Le concept central de la série de peintures KHLORIS de Larios repose sur l'idée du jardin en tant qu'espace métaphorique. Larios cherche à trouver une certaine beauté romantique dans les détails de la nature, dans les bruits qui lui sont propres, dans les sons urbains qui se frayent un chemin dans la ville, celui de ses rues et de ses parcs et dans le murmure de l'architecture de ses églises et de ses cathédrales où l'artificiel et le naturel coexistent, créant une beauté mystérieuse et mélancolique, de rencontre, de perte et de nostalgie, un silence expressif où l'on parle de révélations, de disparition, de passage du temps, de crépuscule et où l'on sent aussi un état de transformation émotionnelle.
Larios a utilisé le jardin comme une métaphore de l'âme, un refuge personnel où la technologie fusionne avec des espaces concrets pour la méditation et la spiritualité, où l'urbain fusionne avec le naturel, donnant lieu à des espaces uniques et évocateurs. Chacune des pièces est une demeure de foi, de spiritualité, des chambres privées pour le chant et la prière, pour les rituels mystiques et la contemplation. Le concept de ces jardins reflète l'instrumentation, les éléments de forme et de couleur en tant qu'éléments "acoustiques", créant une atmosphère exubérante qui s'épanouit sur le plan sonore comme un jardin conceptuel sur la recherche de la beauté et de la tranquillité dans un monde chaotique. C'est une exploration de la foi, de la nature, de l'architecture et de la mémoire de la mémoire, de ce qui est proche, du son lointain qui a une forme, du bruit proche qui a une couleur, des mélodies usées, des prières floues et répétitives, des "sons" inspirés de la messe latine, du chant des oiseaux, des chants grégoriens ou du "Blue in Green" de Miles Davis.
Francisco Artistics est un artiste multidisciplinaire qui travaille avec la peinture, le dessin à concept ouvert et les logiciels de modélisation 3D. Dans ses séries d'œuvres, on reconnaît les influences postmodernes à travers des formes simplifiées, des lignes et une géométrie sacrée. L'œuvre de Larios n'est pas une citation ou une appropriation sans critique des thèmes qui l'intéressent, mais plutôt une exploration poétique de l'état de nos relations avec la foi, la volonté et le destin. Ses titres font souvent référence à des situations mémorables ou à des groupes de personnes à travers l'histoire.
De la série Khloris
Acrylique, craie pastel, aérographe et laque automobile sur toile
Monté sur un châssis