Peintures - Abstrait - Années 1930

Exotischer Klang (son exotique), 1930 (d'après) Paul Klee (Œuvre originale) est Plume et encre, crayon et aquarelle sur papier, monté sur carton, 47 × 61,3/62,3cm. Düsseldorf, Rhéna...

Abram Tromka (1895-1964) La ville la nuit, vers 1940. Huile sur toile, 16 x 20 pouces ; 20 x 24 pouces dans un cadre en chêne ancien. Signé en bas à droite. Le cadre est d'époque,...

Charles Sutton, "April Afternoon", huile sur carton, peinture de paysage encadrée Peinture à l'huile impressionniste aux tons chauds de Charles Sutton, intitulée April Afternoon. L'...

Sea and Land Abstraction, 1936, huile sur toile, 16 x 20 pouces, signée et datée en bas à gauche, exposée à la 18e exposition annuelle de peintures et de sculptures au Los Angeles Mu...

Antique American modernist landscape abstraction. Oil on board, circa 1940. Signé. Image size 30L x 25H. Housed in a period modern frame.

Karl Drerup (1904-2000). Ville italienne, vers 1930. Huile sur panneau de masonite, 24 x 32 pouces ; 34 x 42 dans un cadre personnalisé. Signé en bas à droite. Conservation mineure à...

