Aurélien Couput
Aurélien Couput est un peintre d'origine française qui vit et travaille à New York. Né en 1979, il est diplômé de l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris et de la Haute École d'art et de design de Genève, avant d'obtenir en 2013 un MFA en arts visuels à la Columbia University School of the Arts, où il occupe depuis lors le poste de professeur associé. Sa pratique artistique englobe la peinture, le dessin, la photographie et la gravure, ses peintures à l'huile sur papier et sur toile, empreintes d'une atmosphère mélancolique, constituant le cœur de son œuvre. Les peintures de Couput s'inspirent de sources photographiques — des images liées à des événements historiques et, parfois, tragiques ou controversés survenus aux États-Unis. En travaillant sur ces images, il les retouche et les épure, en supprimant les personnages et les points centraux qui, à l'origine, donnaient tout son sens à chaque photographie. Ce faisant, ce qui n’était autrefois qu’arrière-plan devient sujet : le paysage s’impose au premier plan, détaché de son contexte d’origine, et n’est perçu que comme peinture et image. Comme l'a décrit l'artiste, l'œuvre « impose une désensibilisation au sujet », permettant ainsi à l'image, autrefois reconnaissable, d'exister en tant que paysage à part entière. Son approche de la peinture à l'huile présente des similitudes avec celle de l'aquarelle. Partant d'une esquisse, Couput travaille en s'adaptant au fur et à mesure, en observant attentivement la manière dont la peinture pénètre dans la surface. Les traces ainsi créées vont de formes denses et imposantes à des traits légers et évocateurs. Il utilise une palette délibérément sobre — trois nuances de marron, deux de bleu, un rouge, un orange et, parfois, du blanc — qui confère à ses tableaux leur sérénité caractéristique et leur cohésion tonale. À travers son œuvre, Couput explore la relation entre la mémoire, la perception et l'absence. Par la réduction et l'omission, ses tableaux transforment l'imagerie documentaire en paysages méditatifs, suspendus entre l'histoire et l'atmosphère. Le travail de Couput a été salué à l'échelle internationale ; il a notamment reçu le Prix de la Foire internationale du dessin (FID) à Paris, le Prix international de photographie Raymond Weil et le 8e Prix LVMH des jeunes artistes. Il a été présenté dans New American Paintings MFA Annual #99. Ses œuvres ont été exposées à New York, à Paris, en Allemagne, en Suisse, au Japon, en Espagne et en Chine.