Jerushia Graham

Speak to My Heart No. 4" - figuratif - noir et blanc - papier découpé - étreinte

2024

Basée à Atlanta, Jerushia Graham crée des Works à cheval sur différents supports, notamment la gravure, les arts du livre et les arts de la fibre, mais l'aspect le plus important de son art est l'interaction humaine. Plutôt que d'esquisser une narration complète, ses Making Works sont des récits fragmentés et implicites qui invitent le spectateur à devenir un collaborateur et à s'engager dans des méditations silencieuses sur le monde physique qui nous entoure. Les spectateurs sont encouragés à donner leur propre impression des moments qui ont précédé ou suivi les images présentées. Les images qu'elle crée reflètent la façon dont nous communiquons les uns avec les autres (langage corporel, malentendus, non-dits) et la façon dont nous nourrissons notre âme (méditation tranquille, rire, amitié, artisanat, loisirs). Elle s'efforce de créer des œuvres qui respirent la simplicité et l'authenticité, en utilisant une palette de couleurs restreinte et des techniques choisies avec soin : découpages sur papier, gravures sur bois, patchwork, couture et tricot. Il s'agit de matériaux et de techniques accessibles à un large groupe socio-économique, qui peuvent être aussi bien utilitaires qu'artistiques, qui sont très tactiles et qui présentent souvent une qualité répétitive apaisante. Il est également essentiel pour son travail d'honorer et de reconnaître son point de vue de femme noire du Sud ayant une vision globale. Graham, artiste en activité, est également coordinatrice du musée Robert C.C. Williams Museum of Papermaking. Elle expose au niveau national et international. Outre ses activités de conservatrice au Musée du papier, elle est vice-présidente des expositions et de la conservation pour la North American Hand Papermakers (Association nord-américaine des fabricants de papier à la main). Graham a également été conservatrice invitée au Zora Neale Hurston Museum à Eatonville, en Floride, et au Hudgens Center for Art and Learning à Duluth, en Géorgie. Elle était auparavant directrice de l'éducation pour l'Atlanta Printmakers Studio et enseignait les arts du livre, la fabrication de papier et l'impression à la Kennesaw State University, ainsi que les fondations à l'University of West Georgia et à l'Art Institute of Atlanta-Decatur. Avant de travailler en Géorgie, elle a été directrice du musée et coordinatrice de l'éducation pour Spiral Q, un organisme à but non lucratif œuvrant dans le domaine des arts et de la justice sociale. En 2019, elle a été nommée dans la catégorie de l'excellence artistique pour la première édition des Hammond House Honors. Graham a été l'une des cinq artistes sélectionnées par le comité de l'AG pour l'exposition du Musée national des femmes dans les arts au MOCA GA, Paper Routes : Women To Watch 2020. Plusieurs de ses papercuts ont fait le tour de l'État de Géorgie dans le cadre d'une exposition parrainée par le Georgia Museum of Art et le Lyndon House Museum, Highlighting Contemporary Art in Georgia : Cut and Paste. Elle a obtenu un MFA en Book Arts/Printmaking à l'University of the Arts de Philadelphie, PA, et des BFA en Fabric Design et Printmaking à l'University of Georgia d'Athens. Graham s'intéresse à la création d'espaces d'introspection et d'empathie à caractère social à travers ses œuvres d'art, ses ateliers et ses projets curatoriaux.