Whiting blanc 01
46,13 x 46,13 x 3,38, 25,0 lbs
Plâtre
Signé à la main par l'artiste
Commentaire de l'artiste :
"Composée de plâtre, de gypse, d'eau, de bois, de sable, de sel et de verre doré pilé, cette œuvre d'art représente l'océan affamé .... qui a faim de la côte, des falaises, de la plage, du lit de la rivière. C'est le vent qui fouette, le bois flotté exposé, la mer qui monte et les vagues de fond, l'attraction de la lune, le cycle des vagues de saumure qui battent, la chasse d'eau, le lavage et la destruction du quartz et de l'or en mouchetures, cristaux et poussières".
À propos de l'artiste :
Bonjour, je suis Erika Givens, une artiste contemporaine de techniques mixtes et une photographe qui vit et travaille à San Diego, en Californie. J'ai grandi dans la baie de San Francisco avec une fascination pour le dessin, créant des villes et des cités Lego élaborées pour mes voitures Hot Wheel. Désireuse de devenir urbaniste, j'ai obtenu un diplôme de l'université de Santa Barbara (en études environnementales/sciences politiques), mais l'attrait pour l'art m'a finalement conduite à l'Art Center College of Design de Pasadena. Après avoir obtenu mon diplôme, j'ai atterri au Nokia Design Center à Lande pour travailler en tant que concepteur graphique principal pour la région Asie-Pacifique. J'ai ensuite poursuivi d'autres activités créatives dans divers cabinets de design de la région de la baie de San Francisco. À l'époque, mon expérience en entreprise s'étendait de la direction artistique à la conception graphique et à la rédaction, en passant par la conception de marques, d'identités, d'expositions et de supports multimédias. Plusieurs de mes projets ont été reconnus dans diverses publications à travers le monde, comme I+I. Magazine, et l'un d'entre eux a été sélectionné au Festival du film de New York. En 2004, j'ai eu envie de quitter le monde de l'entreprise et de m'amuser un peu par moi-même. J'ai lancé GLEAUX (prononcé *glow*), un studio de création de papeterie et d'invitations ultra-personnalisées basé à San Francisco. C'est là que j'ai passé des années de soirées épuisantes mais passionnantes à concevoir et à assembler méticuleusement à la main des créations en papier élaborées, sortant des sentiers battus. En un rien de temps, sans avoir jamais dépensé un centime en publicité, un article de 6 pages dans le SF Chronicle Magazine et des mentions dans le Oakland Tribune, InStyle, SF Magazine, 7×7 et le Today Show de NBC m'ont permis de faire le reste du chemin. Après avoir déménagé à San Diego en 2012 avec mon mari Chad, et trois jeunes enfants, Luke, Reid, et Brooklyn, j'ai fait la transition de mon studio, principalement de la conception graphique et des invitations, à la photographie, au dessin, à la peinture, et finalement à la construction de sculptures murales de médias mixtes. Aujourd'hui, lorsque je ne fais pas du covoiturage, que je n'aide pas à faire les devoirs ou que je n'assiste pas à des manifestations sportives pour les jeunes, je trouve des moments pour m'aventurer hors de ma bulle suburbaine, à la périphérie du grand San Diego et bien au-delà. J'essaie de trouver les coins non polis, rugueux, oubliés, non cultivés et peu familiers que la plupart des gens évitent généralement ou traversent en route vers un autre endroit. J'aime m'exercer à la discipline difficile, mais extrêmement gratifiante, qui consiste à rester tranquillement seul pendant de longues périodes. Je me concentre sur le simple fait d'ÊTRE... de voir, de mélanger, d'absorber, d'enregistrer. En me déconnectant de la sorte, je constate toujours que je me reconnecte... Je remarque plus facilement et plus sincèrement les couleurs vraies, la lumière pure, les odeurs et les sons subtils, l'énergie ininterrompue et les formes organiques. Je griffonne, je photographie, j'erre, je note, je touche, j'esquisse, je collectionne, je demande, j'écoute, je goûte, je sens, je me perds et, en fin de compte, après être rentré chez moi pour créer, je me retrouve. Grâce à une détermination sans faille à me stimuler, à aiguiser mes sens, à laisser libre cours à mon imagination, à ouvrir les yeux et à me salir les mains, j'ai réussi à constituer un portefeuille d'œuvres d'art unique et personnel qui a trouvé sa place dans une galerie distinguée, dans plusieurs expositions d'art internationales, dans une poignée d'hôtels de classe mondiale (comme le Bellagio à Las Vegas) et dans les collections de particuliers à travers le monde. Quelle que soit l'expérience que mes œuvres laisseront aux amateurs d'art, j'espère qu'elles leur rappelleront de ralentir, de prendre un chemin de traverse de temps en temps et d'observer les détails. Promenez-vous, mélangez, respirez, déconnectez-vous, passez du macro au micro, perdez-vous un peu de temps en temps... Car vous ne savez jamais ce que vous pourriez remarquer et comment cela pourrait changer votre perspective, juste un peu... juste assez.