Louis Aston Knight
New York/Californie/France, 1873-1948
Crépuscule le long de la rivière
Huile sur toile
signé en bas à gauche "Aston Knight/Paris".
26 par 32 in. Avec cadre 35 x 41 po.
Louis Aston Knight était le fils du peintre américain expatrié Daniel Ridgway Knight. Daniel Ridgway Knight est né aux États-Unis et a commencé à étudier l'art à la Pennsylvania Academy of Art. En 1872, il se rend à Paris et poursuit ses études à l'École des Beaux-Arts. Par la suite, il est resté en Europe et a étudié dans les studios académiques des peintres du Salon romantique, Jules Ernst Meissonier et Charles Gleyre, et des impressionnistes, Pierre Auguste Renoir et Alfred Sisley. Bien que Ridgway Knight ait passé la majeure partie de sa vie en Europe, son style et sa technique américains transparaissent.
Cette approche typiquement américaine de la peinture influencera également Louis Aston Knight. En 1873, Louis Aston Knight est né à Paris. Contrairement à son père, Aston Knight a été élevé et éduqué en Europe. Knight a fréquenté l'école de Chigwell en Angleterre pour sa formation en arts libéraux et a commencé sa formation artistique, sous la direction de son père.
Plus tard, il étudie formellement avec les grands peintres romantiques français, Robert Fleury et Jules Lefebvre. En 1894, Aston Knight fait ses débuts au Salon de Paris et entame une carrière très remarquée. Parmi ses nombreuses récompenses, il a remporté une médaille de bronze à l'Exposition universelle de Paris en 1900, une mention honorable au Salon de Paris en 1901, une médaille d'or à Lyon en 1903, une médaille d'or à Genève et à Nantes en 1904, et des médailles d'or au Salon de Paris en 1905 et 1906, ce qui lui a valu le titre de Hors concours en tant que premier Américain à remporter deux médailles d'or au Salon au cours de deux années consécutives.
Il a également été nommé chevalier de la Légion d'honneur en 1924, puis officier en 1928 et enfin commandeur en 1934.
Louis Aston Knight est surtout connu pour ses paysages français. Vous ne trouverez pas de figures dans son travail, en raison d'un accord qu'il a passé avec son père, afin d'éviter que leurs œuvres ne se ressemblent trop. Cela n'était toutefois pas nécessaire, car leur travail est très différent. Ridgway Knight peignait de façon serrée, tandis que l'œuvre d'Aston Knight montre une influence beaucoup plus forte des impressionnistes avec lesquels il était ami.
Claude Home admirait Claude Monet et lui rendait visite de temps à autre dans sa maison de Giverny. Particulièrement impressionné par les jardins de Monet, il s'est efforcé de cultiver un jardin aussi beau que celui du maître. Knight décernait également chaque année des prix aux paysans voisins qui entretenaient les plus beaux jardins. Cela lui assure de bons modèles pour ses peintures de paysages de chalets.
Peu à peu, Aston Knight s'est fait connaître sur la scène artistique new-yorkaise et a commencé à réaliser certaines de ses œuvres aux États-Unis. En 1911, Heldly and Co. organise une exposition de ses paysages des États-Unis et de France. Son exposition à la Levi's Gallery de New York, en 1931, a attiré beaucoup d'attention. En fait, "Art News" a critiqué l'exposition (numéro du 26 décembre) et décrit sa renommée et son approche du plein air : "Un groupe de nouveaux paysages d'Aston Knight, le peintre populaire du paysage fluvial normand, est l'attraction des fêtes à la Levy Gallery. M. Knight reste fidèle à sa formule bien établie, sans doute en raison de l'immense succès qu'il a connu dans ses premières années, lorsque Hopkinson Smith l'a présenté comme le "peintre aux hautes bottes en caoutchouc", car M. Knight ne se contentait pas d'étudier l'action des cours d'eau normands depuis les confortables berges de l'île ...., il avait l'habitude d'enfiler une paire de bottes en caoutchouc jusqu'à la taille et d'installer son chevalet au milieu du cours d'eau, pour peindre les eaux purulentes de première main".
En 1922, le président Whiting a acheté un Louis Aston Knight pour l'accrocher à la Maison Blanche, et le président Coolidge a organisé une exposition privée des œuvres de Knight pendant sa présidence. Nombre de ses œuvres ont été saluées au niveau international et font partie des collections de la Picker Art Gallery, de l'université de Colgate, du Strong Museum, de Rochester, New York, et du Hudson River Museum de Westchester.
Expositions :
Knoedler & Co, N.Y., 26 déc. 1911 - 6 janv. 1912 Detroit Museum of Art, 18 - 30 mars 1914
Memorial Art Gallery, Rochester, NY, mai 1918
John Levy Galleries, N.Y., 25 novembre - 7 décembre 1935
Provenance :
Sotheby's, New York, 27 mai 1993, lot 12 ;
Collectional, New York City
Le Trianon Fine Art & Antiques
Art K48