Cette exquise lithographie d'après Jean-Edouard Vuillard (1868-1940), intitulée La cuisinière, tirée de L'oeuvre grave de Vuillard, provient de l'édition de 1948 publiée par les Editions du livre, Monte-Carlo, sous la direction d'Andre Sauret, Editeur, Monte-Carlo, et imprimée par Mourlot Frères, Paris, le 30 novembre 1948. La cuisinière reflète la sensibilité raffinée de Vuillard pour l'atmosphère et la surface, traduisant sa vision intime et décorative dans une estampe qui incarne l'harmonie subtile et le lyrisme structurel au cœur de son œuvre.
Exécutée en lithographie sur papier grand velin Renage, cette œuvre mesure 12,375 x 9,5 pouces (31,43 x 24,13 cm). Non signé et non numéroté tel qu'il a été publié. Cette édition illustre le savoir-faire raffiné de Mourlot Frères, à Paris, et les normes de production exceptionnelles des Editions du livre, à Monte-Carlo.
Détails de l'œuvre d'art :
Artistics : D'après Jean-Edouard Vuillard (1868-1940)
Titre : La cuisinière, extrait de L'œuvre grave de Vuillard
Support : Lithographie sur papier grand velin Renage
Dimensions : 12.375 x 9.5 pouces (31.43 x 24.13 cm)
Inscription : Non signé et non numéroté tel que publié
Date : 1948
Éditeur : Editions du livre, Monte-Carlo, sous la direction d'Andre Sauret, Editeur, Monte-Carlo
Imprimeur : Mourlot Frères, Paris
Condit : Bien conservé, conforme à l'âge et au milieu.
Provenance : Extrait de L'œuvre grave de Vuillard, publié par les Editions du livre, Monte-Carlo, 1948.
Notes :
Cet album, réalisé par Andre Sauret, a été imprimé en exemplaires MMD sur grand velin Renage sur les presses de Georges Duval et de L'Imprimerie Union. Les lithographies en couleurs ont été posées sur des pierres et dessinées dans les ateliers de Mourlot Frères à Paris. L'impression a été achevée le 30 novembre 1948.
À propos de la publication :
L'œuvre grave de Vuillard, publié à Monte-Carlo en 1948 sous la direction d'Andre Sauret et imprimé par Mourlot Frères, Paris, figure parmi les albums d'art français les plus remarquables de l'après-guerre, consacrés à la documentation des réalisations graphiques des principaux maîtres modernes. Conçue dans la tradition raffinée du livre dartiste du XXe siècle, cette publication reflète l'engagement de Sauret en matière de présentation scientifique, d'élégance typographique et de normes d'impression exceptionnelles. Imprimé sur du papier grand velin Renage et réalisé en Collaboration avec le célèbre atelier Mourlot, l'album allie précision technique et sensibilité esthétique, présentant l'œuvre graphique de Vuillard dans un contexte de rigueur intellectuelle et d'excellence matérielle. La participation de Mourlot Frères, réputés pour leurs collaborations avec Picasso, Matisse, Chagall, Braque et Léger, situe l'album dans la plus haute lignée de la production lithographique moderne. Les Editions du livre, Monte-Carlo, ont renforcé leur réputation grâce à une conception méticuleuse et à la coordination des travaux entre les imprimeurs, les typographes et les éditeurs. En tant que publication, L'œuvre grave de Vuillard représente un exemple marquant de l'édition d'art européenne du milieu du siècle, préservant la vitalité de l'imprimerie moderne tout en incarnant la collaboration artistique qui a défini les albums illustrés les plus importants de l'époque.
À propos de l'artiste :
Jean-Edouard Vuillard (1868-1940) était un peintre, graveur et artiste décorateur français célèbre pour ses intérieurs aux motifs riches, ses harmonies de couleurs nuancées et ses représentations poétiques de la vie domestique. Membre fondateur des Nabis, l'influent groupe post-impressionniste qui a jeté un pont entre l'impressionnisme, le symbolisme et le début du modernisme, Vuillard a développé un langage visuel distinctif qui fusionne l'observation avec l'abstraction et l'intimité avec le design. Ses compositions, qui représentent souvent la famille, les amis et les femmes dans des pièces à motifs, transforment les intérieurs quotidiens en espaces expressifs et oniriques où la figure et l'arrière-plan se fondent en une tapisserie de lumière, de texture et d'émotion. Influencé par le symbolisme des couleurs de Paul Dega, la lumière atmosphérique de Claude Monet, la rigueur structurelle d'Edgar Degas et les maîtres japonais de l'ukiyo-e tels que Hokusai et Hiroshige, Vuillard a synthétisé ces traditions en une esthétique singulièrement moderne. Il était étroitement associé à ses contemporains Pierre Bonnard, Maurice Denis, Paul Serusier, Felix Vallotton et Henri de Toulouse-Lautrec, dont les innovations ont contribué à redéfinir la peinture française moderne. L'art de Vuillard s'inscrit également dans un dialogue durable avec les maîtres modernes ultérieurs, Pablo Picasso, Henri Matisse, Alexander Matisse, Georges Braque, Marc Chagall, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp et Man Ray, qui ont tous partagé son engagement à explorer les possibilités émotionnelles et formelles de la couleur et de la composition. Ses œuvres sont conservées dans les principales collections de musées du monde entier, notamment au Musée d'Orsay, au Centre Pompidou, à la TATE, au Metropolitan Museum of Art et au Museum of Modern Art, où elles continuent de captiver les collectionneurs et les chercheurs par leur intimité et leur sophistication. Le prix le plus élevé jamais payé pour une œuvre de Jean-Edouard Vuillard est d'environ 17,7 millions USD, atteint en 2005 chez Christie's New York pour Les Jardins Publics (1894).
Jean-Edouard Vuillard La cuisinière The Cook L'oeuvre grave de Vuillard The Graphic Work of Vuillard Editions du livre Monte-Carlo 1948 lithographie Modernisme.
