Hayley Lever (1876 - 1958)
Concarneau, Bretagne, France, 1905
Peinture à l'huile sur panneau
6 3/4 x 9 1/2 pouces (6 3/4 x 9 1/2 pouces)
Signé par l'artiste en bas à gauche
Inscrit par une autre main au revers
Provenance :
Galleries Clayton-Liberatore, Bridgehampton, New York
Hayley Levers (1875-1958) a joué un rôle déterminant dans sa réputation posthume. Il n'a jamais été associé à un seul mouvement artistique, produisant au contraire des œuvres impressionnistes, post-impressionnistes et expressionnistes. Bien qu'il soit surtout connu comme un peintre de scènes marines post-impressionnistes, ses sujets incluent des paysages, des scènes urbaines et des natures mortes tout au long de ses 60 années de carrière. Ce manque de style ou de sujet singulier lui a donné une place amorphe dans l'histoire de l'art américain, malgré ses réalisations évidentes.
Hayley Lever est né à Bowden, en Australie du Sud, en 1875. Il a excellé dans les cours de peinture du Prince Alfred College (1883-91) et de la Norwood Art School (1891-93) à Adelaide. Dans les années 1890, Lever s'installe en Angleterre, étudiant l'art à Londres et peignant à St. Ives, un port de pêche et une colonie artistique populaire de la côte du Cornouailles. À St. Ives, Lever a partagé un atelier avec Frederick Waugh, et a étudié la peinture avec Albert Julius Olsson et Algernon Talmage.
Lever était un peintre de plein air qui s'intéressait particulièrement à l'effet de la lumière du soleil sur la mer. Il a peint dans un style distinctif, fortement influencé par les œuvres de Vincent van Gogh, que l'on pourrait appeler aujourd'hui post-impressionnisme. Il a utilisé une palette limitée pour peindre le port de St. Ives, en particulier au crépuscule ou au clair de lune. Ses couleurs vives et contrastées et son utilisation épaisse de la peinture créent une surface nette et physique qui lui a valu d'être acclamé en Europe. De nombreux paysages marins de St. Ives sont parmi ses œuvres les plus populaires. En 2017, son tableau intitulé The Old Lighthouse and Fleets of St. Ives s'est vendu aux enchères pour 62 500 $.
En 1912, Lever s'est installé à New York pour tester le marché de l'art aux États-Unis. À Manhattan, Lever a rencontré d'éminents peintres américains tels qu'Ernest Lawson, Robert Henri, William Glackens, John Sloan et George Bellows. Lever a régulièrement exposé avec ce groupe à New York, peignant des parcs, des rues, des ponts et le front de mer de Manhattan. Cependant, il a rapidement découvert le potentiel scénique de Gloucester, Rockport et Marblehead dans la région de Cape Ann, dans le Massachusetts. Peindre les charmants cottages, les rues étroites et les bateaux de pêche de la côte de la Nouvelle-Angleterre a rappelé Lever à sa Cornouailles bien-aimée.
La popularité de Levers a atteint son apogée dans les années 1920. Il a régulièrement remporté des prix et des distinctions, a participé à des expositions individuelles et a été acclamé par la critique. Entre 1919 et 1931, il a enseigné à l'Art Students League de New York tout en conservant un studio à Gloucester. Cependant, lorsque la Grande Dépression a tué le marché de l'art, Lever est tombé sur des difficultés. Il n'a pas réussi à trouver une niche dans les années 1930, ne faisant aucune concession, ni au réalisme social ni à l'abstraction, et s'est progressivement éloigné du courant dominant de l'art américain. Il a vécu dans le New Jersey de 1930 à 1938, mais des difficultés financières l'ont contraint à vendre sa maison de Caldwell et à déménager à Mt. Vernon, dans l'État de New York, où il a dirigé le Studio Art Club.
Lever a continué à voyager beaucoup, notamment dans les provinces maritimes canadiennes, en Europe, en Floride et aux Bahamas. Au cours de ces dernières années, sa palette est devenue plus vibrante et le travail au pinceau plus épais. Malheureusement, il développe une arthrite de la main droite, ce qui interrompt ses voyages et l'oblige à se concentrer sur les natures mortes. Il a même enseigné à peindre avec sa main gauche. Lorsqu'il est décédé en 1958, sa succession du Mt. Vernon comprenait de nombreuses peintures inédites et invisibles dans sa grange.
Au cours de sa vie, Hayley Lever a attiré les collectionneurs américains en équilibrant l'utilisation de certaines techniques modernistes avec un accent réaliste continu. Il a développé un style à l'aspect spontané qui utilise des couleurs vives et des lignes fortes tout en dépeignant des sujets reconnaissables et attrayants. L'attrait des Levers au XXIe siècle repose toujours sur cette base.