Masaaki Yamada

I. B., 1957, peinture à l'huile sur toile de Masaaki Yamada

1957

Né à Tokyo en 1929, Masaaki Yamada est une figure remarquable du monde de l'art japonais de l'après-guerre. Au cours de son exploration artistique qui s'étend sur près de six décennies, il a exploré de manière cohérente et méticuleuse l'abstraction dans ses différentes nuances, créant un corpus d'œuvres d'art complexes et intimement liées. Trois grandes séries sont identifiables dans sa production : Still-Life (1948-55), dans laquelle il décompose les formes des natures mortes en leurs lignes et formes essentielles pour les faire converger vers des compositions semi-abstraites. Work (1956-95), caractérisée par des formes géométriques telles que des rayures et des carrés ; dans cette série, considérée comme la plus aboutie de sa production, il est passé de formes géométriques similaires à celles que l'on pouvait remarquer dans certaines œuvres phares de Josef Albers à des œuvres caractérisées par des rayures doucement délimitées dans des couleurs douces, dans un style similaire - mais de facto antérieur - aux peintures les plus reconnaissables d'Agnes Martin. Color (1997-2010), dans laquelle il explore les nuances subtiles d'une seule couleur, différente dans chaque composition. Bien qu'objet de plusieurs expositions au Japon et à l'étranger, notamment au Musée Solomon R&R ART et au Musée d'art moderne de San Francisco, c'est surtout après la rétrospective révolutionnaire Exposition "sans fin : The Paintings of YAMADA Masaaki" au Musée national d'art moderne de Tokyo et de Kyoto en 2016, que Masaaki Yamada a commencé à faire parler de lui et à être reconnu dans le monde entier.