Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez a écrit à propos de Valton Tyler : "visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et dessins vifs, inhabituels et techniquement raffinés, dont le style défie les étiquettes commodes. Abstrait, surréaliste, cartoonesque, fantastique de science-fiction, métaphysique, apocalyptique-baroque - tous ces termes conviennent mais ne suffisent pas à décrire pleinement son art. » (The Living Arts, 13 juin 2000, p. B2)
Valton Tyler est né en 1944 au Texas, où "le monde industriel des raffineries de pétrole a fait une impression durable sur Valton, alors qu'il était un très jeune enfant vivant à Texas City. Il avait trois ans lorsque la terrible explosion s'est produite et il se souvient de la confusion terrifiante et 'du beau ciel rouge et des objets volant partout dans les airs" ». (Reynolds, p. 25) Pendant son enfance à Texas City, le père de Valton travaillait dans la réparation automobile et était connu pour son habileté à mélanger les couleurs pour les travaux de peinture. Après avoir quitté Texas City, Valton se rendit à Dallas, où il s'inscrit brièvement à l'Institut d'art de Dallas, mais le trouve trop mondain et commercial à son goût. Après avoir présenté le travail de Valton à Donald Vogel (fondateur de la galerie Valley House), « Vogel s'est arrangé pour que Tyler utilise les installations de gravure du département d'art de la Southern Methodist University de Dallas, où le jeune artiste a essentiellement appris par lui-même plusieurs techniques de gravure exigeantes. "C'était remarquable, dit Vogel, non seulement il a appris des méthodes de gravure compliquées, mais il était capable de s'exprimer avec force sur tous les supports qu'il explorait". Vogel est devenu l'éditeur des gravures de Tyler. Parmi elles, l'artiste a réalisé des tirages d'une cinquantaine d'images différentes dont les formes abstraites parfois filandreuses et les éléments plus solides et architecturaux sont devenus les précurseurs de son style plus tardif et plus mûr. » (Gomez, Raw Vision #35, p. 36)
"Trapped" est la plaque numéro 10, et est reproduite dans "The First Fifty Prints : Valton Tyler" avec un texte de Rebecca Reynolds, publié pour Valley House Gallery par Southern Methodist University Press, Dallas, Texas, 1972.
À propos de "Trapped", Tyler a déclaré : "Dans ce cas, j'ai conçu directement sur la plaque sans dessin préliminaire. Le design a simplement grandi au fur et à mesure que je travaillais. J'ai choisi le titre "Trapped" (piégé) parce que les formes semblent être entourées de barbelés ou de quelque chose qui me suggère ce matériau. Le gris plomb de l'aquatinte crée un fort contraste avec les formes de la gravure au trait. Les formes se détachent du fond et brillent comme un bas relief en métal." (Reynolds, p. 58)
Format du papier : 24 x 24 pouces
Edition : 5 épreuves d'artistes Imp. 50 tirages signés Imp.
Bibliographie :
Edward M. Gomez, "Futuristic Forms Frolic Under Eerie Texan Skies", The New York Times, 13 juin 2000, page B2.
Edward M. Gomez, « Valton Tyler's Techno-Organic Landscapes », Raw Vision 35, été 2001, pages 34-39.
Rebecca Reynolds, « The First Fifty Prints: Valton Tyler », publié pour Valley House Gallery par Southern Methodist University Press, Dallas, Texas, 1972.