Debra Drexler
Blaze, 180 x 152 cm Peinture abstraite contemporaine
2018

Name: Blaze, 180 x 152 cm Peinture abstraite contemporaine
Brand: Debra Drexler
Rating: 5 (4 reviews)

9 606,70 €

À propos de cet article

72 "x60" signé au dos par l'artiste. Il s'agit d'une peinture abstraite contemporaine de l'artiste new-yorkaise et hawaïenne Debra Drexler. Champs rouges, violets et roses vibrants de couleur sont contrastées par le bleu ciel et le jaune doré dans cette peinture abstraite gestuelle. Une pièce impressionnante de l'artiste. Les peintures de Debra Drexler s'inspirent à la fois de sa participation à la résurgence contemporaine de l'abstraction en provenance de New York et de sa vie dans le Pacifique post-colonial pendant près de trois décennies. Au XXIe siècle, une grande partie de notre expérience passe par les écrans de nos appareils. En revanche, la réalisation et la visualisation des peintures restent une expérience directe et engageante dans les tableaux de Drexler. Elle cherche à nous emmener dans un état d'intemporalité qui est primitif dans son humanité, nous déconnectant momentanément du « maintenant » médiatisé de nos appareils électroniques, et nous connectant à un « maintenant » qui nous donne un aperçu de l'infini. En tant que coloriste, Debra Drexler provoque des combinaisons colorées inattendues et crée les contradictions spatiales qui découlent de ces interactions. Certains de ses choix de couleurs font référence à l'expérience post-numérique avec ses couleurs synthétiques hautement saturées. La luminosité et la saturation reflètent également la qualité unique de la lumière et les interactions des couleurs tropicales à Hawaï, où vit également Drexler. Son travail est guidé par un processus de peinture athlétique, où elle fait des allers-retours entre le sol et le mur. De nombreuses couches, qui mettent en contraste des zones de profondeur et de planéité, des couleurs organiques et synthétiques, des surfaces mates et brillantes, créent des interactions spatiales complexes. Souvent, Drexler ajoute un élément inattendu qui déconstruit, aplatit et suggère une autre lecture de l'espace et du temps. "Bien qu'Internet rende toutes les époques accessibles en même temps, je crois que la peinture contemporaine doit aller au-delà d'une simple répétition des styles historiques. Je m'efforce de créer quelque chose de nouveau, de présent et d'honnête dans la peinture. À une époque où tout semble se passer au même moment, nous obligeant à vivre dans un présent de plus en plus distrait et connecté, mon travail vise à nous sortir de notre état de distraction et à nous faire entrer dans une relation avec nos natures animale et spirituelle qui soit plus ancrée, plus concentrée et plus consciente. La matérialité charnelle de la peinture reflète notre corps charnel ; l'expansivité de la peinture, notre expansivité. » - Debra Drexler Debra Drexler a réalisé plus de trente expositions individuelles et plus de cent expositions collectives dans des lieux nationaux et internationaux. Récemment, elle a également travaillé avec un certain nombre de galeries à New York, Brooklyn et New Jersey, notamment The Dorado Project (solo, 2016), Van Der Plas Gallery (solo, 2018, 2017 et 2015 ; trois personnes, 2014), Gallery Gary Giordano (deux personnes, 2017) et H.P. Galerie Garcia (solo, 2009, 2010)). Parmi les expositions collectives, citons The Drawing Center, Exit Art, The Curator Gallery, Ground Floor Gallery, Denise Bibro, Sideshow Gallery, Stephan Stoyanov Gallery, Creon Gallery et Art Finance Partners. Elle présentera prochainement une exposition de trois personnes au Maui Arts and Cultural Center (2020). En 2017, elle a reçu d'excellentes critiques dans le Whitehot Magazine et Arte Fuse, et a été présentée dans The Kalm Report. Une critique récente (Whitehot Magazine, 2017) a décrit le travail de Drexler comme faisant clairement référence à la longue tradition de l'abstraction américaine et à l'héritage établi de l'école de New York. Le critique, Jonathan Goodman, a toutefois décrit l'œuvre comme une « nouvelle non-objectivité » issue du moment présent. Il déclare que le tableau de Drexler « décrit assez fidèlement l'esprit de l'art abstrait actuel, dans lequel la peinture s'efforce de se libérer des contraintes du temps » L'installation de Drexler, Gauguin's Zombie, qui a voyagé du Honolulu Museum (2002) au Maui Arts and Culture Center (2003) en passant par White Box-The Annex, New York (2005), continue d'être citée dans des publications universitaires telles que The Transatlantic Zombie : Slavery, Rebellion and Living Death (Rutgers University Press, 2015) et dans Gauguin's Challenge : New Perspectives After Postmodernism, (Bloomsbury, 2018). Debra Drexler est professeur de dessin et de peinture à l'université d'Hawaï.

