Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 2

Kat Flyn
Flashback

2018

5 183,84 €

À propos de cet article

sculpture d'assemblage : « creeper » vintage en bois, encadrée par un cadre déstructuré des années 1970, pantalon à pattes d'éléphant vintage orné d'un drapeau, baskets vintage Peter Max, transfert sur toile d'une photo retouchée, vieux chapeau haut-de-forme orné d'un personnage « Zig Zag » et d'un badge anti-guerre, livre « Conscientious Objector », livre « Volkswagen Repair for Idiots », vieilles photos, pin's politiques, pin's des années 1960, broches en métal en forme de fleur, vieux papiers à rouler Zig Zag --- KAT FLYN est un artiste autodidacte de l'assemblage qui travaille actuellement à San Diego. Elle a commencé sa carrière en tant que costumière dans le sud de la Californie. Au fil des ans, elle a amassé un trésor d'artefacts et d'objets de collection qu'elle a commencé à utiliser pour créer des œuvres d'art d'assemblage dans les années 1990. En 2000, elle a vendu son entreprise et s'est installée à Cuyamaca, une communauté isolée dans les montagnes à l'extérieur de San Diego, pour se consacrer exclusivement à son travail artistique. En 2003, son travail a été interrompu lorsque le Cedar Fire a balayé le comté de San Diego et a détruit la forêt, sa maison et son studio, ainsi que la quasi-totalité de ses collections et de ses œuvres d'art. Après l'incendie, elle s'est installée à San Francisco, où elle a passé une décennie à se concentrer sur son art dans son studio de SOMA et à exposer dans des galeries de la Bay Area. En 2015, elle est retournée à San Diego et travaille désormais dans son Studio à La Jolla, exposant dans cette ville et à Los Angeles. Kat Flyn se définit elle-même comme une sculptrice d'assemblage et ses œuvres comme de l'art politique ou de l'art de protestation. Elle se distingue des autres artistes de l'assemblage par le fait qu'elle n'utilise que des objets "sauvés", et non "trouvés", dans son travail. Ses œuvres ont toujours une narration politique ou culturelle, plutôt que d'être surréalistes ou abstraites. Elle construit ou refaçonne également de nombreuses pièces qu'elle utilise dans son art - une boîte de boissons gazeuses en un immeuble de tenement (Affordable Housing 2017), une boîte à bijoux en une chaise roulante (Last Lily Foot 2016), une vieille boîte à cirage en un corbillard (Katrina 2018). Le résultat est que son travail est plus proche de l'art populaire que de l'art d'assemblage. DÉCLARATION DE L'ARTISTE À proprement parler, je suis un artiste d'assemblage, mais en fait, je construis plus que j'assemble mes œuvres. Je recherche des objets de collection, des artefacts et des sculptures en bois, puis je construis des scènes pour faire des déclarations sur la société américaine. Même lorsque j'utilise des objets datant de siècles antérieurs, mon thème porte presque toujours sur l'Amérique contemporaine. L'injustice sociale, le racisme, le sexisme et la violence - aspects de notre psyché nationale - existent dans le présent, mais leurs graines sont plantées dans notre passé. En outre, les objets que j'utilise sont souvent destinés à amplifier le sens de l'œuvre. Par exemple, les figurines en bois de stéréotype noir que j'utilise dans nombre de mes pièces ont très certainement été fabriquées par une personne de race blanche. En utilisant de tels artefacts, je pose la question suivante : quel type de société produit de tels objets en premier lieu ? Dans mon art, je fais une distinction stricte entre les objets trouvés et les objets sauvegardés. Un objet trouvé - que la plupart des artistes d'assemblage utilisent dans leurs œuvres - est dépourvu de valeur intrinsèque ou émotionnelle, ayant été jeté par son propriétaire comme étant sans valeur ou cassé. Un objet sauvé, en revanche, a conservé sa valeur, soit parce qu'il avait une valeur intrinsèque, soit parce qu'une valeur affective lui avait été ajoutée (comme une photographie, une vieille chaussure, un jouet ancien) et qu'il a donc été sauvé au lieu d'être jeté. Le fait que je n'utilise que des "objets sauvés" a souvent pour conséquence que les spectateurs sont attirés par les pièces individuelles de mes œuvres plutôt que par le récit que j'essaie de dépeindre. Les pièces présentées dans cette exposition s'étendent de mes premiers travaux tels que ma série de portraits fantômes - où je tente de capturer un sens de ce que la vie aurait pu être pour la personne présentée dans chaque œuvre - jusqu'à mon travail actuel, que j'appelle librement "Ripped From The Headlines" - où je traite de questions contemporaines telles que la réforme pénitentiaire, le changement climatique, l'immigration, #MeToo, et #Black Lives Matter. J'essaie de garder une présentation visuelle un peu caricaturale, ce qui peut sembler étrange compte tenu de la gravité du sujet - racisme, pauvreté, immigration, etc. Cependant, j'ai constaté que la réaction initiale des spectateurs à mon travail est plus favorable lorsque je formule visuellement mon sujet de cette manière. Mon objectif est d'amener les spectateurs à s'arrêter suffisamment longtemps pour voir au-delà de l'art et entrer dans la narration proposée par mon travail.
  • Créateur:
    Kat Flyn (1946, Américain)
  • Année de création:
    2018
  • Dimensions:
    Hauteur : 172,72 cm (68 po)Largeur : 33,02 cm (13 po)Profondeur : 25,4 cm (10 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New Orleans, LA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU10524232451

