Une rare pièce de centre de table monumentale de style moderne en métal argenté et nickelé, de type « cristal », réalisée par Juan et Paloma Garrido. Cette pièce maîtresse, réalisée par les maîtres orfèvres espagnols Juan et Paloma Garrido, est entièrement composée de triangles nickelés. Les nombreux plans et angles de ces formes ajustées Elle offre un jeu remarquable de lumière, de profondeur, de reflets et de continuité, ce qui en fait une œuvre d'art fonctionnelle véritablement exceptionnelle. La pièce maîtresse n'est pas signée.
Année :
2017
Dimensions :
hauteur : 6,25 pouces x largeur : 26,25 x profondeur : 16,25
Biographie :
Juan et Paloma Garrido ont toujours été instinctivement attirés par l'argent, depuis leur enfance. En 1982, après avoir terminé leurs études secondaires, les frères et sœurs ont commencé à faire des essais et à travailler dans l'atelier familial sous la supervision de leur père, le maître orfèvre Damián Garrido (1931-2002). C'est Damián qui leur a d'abord appris à apprécier le caractère méticuleux et exigeant de l'orfèvrerie d'art.
Cette initiation personnelle à ce métier a été complétée par des études approfondies : Juan a suivi des cours à l'École d'art et d'antiquités, et sa sœur et lui ont tous deux suivi divers cours dispensés principalement à Madrid et axés sur l'histoire et la pratique de l'orfèvrerie traditionnelle espagnole. Ces études ont permis aux frères et sœurs de mieux comprendre l'histoire de cet art et son évolution au fil du temps.
Tout en poursuivant l'œuvre de leur père légendaire, dont ils reproduisent souvent les nombreux chefs-d'œuvre, Juan et Paloma se sont également forgé une solide réputation grâce à leurs propres créations, originales et uniques. Si ces créations portent la marque indéniable de Damián et sont le fruit à la fois de son sens aigu du détail et de son approche mesurée, elles n’en restent pas moins originales et novatrices, inspirées qu’elles sont par des éléments architecturaux et géométriques.
Le duo a connu son premier grand succès en 1994, lorsqu'il a participé à une exposition internationale organisée par l'Académie européenne des sciences et des arts. Leur création, l'une de leurs toutes premières réalisations en argent, intitulée « Damián Garrido », a été très bien accueillie.
En 1997, Garrido a inauguré une exposition au Musée national des arts décoratifs de Madrid, qui a ensuite été présentée dans plusieurs musées, dont le Musée national de la gravure contemporaine de Marbella. Le duo a organisé une deuxième exposition qui leur était entièrement consacrée au Musée national des arts décoratifs de Madrid en 2003.
Dans leurs œuvres les plus récentes, Juan et Paloma ont créé des compositions de lignes, courbes et droites, qui transforment autant la surface de leurs pièces que leur intérieur et leurs contours. La régularité apparente d’une géométrie précise est réinventée et sublimée par une asymétrie qui ouvre la voie à une multitude de perspectives ; c’est pourquoi se contenter d’observer une œuvre sous un seul angle revient à passer à côté de la richesse formelle dont elle est dotée.
Cette nouvelle œuvre est moins soumise à des contraintes esthétiques, conceptuelles et formelles ; en bref, elle met l'accent sur l'équilibre des formes. La taille n'est plus un obstacle pour les deux frères et sœurs : ils explorent l'espace et les proportions en toute liberté, sans pour autant renoncer au savoir-faire artisanal traditionnel. Contrairement aux tendances actuelles du design — qui consistent à recourir à des techniques de plus en plus industrielles dans le processus de création —, Juan et Paloma utilisent les méthodes artisanales employées depuis des siècles pour créer de magnifiques objets en argent. Ce respect rigoureux de l'artisanat leur a été très profitable, notamment dans leur incursion dans le domaine du mobilier sculptural, et leur a permis de créer des objets fonctionnels sans renoncer à la beauté intemporelle des finitions raffinées et des formes géométriques épurées.
Le duo a réalisé des créations pour plusieurs marques de luxe prestigieuses, telles qu'Asprey of London, et a travaillé pour diverses institutions de renom, comme le palais royal d'Espagne. Leurs œuvres ont notamment été acquises par le Musée national des arts décoratifs de Madrid, le Musée national de la gravure contemporaine de Marbella et le Musée des arts et du design (New York).