Créateur:
Debra Drexler (Américain)
Année de création:
2018
Dimensions:
Hauteur : 182,88 cm (72 po)Largeur : 152,4 cm (60 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
Support:
Toile,Huile,Acrylique
Mouvement et style:
Abstrait
Période:
2010-
État:
Adresse de la galerie:
New York, NY
Numéro de référence:
1stDibs : LU6924861331

Tout parcourir Debra Drexler

Debra Drexler

Debra Drexler est une artiste peintre, installatrice, commissaire d'exposition et professeur américaine. Son travail s'inscrit dans une conversation féministe avec l'histoire de l'action painting, qui s'inspire à la fois de sa participation à la résurgence contemporaine de l'abstraction en provenance de New York et de sa vie dans le Pacifique post-colonial pendant près de trois décennies. Elle a participé à plus de trente expositions individuelles et à plus de cent expositions collectives dans des lieux nationaux et internationaux. Debra Drexler est représentée par Front Room Gallery à New York. Parmi les expositions individuelles récentes, on peut citer : Van Der Plas Gallery, The Majestic Theater Van Der Plas Gallery, The Majestic Theater organisée par The Dorado Project à Jersey City, White Box-The Annex, Pool Art Fair au Chelsea Hotel, Blue Mountain Gallery, HP Garcia Gallery et Java Studios Gallery. En outre, Mme Drexler a participé à des expositions de groupe à New York, notamment à la Front Room Gallery, au Drawing Center, à la Denise Bibro Gallery, à Exit Art, à Art Finance Partners, à la Stephan Stoyanov Gallery et à la Sideshow Gallery. Elle a été l'une des artistes vedettes du Salon Zucher, Les 11 femmes de l'esprit, et participe actuellement à une exposition de trois personnes, "Abstract". x3", Schaefer International Gallery, Maui Arts and Cultural Center, Kahului, HI. Elle possède des studios à Brooklyn, NY et sur l'île d'Oahu à Hawai'i. Les travaux les plus récents de Debra Drexler sont des peintures abstraites à grande échelle très expérimentales. Dans un récent compte rendu de l'exposition de deux personnes à la Gallery Gary Giordano (Whitehot Magazine), l'œuvre de Drexler fait clairement référence à la longue tradition de l'abstraction américaine et à l'héritage bien établi de l'école de New York. Le critique, Jonathan Goodman, a décrit l'œuvre comme une "nouvelle non-objectivité" issue du moment présent. Il affirme que le tableau de Drexler "décrit assez précisément l'esprit de l'art abstrait d'aujourd'hui, dans lequel la peinture s'efforce de s'affranchir des contraintes du temps". Debra Drexler est professeur à l'université d'Hawaï, où elle dirige le département de dessin et de peinture. Elle a présenté des expositions individuelles à Hawaï au Honolulu Museum et au Maui Arts and Cultural Center. En octobre 2015, elle a coorganisé avec Liam Davis New New York à la galerie de l'Université d'Hawai'i, une enquête examinant la résurgence de la peinture abstraite contemporaine présentant le travail de 30 artistes internationalement reconnus. New New York a voyagé à la galerie The Curator à Chelsea en 2017. Elle a également organisé des expositions à New York, notamment au Lab of &New Arts, ainsi qu'à Hawaï et en Australie.