Una grande scultura monumentale di Uccello del Paradiso -Knuppelhuhn- unica nel suo genere, creata, realizzata e dipinta a mano dal maestro Eva Fritz-Lindner (1933-2017) nel 1992 circa.
Realizzato e dipinto a mano in splendidi colori da questo artista.
Designer/artefice: Eva Fritz-Lindner (1933-2017)
Firmato con il suo timbro i3D.
Smalto: I colori opachi in lavanda, rosa e crema sono ancora vividi e la pittura a mano è superba.
Questo è l'unico esempio che abbiamo visto in mani private.
Dimensioni notevoli: 21,25 pollici di altezza e 31,5 pollici di lunghezza
Fatto a mano / lavorato a mano e smaltato a mano
Informazioni sull'artista:
La scultrice e ceramista Eva Fritz-Lindner (1933-2017) ha studiato alla Werkkunstschule di Wiesbaden e Darmstadt ed è stata allieva della classe di scultura di Erich Kuhn.
Dal 1955 lavorò come master designer presso la Staatliche Majolika-Manufaktur Karlsruhe, dove creò e progettò diverse centinaia di sculture di animali folk art in ceramica molto apprezzate e opere d'arte da parete e da giardino uniche, ispirate alla natura e possibilmente allo zoo locale di Karlsruhe. I gufi e i concetti di famiglia erano una specialità particolare. Durante questo periodo ha creato disegni per ceramiche da costruzione e da giardino, vasi e piccole sculture. Dal 1964, la scultrice ha lavorato come artista indipendente nel suo studio di Karlsruhe-Durlach. L'artista ha progettato importanti opere nel campo della ceramica da costruzione, tra cui disegni di pareti in mosaico, a Mannheim, Karlsruhe, Baden-Baden, Schwäbisch Gmünd e Göppingen.
In particolare, ha creato quattro sculture di gufi in scala enorme per i giardini del palazzo di Karlsruhe nel 1967 (vedi foto).
Nel 1962, Eva Fritz-Lindner ricevette la medaglia d'argento all'International Ceramic Exhibition di Praga.
Le ceramiche degli artisti sono di proprietà e si trovano all'Hetjens-Museum di Düsseldorf, al Museo di Arte Ceramica Contemporanea di Frechen, al Württemberg State Museum di Stoccarda, al Badenisches Landesmuseum di Karlsruhe, al Museo di Arte Applicata di Colonia e al Museo National de Cerámica Valencia. Inoltre, numerose collezioni private sia in Europa che negli Stati Uniti desiderano la sua arte.
La maggior parte delle sue sculture più grandi è stata probabilmente prodotta in meno di 100 copie, in base alle ricerche effettuate, e tutte sono state dipinte a mano individualmente dall'artista per garantire che ogni opera d'arte fosse davvero unica. Le opere più grandi come queste erano uniche o limitate a una manciata di copie.
I suoi cataloghi di mostre includono Karlsruher Majolika, Badisches Landesmuseum 1979, p. 312, no. 504 con fig. (qui altezza 48 cm); M. Bachmayer , P. Schmitt, Karlsruhe Majolica 1901 to 2001, 100 years of 20th century ceramic art, Karlsruhe 2001, p. 173, catalogo L 94.f, im Museum für zeitgenössische keramische Kunst Frechen, im Württembergischen Landesmuseum Stuttgart, im Badischen Landesmuseum Karlsruhe, im Museum für Angewandte Kunst Köln und im Museo National de Cerámica Valencia.
Garanzia di autenticità a vita: Tutte le nostre opere d'arte europee sono coperte dalla nostra garanzia di autenticità a vita.