De Hirsh Margules (1899-1965). Nord sur West Street, 1939. Aquarelle sur papier vélin Arches. Signé et daté au crayon par l'artiste dans la marge inférieure. La feuille mesure 15 x 22 pouces. Mesure encadrée : 27 x 34 pouces. Couleur incroyablement vibrante et saturée, sans décoloration ni tonalité de la feuille. Provenance : Galeries Babcock, NYC De Hirsh Margules (1899-1965) était un peintre roumain-américain "réaliste abstrait" qui a croisé la route de nombreuses figures artistiques et intellectuelles américaines majeures de la première moitié du XXe siècle. Elaine de Kooning a déclaré qu'il était " reconnu comme l'un des aquarellistes les plus doués et érudits du pays ". Le critique Howard Devree du New York Times a déclaré en 1938 que "Margules utilise la couleur d'une manière époustouflante. Fin observateur, il élimine scrupuleusement sans déformation de son matériel." Devree dira plus tard de Margules qu'il est "l'un de nos expérimentateurs les plus audacieux dans ce domaine". Margules était également un participant bien connu de la culture bohème du Greenwich Village de New York, où il était largement connu comme le "baron" de Greenwich Village[1]. Le New York Times l'a décrit comme "l'une des personnalités les plus connues de Greenwich Village" et "l'un des personnages les plus connus et les plus dynamiques de Greenwich Village". Début de la vie De Hirsh Margules est né en 1899 dans la ville roumaine de Iași (également connue sous le nom de Iasse, Jassy ou Jasse). Lorsque Margules avait 10 semaines, sa famille a immigré à New York. Ses deux parents étaient actifs dans le théâtre yiddish. Son père était Yekutiel "Edward" Margules, un "acteur-impresario juif renommé et fondateur de la scène yiddish". La mère de Margules, Rosa, de trente-neuf ans plus jeune que son père, était une actrice dans le théâtre yiddish et plus tard dans le vaudeville. Bien que Margules se soit produit en tant qu'enfant acteur avec la famille Adler[11] et Bertha Kalich, sa sœur, Annette Margules, a poursuivi de manière quelque peu douteuse la tradition du théâtre familial et du vaudeville, en créant le rôle au visage noir de la Tondelayo légèrement vêtue (un rôle joué plus tard au cinéma par Hedy Lamarr) dans le succès exotique de Broadway de 1924 d'Earl Carroll, White Cargo. Annette elle-même a dû faire face aux stéréotypes de la fleur exotique : Charles Bouchert, publiciste, a écrit à son sujet que "la Roumanie produit un type de femme orageuse et capricieuse - un type admirablement adapté à l'expression des émotions". Son frère Samuel est devenu un célèbre magicien qui se produisait sous le nom de "Rami-Sami". Samuel est ensuite devenu avocat, représentant notamment le magicien Horace Goldin. Un portrait de famille comprenant un jeune De Hirsh, un portrait de Rosa et Annette ensemble, ainsi que des photos individuelles de Rosa et Edward sont disponibles sur le site du Museum of the City of New York. Vers l'âge de 9 ou 10 ans, Margules a suivi des cours d'art au Boys Club de East Tenth Street, et sa première expérience d'exposition a eu lieu lors d'une exposition d'élèves présentée par le club. À l'âge de 11 ans, il a remporté un prix pour toute la ville (un appareil photo numérique) lors d'une exposition d'art pour enfants présentée par le grand magasin Wanamakers. En tant que jeune adolescent, Margules faisait déjà preuve d'une gentillesse et d'une loyauté caractéristiques. Ayant appris que deux amis (dont l'auteur Alexander King) avaient des ennuis pour avoir cassé le microscope de l'école, Margules, presque ruiné, leur a donné cinq dollars pour réparer le microscope. Margules a dû approcher un homme riche que Margules avait sauvé une fois dans le métro d'une crise cardiaque. Margules n'a révélé la source des cinq dollars à King que vingt-cinq ans plus tard. À la fin de son adolescence, Margules a étudié pendant quelques mois à Pittsburgh avec Edwin Randby, un disciple du peintre occidental Frederic Remington. Il a ensuite suivi un cours de deux ans sur l'architecture, le design et la décoration à l'école du soir d'art et de design de New York, tout en travaillant le jour comme commis au grand magasin Stern. Il est encouragé dans ses activités artistiques par son voisin, le peintre Benno Greenstein (qui s'appellera plus tard Benjamin Benno). Carrière artistique En 1922, Margules a commencé à travailler comme reporter de police pour la City News Association de New York. Margules se considérait alors comme un expert en art, et le peintre Myron Lechay aurait répondu à une analyse non sollicitée de son travail par la remarque suivante : "Puisque vous semblez en savoir tant, pourquoi ne peignez-vous pas vous-même ?". Cela l'a conduit à étudier avec Lechay et à peindre à tour de bras. La première exposition de Margules a eu lieu en 1922 à la Little Review Gallery de Jane Heap. Par la suite, Margules a commencé à participer à des expositions avec un groupe comprenant Stuart Davis, Jan Matulka, Buckminster Fuller (exposant des représentations de sa "maison Dymaxion") dans une galerie tenue par l'amateur d'art et restaurateur Romany Marie à l'étage au-dessus de son café. Jane Heap, à gauche, avec Mina Loy et Ezra Pound Au cours des années 1920, Margules a voyagé à l'extérieur du pays à plusieurs reprises. En 1922, dans l'intention de rejoindre Bali, il a accepté un emploi de "'racleur sur un tramp steamer où il jouait le rôle d'infirmier pour la machine". Il a atteint Rotterdam avant de faire demi-tour. Il retournera à Rotterdam peu de temps après. En 1927, Margules a pris un long congé de son travail de reporter de police pour se rendre à Paris, où il a "installé un studio sur la place du Tertre à Montmartre, au dernier étage d'un hôtel presque désert, un établissement minable, sans chauffage ni eau courante". Il a étudié au Louvre et a voyagé pour peindre des paysages en France provinciale et en Afrique du Nord. Margules a également rejoint le mouvement "Noctambuliste" et a expérimenté la peinture et l'exposition de ses œuvres dans une lumière faible.Jonathan Cott a écrit que : le peintre De Hirsch Margulies s'asseyait sur les quais de la Seine et peignait des tableaux dans l'obscurité. En fait, la première exposition de ces peintures, qui ne pouvaient être vues que dans une pièce sombre, a eu lieu dans l'appartement parisien de [Walter Lowenfels]. Elaine de Kooning a fait remarquer que l'étude des œuvres des Noctambules a confirmé "l'orientation de Margules vers l'utilisation de couleurs primaires pour des effets pervers d'ombre lourde". C'est également à Paris que Margules a conçu son idée de "Time Painting", où un tableau est divisé en secteurs, chacun représentant un moment différent de la journée, avec des choix de couleurs destinés à évoquer ce moment de la journée. À Paris, son cercle social comprend Lowenfels, la photographe Berenice Abbott, l'éditrice Jane Heap, le compositeur George Anthiel, la sculptrice Thelma Wood, le peintre André Favory...

Ancienne peinture expressionniste abstraite américaine. Huile sur toile. Encadré. Signé. Dimensions : 37 par 43 pouces sur l'ensemble, et 36 par 42 pour la peinture seule. En exce...

Table de cuisine moderniste américaine ancienne, nature morte aux fruits . Huile sur planche. Signé. Encadré. Mesure : 15 par 12 pouces dans l'ensemble Excellent état, prêt à être ac...

