Henry Nadler (1930-1990)
"Résumé"
Technique mixte sur papier,
Taille de la vue : 18 x 24 pouces
Dimensions totales, cadre compris : 26.5 x 32.5 pouces
Dans cette composition dynamique, Henry Nadler orchestre un jeu fascinant de structure géométrique et de spontanéité gestuelle. L'œuvre est divisée en un cadre en forme de grille, à l'intérieur duquel des blocs de couleurs saturées - jaune, bleu cobalt, cramoisi et noir - s'entrechoquent avec des marques expressives au graphite et au fusain. Des formes fragmentées, dont certaines évoquent des membres ou des contours anatomiques, émergent et s'effacent sur la surface, évoquant à la fois la figuration et l'abstraction dans une égale mesure.
L'approche de Nadler reflète la tension entre le contrôle et l'improvisation qui a défini une grande partie de l'art américain d'après-guerre. Son utilisation de techniques mixtes - combinant le dessin et la peinture - confère à l'œuvre une complexité en couches, où chaque section semble à la fois autonome et interdépendante. La composition résiste à une interprétation facile, invitant les spectateurs à naviguer intuitivement dans son architecture visuelle, comme s'il s'agissait de décoder un langage personnel de mouvement et de mémoire.
Cette œuvre illustre la période de maturité de Nadler, lorsque son intérêt pour la profondeur psychologique et l'ambiguïté spatiale a atteint sa pleine expression. Elle témoigne de sa capacité à fusionner la rigueur formelle et l'immédiateté émotionnelle, le situant dans la lignée du milieu du siècle.
Peintre abstrait ayant vécu à New York, à Amagansett (Long Island) et à Albuquerque (Nouveau Mexique), Harry Nadler est décrit comme un "peintre abstrait formaliste des années 1960-1990 dont les œuvres se distinguent par la richesse de leurs couleurs, leurs transparences et leurs constructions labyrinthiques". -La tentative de capturer dans une imagerie purement abstraite la quintessence de la qualité de la lumière et des contours qui émanent d'un paysage particulier est une ambition picturale hasardeuse, mais M. Nadler a relevé le défi de ce problème avec un succès remarquable.˜ (Hilton Kramer, The New York Times, 27 avril 1974.
Il a enseigné à l'université de Californie à Los Angeles (UCLA) de 1958 à 1959, à l'université de New York de 1960 à 1965, à l'école d'art du musée de Brooklyn de 1960 à 1965, à l'université Wesleyan de Middletown (Connecticut) de 1965 à 1971 et à l'université du Nouveau-Mexique d'Albuquerque de 1971 à 1990.
Il a étudié à l'UCLA, où il a obtenu une licence en 1958, et a été boursier Fulbright en Espagne en 1960.
Parmi les lieux d'exposition, on peut citer les suivants : Los Angeles County Museum of Art annuals ; San Francisco Museum of Modern Art Annual ; Denver Museum annual for Western artists ; Butler Institute Art ; Library of Congress ; Northwest Printmakers annual ; Santa Barbara (California) Museum Art, Californie, 1960 ; Nebli Gallery, Madrid, Espagne, 1961 ; Drawing Shop Gallery, New York City, 1963 ; -Arte de America y Espana,˜ Espagne, France, Allemagne, Italie, Suisse, 1963 ; Wesleyan University, Middletown, Connecticut, 1965, 1971 ; Dorsky Gallery, New York City, 1966 ; Benson Gallery, Bridgehampton, New York, 1968, 1976 ; Tokyo, Japon, Exposition internationale des jeunes artistes, 1967 ; Westmoreland County Museum Art, 1967 ; Heckscher Museum, New York City, 1969 ; Bertha Schaefer Gallery, New York City, 1969, 1972, 1974 (solos) ; Gallery Paul Facchetti, Paris, France, 1968 (Timeless Paintings from the U.S.A ; Indianapolis Museum, 1969 ; Institut Franco-Américain, France, 1969 ; Benson Gallery, Bridgehampton, New York, 1971 ; American Library, Bruxelles, Belgique, 1971 ; Muséeée des Beaux Arts, Nancy, France, 1970 ; The New School, Boston Art Club, New York City, 1969-70 ; London Arts Gallery, Detroit, MI, 1973 ; Janus Gallery, Santa Fe, New Mexico, 1973 ; Gruenebaum Gallery, New York City, 1979, 1981 ; Cantor/Lemberg Gallery, Birmingham, MI, 1981 ; Pennsylvania State University, State College, Pennsylvania , 1982 ; University New Mexico, Fine Arts Museum, 1983, 1991 (rétrospective) ; Eller Gallery, Albuquerque, New Mexico, 1987 ; Sena Gallery East, Santa Fe, New Mexico, 1989.
En 1987, il a reçu une bourse du gouvernement israélien, 1987.
Source :
Peter Hastings Falk, éditeur, Who Was Who in American Ar