Cette peinture de Linda King Ferguson fait partie de sa série "equivalence", qui a commencé comme un projet féministe ; des œuvres qui subvertissent le regard historiquement masculin et un langage matériel parlant de préoccupations genrées. Les trois cercles qui descendent verticalement au centre du tableau forment une triple vesica piscis. Les cercles exposent la sous-peinture de la toile, qui est un dégradé de rouge vin à jaune, respectivement de haut en bas. Les intersections des trois cercles ont été coupées d'un côté, révélant que le dos de la toile est également peint en dégradé descendant.
Ses choix de couleurs ont été inspirés par l'essai d'Helen Molesworth, Painting With Ambivalence, publié dans WACK ! L'art de la révolution féministe. L'essai comprend une grande reproduction de la peinture de Mary Heilmann de 1979 "Save the Last Dance for Me". Dans cette œuvre, elle a peint un champ noir avec trois rectangles roses flottants, des couleurs signifiant l'ère disco qui fait référence à une période importante du féminisme. Inspirées par ce tableau, certaines des premières œuvres de Linda de la série Equivalence étaient principalement noires et roses. À partir de là, sa couleur a évolué pour s'inspirer des nuanciers de rouge à lèvres et de vernis à ongles, signifiant des teintes coordonnées avec les tons chair, faites pour être utilisées et portées par les femmes.
"Le rouge a tellement d'associations émotionnelles, selon sa saturation, sa tonalité et son contexte - comme les cheveux, la peau, le rougissement, le sang, le vin, l'amour, le cœur, le foyer, la chaleur, la passion, le sexe, la rage, le feu, les camions de pompiers, les panneaux d'arrêt et la lumière, le pouvoir et la racine.
Pour moi, le rouge est une lumière intérieure, la lumière d'un utérus allumé, bercé, en sécurité et aimé. Quand je ferme les yeux, je vois d'abord un rouge atténué, la teinte du corps, la couleur de notre vie intérieure et extérieure et de notre humanité."
Linda King Ferguson vit et travaille à Munising (MI) et à Nashville (TN). Elle est en résidence deux fois par an à Brooklyn, NY. Elle est titulaire d'une maîtrise de la Rhode Island School of Design et d'un MFA du Vermont College of Fine Arts. Elle a également étudié à l'Academia Di Belle Arti à Pérouse, en Italie, et à la Penland School of Crafts. Ferguson a bénéficié de plusieurs résidences artistiques, notamment à Ragdale et à la Morris Graves Foundation, et a beaucoup exposé, notamment dans le cadre des expositions Fiber Optics, Minus Space, Brooklyn, NY et Stomach Acid Reflux.
Cette peinture fait partie d'une exposition dans une galerie qui se terminera fin mars et ne pourra donc pas être expédiée avant cette date.