Ancienne peinture à l'huile de paysage marin de l'école américaine. Huile sur toile. Encadré. Signé. Taille de l'image, 30L x 24H.

Antique European modernist landscape painting. Oil on board, circa 1930. Non signée. Image size, 20.5L x 17.5H. Housed in a period giltwood frame.

De Hirsh Margules (1899-1965). Christopher Street, 1939. Aquarelle sur papier vélin Arches. Signé et daté au crayon par l'artiste dans la marge inférieure. La feuille mesure 15,5 x 20 pouces. La fenêtre dans le passe-partout mesure 15 x 19 pouces. Mesure encadrée : 23 x 30 pouces. Porte un fragment de l'étiquette originale apposée au verso. Couleur incroyablement vibrante et saturée, sans décoloration ni tonalité de la feuille. Provenance : Galeries Babcock, NYC Exposé : Exposition itinérante de la Fédération américaine des arts. La façade du Waverly at Christopher représente le One Christopher Street, un immeuble résidentiel Art déco de 16 étages construit en 1931. Ce n'est pas une coïncidence fortuite que la structure apparaisse dans ce paysage urbain : le 1 Christopher Street en est le sujet. L'intention initiale de ce projet était de transformer le quartier, d'apporter un peu de richesse et de rivaliser avec l'Upper West Side. Margules, un esthète sensible, a compris comment une pièce d'architecture massive comme la One change un quartier. Le son, l'échelle et les points focaux sont à jamais modifiés. La sensation de profondeur et de distance d'un piéton devient prononcée. Tous ces facteurs contribuent à l'intention derrière cette image. Les grands bâtiments perturbent l'échelle humaine, modifient la ligne d'horizon et découpent l'espace. Dans cette pièce, l'espace négatif se conforme aux géométries artificielles. Les nuages deviennent des gemmes fixées dans les décors. De Hirsh Margules (1899-1965) était un peintre roumain-américain "réaliste abstrait" qui a croisé la route de nombreuses figures artistiques et intellectuelles américaines majeures de la première moitié du XXe siècle. Elaine de Kooning a déclaré qu'il était " reconnu comme l'un des aquarellistes les plus doués et érudits du pays ". Le critique Howard Devree du New York Times a déclaré en 1938 que "Margules utilise la couleur d'une manière époustouflante. Fin observateur, il élimine scrupuleusement sans déformation de son matériel." Devree dira plus tard de Margules qu'il est "l'un de nos expérimentateurs les plus audacieux dans ce domaine". Margules était également un participant bien connu de la culture bohème du Greenwich Village de New York, où il était largement connu comme le "baron" de Greenwich Village[1]. Le New York Times l'a décrit comme "l'une des personnalités les plus connues de Greenwich Village" et "l'un des personnages les plus connus et les plus dynamiques de Greenwich Village". Début de la vie De Hirsh Margules est né en 1899 dans la ville roumaine de Iași (également connue sous le nom de Iasse, Jassy ou Jasse). Lorsque Margules avait 10 semaines, sa famille a immigré à New York. Ses deux parents étaient actifs dans le théâtre yiddish. Son père était Yekutiel "Edward" Margules, un "acteur-impresario juif renommé et fondateur de la scène yiddish". La mère de Margules, Rosa, de trente-neuf ans plus jeune que son père, était une actrice dans le théâtre yiddish et plus tard dans le vaudeville. Bien que Margules se soit produit en tant qu'enfant acteur avec la famille Adler[11] et Bertha Kalich, sa sœur, Annette Margules, a poursuivi de manière quelque peu douteuse la tradition du théâtre familial et du vaudeville, en créant le rôle au visage noir de la Tondelayo légèrement vêtue (un rôle joué plus tard au cinéma par Hedy Lamarr) dans le succès exotique de Broadway de 1924 d'Earl Carroll, White Cargo. Annette elle-même a dû faire face aux stéréotypes de la fleur exotique : Charles Bouchert, publiciste, a écrit à son sujet que "la Roumanie produit un type de femme orageuse et capricieuse - un type admirablement adapté à l'expression des émotions". Son frère Samuel est devenu un célèbre magicien qui s'est produit sous le nom de "Rami-Sami". Samuel est ensuite devenu avocat, représentant notamment le magicien Horace Goldin. Un portrait de famille comprenant un jeune