Sabin Weiss
Alberto Giacometti dans son Atelier, 1954 (Giacometti dans son atelier), vers 1970
Épreuve à la gélatine argentée montée sur papier
Signée à la mine de plomb par Sabin Weiss sur le support, directement sous la photographie.
Cadre inclus
Cette photographie désormais emblématique d'Alberto Giacometti dans son Studio a été prise en 1954 par la célèbre photographe Sabin qui, à l'époque, avait un accès inégalé à l'artiste. Elle a été imprimée vers 1970 et signée sur le support, directement sous la photographie, dans une édition limitée dont la taille n'a pas été divulguée. Très grande collection.
Elegantly matted and framed in a museum quality wood frame with UV plexiglass.
Mesures :
Encadré
18 x 14.5 x 1.25 pouces
Photographie
12,5 x 8,75 pouces
Biographie de Sabin Weiss :
Depuis plus de soixante ans, le nom de Sabin est synonyme de l'époque fondatrice de la photographie humaniste française. Légende vivante, les images de Weiss du Paris des années 1950 parlent d'une époque d'après-guerre où un sentiment d'espoir et de joie de vivre pouvait être ressenti dans les gens qui peuplaient les cafés, les places, les rues de la ville et dans tous les coins de Paris. Weiss photographiait des personnes dans leur vie quotidienne, capturant leurs émotions et créant un style qui combinait spontanéité et informalité, soutenu par l'intuition du photographe et son talent pour voir et célébrer les joies simples de la vie. Comme elle le dit, "je photographie pour retenir l'éphémère, capter le hasard, garder une image de quelque chose qui va disparaître : des gestes, des attitudes, des objets qui sont des rappels de nos vies brèves". La caméra les capte et les fige au moment même où elles disparaissent. J'aime ce dialogue constant entre moi, mon appareil photo et mon sujet, c'est ce qui me différencie de certains autres photographes, qui ne recherchent pas ce dialogue et préfèrent s'éloigner de leur sujet."
Originaire de Suisse, Weiss s'est installée à Paris en 1946 où elle a d'abord assisté le photographe de mode Willy Maywald, apprenant beaucoup sur la composition et les aspects techniques de la photographie. Sa rencontre avec Robert Doisneau en 1952 dans les bureaux de Vogue est décisive, puisqu'elle l'amène à rejoindre l'influente agence Rapho qui exposera son travail et qu'elle signe un contrat de neuf ans en tant que photographe de Vogue. C'est à cette époque qu'elle développera son regard permanent sur l'humanité, faisant d'elle l'une des rares photographes de reportage dont le travail allie la poésie du quotidien à l'acuité de l'observation sociale. Weiss a voyagé dans le monde entier et a publié un grand nombre de reportages dans divers magazines, tels que Time, Life, Newsweek, Town and Country et Paris Match. En 1955, Edward Steichen choisit trois de ses photographies pour l'exposition The Family of Man.
Décédé en décembre 2021 à l'âge de 97 ans, Weiss était considéré comme le dernier membre de l'école humaniste de la photographie, qui comptait dans ses rangs Robert Doisneau, Brassaï et Willy Ronis.