Peint en plein air aux Bahamas, un paysage marin étroit sous un ciel lilas pâle. Un seul voilier s'élève à l'horizon lointain. Des teintes de vert, de sarcelle et de bleu composent l'eau texturée au premier plan.
Nelson H. White est né à New London, dans le Connecticut, en 1932. White a été entouré d'art et d'artistes dès sa naissance. Il a reçu ses premières leçons d'art de son grand-père, Henry Cooke White (1861-1952) et de son père Nelson Cooke White (1900-1989), deux importants artistes américains. La famille vivait à Waterford, dans le Connecticut, et l'aîné des White avait été un membre précoce de la colonie artistique d'Old Lyme, dans le Connecticut. Connu pour ses peintures du paysage et du littoral du Connecticut, Henry Cooke White est devenu le professeur de son fils, Nelson Cooke White. Vivant avec ses parents dans la maison de Florence Griswold à Old Lyme, il a rencontré certains des artistes les plus importants et influents de l'époque, Childe Hassam, Will Howe Foote et Harry Hoffman.
Plus tard, le père de Nelson White a commencé à emmener sa famille passer l'été sur Shelter Island et s'est lié d'amitié avec de nombreux artistes de la colonie de Peconic, comme Irving Wiles, un important impressionniste américain. Après avoir obtenu son diplôme de la Tabor Academy de Marion, dans le Massachusetts, en 1951, Nelson H. White a commencé à étudier au Mitchell College, dans le Connecticut, mais l'a quitté pour poursuivre des études de violon, de théorie musicale et de composition. À cette époque, il commence à passer plus de temps à étudier l'art avec son père et son grand-père. En 1955, Nelson H. White décide de se consacrer à une carrière de peintre et se rend à Florence, en Italie, pour devenir l'apprenti de Pietro Annigoni, le maître florentin de renommée mondiale. En deux ans, le jeune White a remporté deux prix pour son travail. Pendant son séjour à Florence, il a également étudié avec le grand professeur italien, Nerina Simi. Aujourd'hui, M. White partage son temps entre les États-Unis et Florence.
Bien qu'il ait reçu des instructions de certains artistes très importants, le travail de White est très personnel. Il peint avec beaucoup d'esprit. En voyant son travail, on ressent rapidement le grand amour de White pour la nature et le plein air. À travers ses yeux, nous sommes en mesure de voir et d'interpréter la nature de manière intime. Que Nelson H. White peigne le rivage du Connecticut, une plage en Italie, un étang sur Shelter Island ou les collines du Vermont, il permet à l'observateur de voir un côté à la fois doux et dramatique de la nature. Sa capacité à utiliser la couleur, associée à un riche travail au pinceau et à une graduation de la lumière, de l'air et de l'atmosphère, permet d'apprécier une certaine ambiance qui est clairement transmise dans les peintures de White. C'est une ambiance qui nous laisse une impression durable.
Depuis les années 1950, White a exposé ses œuvres dans de nombreuses galeries à travers le monde, des États-Unis à l'Italie et à la Russie. La première restrospective muséale de White a eu lieu au New Britain Museum of American Art en juillet 2012. Ses œuvres se trouvent dans de nombreuses collections privées et publiques, ainsi que dans plusieurs musées.