Jacques Blin, artista francese della ceramica, è un piatto allungato molto grande con disegni iconici. Sebbene abbia iniziato a lavorare negli anni '40, facendo un uso impressionante della fusione a scorrimento, delle tecniche di modellazione all'avanguardia e del lancio della ruota, Blin non ha fatto della sua passione una professione fino a quando non ha abbandonato un'incipiente carriera di ingegnere all'inizio degli anni '50. Nel 1954, Blin aprì il suo primo atelier di ceramica, esponendo i suoi lavori per tutto il decennio in mostre collettive e alla Maison de la Chimie. Nel 1960 espone sia al Salon des Céramistes et des Métiers d'arts de France che al Salon des Métiers d'art à la Porte de Versailles.
All'inizio degli anni '60 Blin sviluppò una nuova tecnica con Jean Rustin, incidendo le sue creazioni in argilla prima della cottura e aggiungendo successivamente smalti e ossidi a questi disegni. Grazie a questi passi, migliorò l'esecuzione delle immagini semi-astratte con cui il suo lavoro è oggi conosciuto: immagini monocromatiche di persone, colture e bestie stilizzate, tratte dalle pitture rupestri della sua nativa Francia o dai racconti mitici raffigurati nelle ceramiche greche ritrovate. An He creò queste bellissime immagini su sfondi monocromatici e nuvolosi, spesso in tonalità di blu come in questo caso.
Per tutti gli anni '60 presentò opere al Salon des artists Décorateur e al Salon des Tuileries, all'Exposition Internationale de la Céramique Contemporaine di Praga, dove vinse la medaglia d'oro nel 1962. Nel 1966 ha vinto la medaglia d'argento alla Société des Artistes Français.
Segnando una sorta di salto nell'evoluzione dell'uomo, la scrittura è comparsa nelle società agricole in risposta alle esigenze del commercio e dell'urbanizzazione. Il lavoro di Blin mantiene una forma di espressione astratta.
Include simboli geometrici e figurativi in tabelle di linee e colonne. Classifica, combina e archivia oggetti come animali, piante, teste umane e forme geometriche. L'effetto è quello di un'organizzazione dei pensieri. Questi pittogrammi o "ideogrammi" vengono utilizzati come linguaggio universale, avvicinando il mondo reale a quello immaginario. Tra i simboli ricorrenti, gli uccelli sono quelli che compaiono più spesso e si trovano insieme ai simboli vegetali di foglie e alberi. I semi delle carte (picche, cuori, fiori, quadri), le forme geometriche (croci, rombi, linee, punti, etc.), i disegni industriali (ruote, righelli), i simboli delle civiltà (greca, romana, egiziana, celtica) si combinano per formare un linguaggio criptico con infiniti significati possibili. Pezzo simile visto a pag. 121 e pag. 231
Letteratura Jacques Blin Ceramiste & Porteur d'Histoires " Cristine Lavenu. Edizioni Louvre Victoire
22,5" di larghezza x 8" di profondità x 3" di altezza.
In condizioni eccellenti, si segnala una piccola scheggiatura sul bordo della base, mostrata nella foto con la firma dell'artista.