10 ans de corruption de l'art à l'intérieur d'un Can, 1997
Tailles disponibles :
24 x 20 pouces
Taille de l'édition : 10
Impression à pigment d'archivage
48 x 40 pouces
Taille de l'édition : 6
Impression à pigment d'archivage
24 x 20 pouces
Taille de l'édition : 10
Impression chromogène sur aluminium
48 x 40 pouces
Taille de l'édition : 6
Impression chromogène sur aluminium
Quelques semaines après la mort prématurée d'Andy Warhol, l'artiste et photographe David Gamble a eu l'occasion unique de pénétrer dans la maison de l'artiste à New York en 1987 pour en enregistrer le contenu avant qu'elle ne soit vendue aux enchères. Plus de trente ans plus tard, les images d'A. Gamble forment un portfolio exclusif de moments privés et de souvenirs poignants ; le seul témoignage qui subsiste des derniers jours de Warhol loin des feux de la rampe.
La cuisine de Warhol est l'une des images les plus emblématiques prises par Gamble dans le cadre de cette extraordinaire série. La cuisine est un lieu où les fragments racontent l'histoire d'un artiste dont l'inspiration est venue des objets les plus simples, et pourtant si importants, de la culture populaire. Située au rez-de-chaussée de sa maison à New York, la cuisine était l'endroit où Andy prenait tous ses repas - un environnement confortable et simple mais rempli du goût distinctif de l'artiste qui rendait ses œuvres si vivantes et originales. De la vaisselle Fiesta à l'omniprésente boîte de soupe Campbell, la cuisine est un catalogue visuel des couleurs, des formes et de la répétition rythmique qui définissent l'ensemble de l'œuvre de l'artiste.
C'est au cours de ce photoshoot que Gamble a trouvé la boîte de Tomato Bisque de Campbell coincée entre le placard de la cuisine et le mur. Elle a pu être accidentellement renversée par un agent d'entretien qui a ignoré le bruit de roulement et le bruit sourd qui aurait pu destiner la boîte à la poubelle. Toute la nourriture avait déjà été retirée des armoires en vue de la vente de la propriété. C'est après que Gamble ait quitté la maison que son assistant lui a donné la canette. Il l'avait pris en sachant qu'il aurait été rapidement jeté lui aussi et qu'il était en quelque sorte un objet spécial dans le contexte de la vie de Warhol.
Cette même boîte de Campbell Soup est en possession de Gamble depuis lors. En tant qu'objet quotidien consommable portant une date d'expiration « août 1990 », la canette est devenue l'ultime memento mori de Warhol. Sa capacité à préserver les aliments de la décomposition a été renforcée par la fétichisation entourant le personnage emblématique de Warhol, devenant ainsi une véritable relique pop. Conscient de son aura particulière, et de la décomposition interne de la nourriture qu'il contient. Gamble a photographié la canette pour la première fois en 1997, dix ans après la mort de Warhol, et plus récemment, en 2017, pour marquer le 30e anniversaire et sa nouvelle disparition visuelle.
Les images de Gamble documentent la lente dégradation de l'objet à mesure que son étiquette s'efface et que la rouille tache les parties métalliques nues. Jour après jour, ce Can devient une ruine - un rappel que, malgré tous nos efforts, tout finit par s'éroder et disparaître.
A propos de l'artiste :
David Gamble est un artiste multidisciplinaire originaire de Londres, aujourd'hui installé à la Nouvelle-Orléans. Son œuvre se compose de peintures, d'œuvres sur papier et de photographies, qui ont toutes été exposées dans le monde entier. Tout au long des années 1980 et 1990, Gamble a travaillé comme l'un des principaux photographes éditoriaux internationaux pour des publications telles que The Observer, The Independent, LIFE, Fortune, The New Yorker, Newsweek, Paris Match, The Sunday Times, et bien d'autres.
Au cours de sa carrière de plusieurs décennies dans les domaines de la rédaction, du journalisme et des beaux-arts, M. Gamble a photographié des personnalités aussi illustres que Stephen Hawking et le Dalaï Lama. Plusieurs de ses portraits figurent dans les collections permanentes de la National Portrait Gallery de Londres et de la Smithsonian's National Portrait Gallery de Washington, DC. En 1987, Gamble a remporté le prix Kodak du meilleur photographe en Europe ainsi que le World Press Photo Award en 1988 pour son portrait de Stephen Hawking, qui a fait l'objet d'une couverture remarquable de A Brief History of Time de Hawking.
En 1988, Sotheby's New York a organisé l'une des ventes aux enchères les plus médiatisées de la décennie, la vente de la succession d'Andy Warhol. Outre les peintures et les sculptures, les objets les plus recherchés étaient les effets personnels de Warhol, notamment des objets de décoration, des vêtements et même sa Rolls-Royce Silver Shadow de 1974. L'objectif de cette vente était de collecter des fonds pour la toute jeune Fondation Andy Warhol pour les arts visuels.
Peu après la mort de Warhol, le photographe David Gamble a été autorisé à accéder à la maison, à l'usine et à l'entrepôt de la 66e rue Est de Warhol. Il y a capturé l'emplacement des effets personnels de Warhol, tels que l'artiste les a vécus au fil des ans. Plutôt que de simplement documenter l'espace, les natures mortes soignées de Gamble capturent l'humanité et la farouche individualité de l'artiste.