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Mémoires refoulées

Mémoires refoulées

ParKat Flyn

sculpture d'assemblage : Femme en bois sculptée à la main, attachée à un bâton de femme avec un serpent sculpté à la main et utilisé comme poignée d'une vieille boîte à outils en boi...

Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte

Butch

Butch

ParKat Flyn

À toutes les filles qui ont risqué la désapprobation et les moqueries de leurs camarades et de leurs parents en délaissant les poupées et les robes au profit des jouets et de la vie ...

Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte

Karen

Karen

ParKat Flyn

sculpture d'assemblage : Trône en bois ancien fait à la main, marionnette en bois sculptée à la main en robe ancienne et ceinture de drapeau de bateau, perles réelles, montre Rolex v...

Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte

Le mur

Le mur

ParKat Flyn

Cette œuvre fait référence au "Mur" dont Trump a fait un élément central de sa campagne présidentielle et qui, à la date de réalisation de cette pièce, est toujours présent dans ses ...

Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte

Jubilé

Jubilé

ParKat Flyn

Dans cette série, intitulée Ghost Portraits, un individu, décédé depuis longtemps, est représenté à travers une collection d'objets "sauvés" - de vieilles photographies, une mèche de...

Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte

Né à Trois ans

Né à Trois ans

ParKat Flyn

Le titre fait référence à la métaphore bien connue du baseball sur les avantages dont bénéficie une personne née blanche dans notre société.

Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Sculptures

Matériaux

Bois, Technique mixte

Suggestions

Sans titre

Sans titre

ParRaymond Waydelich

Cette œuvre d'art est expédiée depuis notre site de New York. Il s'agit d'un assemblage de médias mixtes réalisé par le célèbre artiste allemand l'artiste Raymond Waydelich qui vit ...

Catégorie

années 1970, Assemblage, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte

Flashback

Flashback

ParKim Frohsin

L'artiste plasticienne californienne Kim Frohsin n'a pas son pareil pour représenter des personnages, le plus souvent féminins, dans des tableaux aux dimensions et à l'échelle intime...

Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte, Acrylique, Papier d'archives, Crayon de couleur, Pigment

Sans titre

Sans titre

ParJosh Smith

Josh Smith Sans titre, 2007 Signé, numéroté et daté "JSC07474 Josh Smith 2007 Acrylique et collage sur panneau 122.0 x 91.2 cm Formé à l'origine à la gravure, Josh Smith s'est fait ...

Catégorie

Début des années 2000, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte, Panneau

Sans titre

Sans titre

Sans titre, 1971, collage mixte avec des éléments peints et imprimés sur papier, signé et daté en bas à droite, 9 x 10 5/8 pouces, exposé à Phoenix Gallery, New York, NY, date inconn...

Catégorie

années 1970, Modernisme américain, Technique mixte

Matériaux

Papier, Encre, Aquarelle

Vivre dans la mémoire actuelle

Vivre dans la mémoire actuelle

ParJames Henderson

Basé à la Nouvelle-Orléans, le travail de James Henderson explore le concept de mémoire et l'idée de "maison" comme un espace émotionnel plutôt que physique. Utilisant des images et ...

Catégorie

années 2010, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Toile, Technique mixte

Moderne

Moderne

ParGreg Miller

Dans le cadre de la néo-pop et de la post-pop postmodernes, Miller utilise un processus sémiotique d'extraction de codes picturaux familiers de la culture populaire de sa jeunesse po...

Catégorie

Années 2010, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Toile, Papier, Acrylique