De Hirsh, un portrait de Rosa et Annette ensemble, ainsi que des photos individuelles de Rosa et Edward sont disponibles sur le site du Museum of the City of New York. Vers l'âge de 9 ou 10 ans, Margules a suivi des cours d'art au Boys Club de East Tenth Street, et sa première expérience d'exposition a eu lieu lors d'une exposition d'élèves présentée par le club. À l'âge de 11 ans, il a remporté un prix pour toute la ville (un appareil photo numérique) lors d'une exposition d'art pour enfants présentée par le grand magasin Wanamakers. En tant que jeune adolescent, Margules faisait déjà preuve d'une gentillesse et d'une loyauté caractéristiques. Ayant appris que deux amis (dont l'auteur Alexander King) avaient des ennuis pour avoir cassé le microscope de l'école, Margules, presque ruiné, leur a donné cinq dollars pour réparer le microscope. Margules a dû approcher un homme riche que Margules avait sauvé une fois dans le métro d'une crise cardiaque. Margules n'a révélé la source des cinq dollars à King que vingt-cinq ans plus tard. À la fin de son adolescence, Margules a étudié pendant quelques mois à Pittsburgh avec Edwin Randby, un disciple du peintre occidental Frederic Remington. Il a ensuite suivi un cours de deux ans sur l'architecture, le design et la décoration à l'école du soir d'art et de design de New York, tout en travaillant le jour comme commis au grand magasin Stern. Il est encouragé dans ses activités artistiques par son voisin, le peintre Benno Greenstein (qui s'appellera plus tard Benjamin Benno). Carrière artistique En 1922, Margules a commencé à travailler comme reporter de police pour la City News Association de New York. Margules se considérait alors comme un expert en art, et le peintre Myron Lechay aurait répondu à une analyse non sollicitée de son travail par la remarque suivante : "Puisque vous semblez en savoir tant, pourquoi ne peignez-vous pas vous-même ?". Cela l'a conduit à étudier avec Lechay et à peindre à tour de bras. La première exposition de Margules a eu lieu en 1922 à la Little Review Gallery de Jane Heap. Par la suite, Margules a commencé à participer à des expositions avec un groupe comprenant Stuart Davis, Jan Matulka, Buckminster Fuller (exposant des représentations de sa "maison Dymaxion") dans une galerie tenue par l'amateur d'art et restaurateur Romany Marie à l'étage au-dessus de son café. Jane Heap, à gauche, avec Mina Loy et Ezra Pound Au cours des années 1920, Margules a voyagé à l'extérieur du pays à plusieurs reprises. En 1922, dans l'intention de rejoindre Bali, il a accepté un emploi de "'racleur sur un tramp steamer où il jouait le rôle d'infirmier pour la machine". Il a atteint Rotterdam avant de faire demi-tour. Il retournera à Rotterdam peu de temps après. En 1927, Margules a pris un long congé de son travail de reporter de police pour se rendre à Paris, où il a "installé un studio sur la place du Tertre à Montmartre, au dernier étage d'un hôtel presque désert, un établissement minable, sans chauffage ni eau courante". Il a étudié au Louvre et a voyagé pour peindre des paysages en France provinciale et en Afrique du Nord. Margules a également rejoint le mouvement "Noctambuliste" et a expérimenté la peinture et l'exposition de ses œuvres dans une lumière faible.Jonathan Cott a écrit que : le peintre De Hirsch Margulies s'asseyait sur les quais de la Seine et peignait des tableaux dans l'obscurité. En fait, la première exposition de ces peintures, qui ne pouvaient être vues que dans une pièce sombre, a eu lieu dans l'appartement parisien de [Walter Lowenfels]. Elaine de Kooning a fait remarquer que l'étude des œuvres des Noctambules a confirmé "l'orientation de Margules vers l'utilisation de couleurs primaires pour des effets pervers d'ombre lourde". C'est également à Paris que Margules a conçu son idée de "Time Painting", où un tableau est divisé en secteurs, chacun représentant un moment différent de la journée, avec des choix de couleurs destinés à évoquer ce moment de la journée. À Paris, son cercle social comprend Lowenfels, la photographe Berenice Abbott, l'éditrice Jane Heap, le compositeur George Anthiel, la sculptrice Thelma Wood, le peintre André Favory...

