, après que la peinture murale a été recouverte.