ED BAYNARD (Américain, 1940-2016)
Fleurs, Fleurs dans un vase, Gravure.
1979/1980,
Signé à la main, daté à gauche,
Numéroté à la main à partir d'une petite édition 12/24,
Dimensions : 23 x 19 po. Encadré 25 par 21 pouces
Né à Washington, D.C. en 1940. Élevé à Washington, C.I.D. et fraîchement diplômé du lycée, il s'envole pour l'Europe et vit par intermittence à Paris et à Londres. À cette époque, il a conçu des costumes pour Jimi Hendrix, travaillé comme graphiste pour les Beatles ainsi que pour Elizabeth Taylor et Richard Burton. De retour à New York, il consacre sa vie à l'art après un succès surprise lors de sa première exposition en 1971 à la Willard Gallery à NYC. Les images d'Ed sont d'une simplicité et d'une grâce zen, rendues dans un style graphique plat qui rappelle les estampes japonaises Ukiyo-e. Ses aquarelles sont lumineuses, comme le reste de ses représentations quel que soit le support. Les gravures sur bois et les lithographies de style ukiyo-e d'inspiration japonaise qu'il a créées chez Tyler Graphics en 1980 contiennent une sensibilité de "monde flottant" du 20e siècle. Le souhait d'Ed était d'apporter de l'harmonie, de la couleur et un calme méditatif à cette planète chaotique. Il l'a fait de manière douce et puissante, toujours comme l'expression de sa profonde gratitude pour l'amour et la beauté, l'amitié et les préoccupations qui lui étaient les plus chères. Sa première exposition personnelle a eu lieu en 1971 à la légendaire Willard Gallery de New York, sur la recommandation d'Agnes Martin. &New a ensuite exposé dans des galeries telles que la Betty Parsons Gallery, New York (1973) ; la Marian Goodman Gallery, New York (1977) ; la John Berggruen Gallery, San Francisco (1980) ; et la Barbara Gladstone Gallery, New York (1980/81). Baynard parvient à conserver une simplicité de forme inspirée par son amour des estampes japonaises. Ses nouvelles œuvres reflètent la même poésie que ses peintures précédentes, conservant ses compositions stylisées avec leur minimalisme zen et leur calme oriental, ainsi qu'un nouveau sens du rythme et du mouvement. Baynard utilise des thèmes familiers tels que les fleurs, les plantes, les pots et les vases, qu'il incorpore à ses délicates natures mortes à l'aquarelle, créant ainsi des festins visuels étonnants. Il a participé à l'exposition Landscape de 1972 au MoMA de New York, aux côtés d'autres grands noms comme James Boynton, Christo et Jan Dibbets,
Minnie Evans, Jane Freilicher, Mary Heilmann, David Hockney, Yvonne Jacquette, Alex Katz, Malcolm Morley, Robert Morris, Dennis Oppenheim, Fairfield Porter, Ed Ruscha, Robert Smithson, Pat Steir et Neil Welliver.
Ses œuvres font partie des collections du Metropolitan Museum of Art, du MoMA, des Tate Galleries de Londres, du Whitney Museum of American Art, du Walker Art Center, de l'Addison Gallery of American Art, du High Museum, du Center for Contemporary Graphic Art (Fukushima, Japon), du Wadsworth Atheneum, de l'Australian National Gallery, de la National Gallery et de Victoria and Albert, entre autres.