Paysage abstrait moderniste du début de l'école américaine. Huile sur toile. Joliment encadré.

Cette peinture fait partie de notre exposition Charles Goeller : Une solitude mélancolique. Huile sur toile, 29 x 22 pouces, Signée sur le cadre au verso "Peint par Charles L. A." ...

Impressionnant paysage d'hiver impressionniste américain peint à l'huile. Encadré. Huile sur planche. Signé. Taille de l'image : 9H par 11L.

Lambert Werner (1900-1983) Sans titre, 1937 Huile sur toile 21 7/10 × 19 7/10 in l 55 × 50 cm 23 2/3 x 21 2/3 l 60 x 55 cm (cadre inclus) Signé et daté en bas à gauche Historique de...

Charles Evans (1907-1992) Ville côtière méditerranéenne, 1932. Gouache et aquarelle sur papier. La feuille mesure 8,5 x 10 pouces ; montée dans un cadre mesurant 8,5 x 10 pouces....

Antique American school modernist mixed media painting. Oil on board with gold leaf assemblage, circa 1930. Non signée. Image size, 13L x 17H. Housed in a period wood frame most ...

Huile et sable coloré sur toile réalisés par Irina Zdanko (1905-1999) dans les années 1930. Non signé. En excellent état, il comprend un magnifique cadre en bois contemporain. Pro...

Ancienne peinture américaine moderniste abstraite au pastel et à l'aquarelle. Signé de manière illisible. Encadré. Taille de l'ima...

Exceptionnelle peinture à l'huile abstraite du début de l'Amérique par l'artiste californienne Helen Clark Oldfield. Helen Clark Oldfield, (1902-1981), est née à Santa Rosa, CA. Ell...

Ancienne peinture à l'huile cubiste abstraite américaine de type table top still life. Huile sur toile, vers 1930. Aucune signature n'a été trouvée. Taille de l'image : 20L x 16H....

Peinture à l'huile vintage de paysage moderniste américain. Huile sur planche. Encadré. Signé. Dimensions : 13 x 17 pouces sur l'ensemble, et 9,5 x 13,5 pour la peinture seule. En ...

Ancienne peinture à l'huile d'intérieur moderniste américaine signée. Huile sur planche. Signé. Encadré. Taille de l'image, 9L x 10H. Provenance du San Francisco Museum of Art.

Peinture judaïque avec calligraphie hébraïque réalisée par un célèbre moderniste de Chicago. Alexander Raymond Katz (son prénom hongrois, Sandor, a été anglicisé en Alexander) est né...

En 1945, Goetz a travaillé avec René Calle sur une émission de radio nationale intitulée Le monde de Paris. Il a continué à émettre pendant six mois avant de céder sa place à quelqu'...

Collage cubiste abstrait du modernisme américain du milieu du 20e siècle Vaclav Vytacil (1892 - 1984) Construction abstraite #2 Caesin sur carton collage 11 x 13 1/2 pouces Signé et...

Signé et daté "Biederman 4-35" en bas à droite. A propos de l'artiste : Charles Joseph Biederman était un artiste abstrait américain du XXe siècle, surtout connu pour ses reliefs co...

Il s'agit d'une lettre autographe signée par Jean Dubuffet et adressée à Nesto Jacometti. Vence, 28 novembre 1957. Une page, recto seul. Sur papier filigrané. En français. excellent...

Balcomb Greene Composition, 1936 Signé Balcomb Greene au verso de la barre supérieure du châssis Signé sur le panneau de soutien : Balcomb Greene Huile sur toile 30 1/4 x 46 pouces ...

En 1945, Goetz a travaillé avec René Calle sur une émission de radio nationale intitulée Le monde de Paris. Il a continué à émettre pendant six mois avant de céder sa place à quelqu'...

Ancienne peinture à l'huile abstraite cubiste de l'école américaine. Huile sur toile. Signé.

Impressionnante scène d'arrière-cour urbaine moderniste du début de l'Amérique. Encadré. Huile sur planche. Signé. Taille de l'image : 18H par 24L.

Ancienne peinture à l'huile impressionniste américaine signée. Huile sur planche. Signé. Encadré. Taille de l'image, 25L x 19H.

Ancienne peinture à l'huile moderniste surréaliste américaine. Huile sur toile. Encadré. Signé de manière illisible.

Peinture moderniste de belle qualité. Huile sur toile. Encadré. Taille de l'image, 16L x 12H.

Peinture d'intérieur abstraite moderniste américaine vintage. Huile sur toile, vers 1930. Aucune signature n'a été trouvée. Taille de l'image : 20L x 16H. Encadrement disponible.

#90 Créature étrange Huile et crayon sur carton, 1932 Signé et daté dans l'image en bas à droite (voir photo) Provenance : Joseph M. Erdelac, Cleveland, OH Condit : excellent ...

