Miroir sculptural en grès céramique émaillé, fixé au mur, de l'artiste Michael Cohen, États-Unis, vers 1970. Marque du studio de l'Artistics sur le côté de la dalle. Estampillé au verso ainsi que sur le support en liège.
Michael Cohen a reçu une éducation artistique et a été sélectionné au cours de ses études secondaires pour participer à des cours d'art intensifs au Musée des beaux-arts de Boston, une expérience qui l'a encouragé à s'inscrire au Massachusetts College of Art and Design. C'est au cours de sa deuxième année d'études qu'il a découvert l'argile et la liberté de pouvoir la transformer en n'importe quoi. Après l'université, Cohen s'est engagé dans l'armée américaine pendant quelques années pour travailler comme photographe en Allemagne. Pendant ses vacances, il a étudié la poterie en Angleterre, où il s'est initié à la cuisson raku. Après l'armée, il a étudié pendant un an à l'école supérieure de Cranbrook dans le Michigan, puis a travaillé pendant un an à l'école d'artisanat de Haystack Mountain dans le Maine. En 1961, il a ouvert un studio de production de vaisselle à Newton, dans le Massachusetts. En 1973, il a déménagé et ouvert un nouveau studio à Amherst, dans le Massachusetts, où lui et son fils se sont concentrés sur la production de carreaux de céramique.
Cohen a représenté les États-Unis au deuxième symposium international de céramique, qui réunissait douze artistes de sept pays différents et qui s'est tenu pendant l'été 1975 à l'Arrowmont School of Crafts à Gatlinburg, TN. Il a passé son temps au Symposium à expérimenter avec une extrudeuse, créant des extrusions cylindriques en porcelaine qu'il pliait, aplatissait et incorporait dans d'autres formes. Il a réalisé plusieurs formes arquées et à couvercle qui mettent l'accent sur une géométrie simple et une variation subtile des couleurs. Il a également conçu deux tabourets qui intègrent des plaques d'argile.
Après le symposium, Cohen a poursuivi son travail de potier de production en fabriquant des formes de récipients fonctionnels traditionnels. En 1997, il a créé une ligne de carreaux de céramique émaillée bleue qui a connu un tel succès qu'il a décidé de se consacrer exclusivement à la fabrication de carreaux. Aujourd'hui, ses designs/One sont présents dans plus de 100 magasins à travers les États-Unis.
Ses œuvres font partie des collections du Museum of Modern Art, du Museum of Art and Design et du Museum of Contemporary Crafts à New York ; du Everson Museum à Syracuse, NY ; du Fuller Art Museum à Brockton, MA ; du Victoria and Albert Museum à Londres, Angleterre. Il est également le fondateur de la Asparagus Valley Potters Guild dans l'ouest du Massachusetts.
réf. : entretien oral avec Michael Cohen aux Archives of American Art, Smithsonian Institution, dans le cadre du Nanette L.A. Documentation Project for Craft and Decorative Arts in America (projet de documentation sur l'artisanat et les arts décoratifs en Amérique).
LES COLLECTIONS PUBLIQUES
Musée et parc de sculptures deCordova, Lincoln, Massachusetts
Musée d'art Everson, Syracuse, New York
Fuller Craft Museum, Brockton, Massachusetts
Jack Lenor Collection, Longhouse Foundation, Easthampton, New York
Musée des arts et du design, New York, New York
Musée d'art moderne, New York, New York
Objets USA, Collection Sals, Racine, Wisconsin
Musée d'art de Wichita, Wichita, Kansas
Walker Art Center, Minneapolis, Minnesota