Yvonne Jacquette
Nuit du port de Searsport I, 1982
Pastel sur papier
8 1/4 x 11 pouces
Yvonne Jacquette est née le 15 décembre 1934 à Pittsburgh, en Pennsylvanie, et a grandi à Stamford, dans le Connecticut. Elle a fréquenté la Rhode Island School of Design, à Providence, de 1952 à 1955, date à laquelle elle s'est installée à New York. Son défunt mari était le photographe Rudy Burckhardt, et le couple faisait partie d'un cercle d'amis artistes comprenant Fairfield Porter, Alex Katz, Red Grooms et Mimi Gross. Elle continue à vivre et à travailler à New York, ainsi qu'à Searsmont, dans le Maine.
Un vol à San Diego en 1969 a éveillé l'intérêt de Jacquette pour les vues aériennes, après quoi elle a commencé à voler dans des avions de ligne pour étudier les formations nuageuses et les modèles météorologiques. Elle a rapidement commencé à dessiner et à peindre le paysage vu d'en haut, entamant un processus qui s'est transformé en un élément déterminant de son art. Sa première peinture nocturne avec une perspective aérienne, East River View At Night (1978), a inspiré une exploration continue des effets des lumières vives, des reflets et des objets indistincts dans l'obscurité environnante.
La ville de New York fait l'objet d'une attention particulière de la part de Jacquette. Dans les années 1980 et 1990, elle a affrété des avions depuis l'aéroport de Teterborough, dans le New Jersey, pour tourner autour de la ville pendant qu'elle esquissait la scène en contrebas. Elle a également travaillé depuis l'Empire State Building et, de 1974 à début 2001, a souvent utilisé des bureaux vides ou une terrasse fermée du World Trade Center.
Jacquette a peint des paysages aériens dans tout le pays, ainsi que des vues de villes à San Francisco, Chicago, Minneapolis, Philadelphie, Vancouver, Tokyo et, plus récemment, à la Nouvelle-Orléans. Après un voyage à Hong Kong en 1990, elle a commencé à incorporer des points de vue composites dans son travail, réalisant qu'elle pouvait mieux exprimer les nombreuses couches de complexité de la ville en créant de nouvelles configurations spatiales à travers des perspectives multiples. Depuis lors, elle a continué à baser ses peintures sur des pastels réalisés à partir d'observations directes, tout en animant fréquemment les compositions par des couleurs plus vives, la répétition de certains éléments et la manipulation de la lumière, de l'échelle et de la perspective. En abordant l'espace avec une plus grande liberté, ses peintures sont devenues à la fois plus inventives et plus disjointes, combinant les aspects de l'observation, de la mémoire et de l'imagination.
Jacquette a participé à sa première exposition collective à New York en 1962 et n'a cessé d'exposer depuis. En 1965, elle a présenté une exposition personnelle au Swarthmore College, en Pennsylvanie. En 1983, le St. Louis Art Museum a organisé sa première grande exposition muséale. Une rétrospective complète, Aerial Muse : L'art d'Yvonne Jacquette a été présentée au Cantor Center for Visual Arts de l'université de Stanford, en Californie, en 2002, puis au Colby College Museum of Art, à Waterville (ME), au Utah Museum of Fine Arts, à Salt Lake City, et au Hudson River Museum, à Yonkers, dans l'État de New York. En 2008, le Museum of the City of New York a organisé Under New York Skies : Nocturnes by Yvonne Jacquette, qui a été présentée en même temps que Street Dance, une exposition de photographies de son défunt mari, Rudy Burckhardt.
Les œuvres de Jacquette figurent dans les collections de plus de 40 musées, tels que le Brooklyn Museum (New York), le Hirshhorn Museum and Sculpture Garden (Washington, DC), le Metropolitan Museum of Art (New York), le Museum of Modern Art (New York), le Philadelphia Museum of Art (Pennsylvanie) et le Whitney Museum of American Art (New York).