William Baziotes (1912 - 1963) Sans titre, vers 1935-1940 Huile sur carton 14 x 19 3/4 pouces Inscription illisible présente au verso Provenance : Précédemment issu de la successio...

Vue du toit de l'Upper West Side de Manhattan tel qu'il était dans les années 1930. Il y a une indication approximative d'un panneau d'affichage et un aperçu de la rivière Hudson. L...

Rolph Scarlett (Canadien/Américain, 1889 - 1984) "Composition géométrique" Signé en bas à droite, vers la fin des années 1930 et le début de...

Boris Margo Drame de la grotte, 1938 Signé et daté en bas à gauche Huile sur toile 22 x 30 pouces Surtout connu comme peintre de l'imagerie surréaliste, Boris Margo est né à Wolots...

Exceptionnelle peinture moderniste américaine de Charles Shepard Chapman. Charles Shepard Chapman (1879-1962) était un artiste américain extrêmement talentueux. Né à New York, Chapm...

Jim's of Lambertville est fier d'offrir cette oeuvre d'art par : Vaclav Vytlacil (1892-1984) Il est né de parents tchécoslovaques en 1892 à New York. Ayant vécu à Chicago dans sa j...

Abstrait, turquoise et gris" de Dora Maar. Paris, Picasso, Andre L'Hote, Guernica, Benezit ----- Signée au verso avec le monogramme de l'artiste "DM" pour Dora Maison (Argentine-Fra...

"Cave avec fer à cheval" WPA Scène américaine Modernisme 20e siècle NYC Industriel Joseph Solman (1909-2008) "Cave avec fer à cheval", 16 x 20 pouces, huile sur toile circa 1938, in...

"Untitled" est une peinture de l'artiste David Smith. L'œuvre est signée et datée en haut à gauche "David Smith (symbol) 1936". Lorsque David Smith a installé un atelier sur le Navy...

ALFRED RETH 1884-1966 Budapest 1884-1966 Paris (hongrois/français) Titre : Composition abstraite, 1939 Technique : Peinture originale à l'huile et technique mixte sur panneau, sig...

Rare peinture visionnaire sur sable du prêtre Kiowa Peyote, Chief Charging Skunk, présentée dans un cadre sculpté et peint à la main, créé par l'artiste. Les œuvres du chef Charging...

Une peinture cubiste dramatique à l'huile sur toile dans un magnifique cadre en noyer ronce avec insert en bois doré. Signature en bas à gauche.

Helen Malta (née en 1912). Salon de tatouage, vers 1935. Huile sur toile, 20 x 33 pouces. Signé en bas à droite. Timbre de droits de reproduction du Metropolitan Museum of Art sur le...

Professeur George De Goya. Doctorat. MA. FRSA. Né à Budapest, 1915-1992, apparenté à l'artiste espagnol Goya du côté maternel. Il a fait ses études à Budapest et en France, où il a ...

Eugène Camille Fitsch peint une impression rapide et libre du vieux New York la nuit. Au premier plan, on voit des personnes entrer dans l'El et d'autres se tenir devant une En kio...

L'œuvre est encadrée mais pas matée. Peintre, Design/One, Illustrateur né le 18 juillet 1903 à Warren Arkansas. A étudié à l'Institut d'art de Chicago, à l'Université de Northwester...

Jim's of Lambertville est fier d'offrir cette oeuvre d'art par : Vaclav Vytlacil (1892-1984) Il est né de parents tchécoslovaques en 1892 à New York. Ayant vécu à Chicago dans sa j...

L'artiste américain Walter Quirt a peint ce champ de couleurs à l'huile abstrait géométrique non objectif moderniste pendant l'ère WPA dans les années 1930. Abstraction, 12 x 16 pou...

Une magnifique peinture Art déco de 1931 du maître artiste John Storrs. Taille de l'œuvre : 18" x 12". Encadré Taille : 21 1/4" x 21 3/4". Dans un beau cadre sombre. Provenance...

Ancienne peinture à l'huile américaine de Betty Bowes (1911 - 2007). Huile sur planche. Signé. Encadré. Dimensions : 33 par 39 pouces sur l'ensemble, et 24 par 30 pour la peinture se...

Igor Tulipanov est né à Leningrad, en Russie, le 12 janvier 1939. Son père était maître de gymnastique et a été tué au début de la Seconde Guerre mondiale. Il a commencé sa formation...

"Untitled" est une peinture de l'artiste américain David Smith. Les peintures de David Smith datant des années 1930 sont rarement mises sur le marché, et lorsque Untitled (Billiard ...