Edizione limitata 30/100 Litografia di Antonio Seguí, 1971

Nato a Córdoba, in Argentina, nel 1934, Antonio Seguí vive e lavora attualmente a Parigi. Ha studiato all'Accademia San Fernando di Madrid, in Spagna, e all'Ecole des Beaux-Arts di Parigi, in Francia. La sua prima mostra personale è stata in Argentina all'età di 23 anni. Antonio Seguí è uno degli artisti argentini più conosciuti a livello internazionale. Ha iniziato la sua attività artistica in giovane età, dopo aver lasciato l'Argentina per viaggiare in tutto il mondo e studiare arte. I suoi viaggi attraverso l'America Latina, l'Europa e l'Africa lo hanno esposto a nuove idee e hanno incoraggiato il suo approccio culturalmente diverso all'arte. Influenzato da artisti come Fernand Leger e Diego Rivera, il lavoro di Seguí è generalmente satirico e critica la società e la natura umana. In un'epoca precedente al computer, l'artista ha creato un vocabolario che oggi viene esplorato da una nuova generazione di artisti attraverso i fumetti e i Manga, ma il suo linguaggio visivo e i suoi commenti sociali rimangono toccanti, sia simbolicamente che letteralmente. Nel corso della sua carriera, Seguí ha sviluppato un fascino per la vita urbana, creando nel suo lavoro l'idea dell'"uomo qualunque". Il movimento della città, il ritmo veloce della vita e le persone che vivono in questi spazi urbani sono alcuni degli elementi che costituiscono il mondo raffigurato nei suoi dipinti. È un regno prototipico abitato da automi veloci che prendono strade immutabili che non portano da nessuna parte. Da vicino, ogni figura è un individuo, che cammina in vicoli bui, indica, saluta ed emerge da buche. Ma da lontano, gli individui si trasformano in schemi complessi inghiottiti in un labirinto di edifici e alberi. Utilizzando tecniche cubiste, gli elementi ripetuti di Seguí danno forma alle città facendo vibrare i piani tra linea e colore. Numerose prospettive si aprono ad ogni vibrazione e riflettono i molteplici aspetti della vita dell'uomo di città. Sempre in azione, le piccole figure calpestano, camminano in punta di piedi, schivano e avanzano nella metropoli immaginaria di Seguí. Il suo lavoro è rappresentato da una serie di narrazioni e critiche che si riflettono su dipinti che mostrano molti piccoli uomini, vestiti con abiti in stile anni '20. An He utilizza un proprio ricorso basato su personaggi dei fumetti, testi, frecce e segni vari, giustapposti alle figure che ricordano il linguaggio dei fumetti. Le opere di Seguí sono state collezionate ed esposte in tutto il mondo in luoghi come il MOMA, New York; l'Art Museum of the Americas, Washington, D.C.; il Museo Frissiras, Atene, Grecia; il Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Argentina; il Museum der Moderne Salzburg, Austria; il Museo d'Arte Moderna di Dubrovnik, Croazia; e il Museo Tamayo, Città del Messico, Messico. Il Musée National d'Art Moderne di Parigi ha organizzato una retrospettiva delle sue opere su carta nel 2005. Una monografia sull'artista a cura di Daniel Abadie è stata pubblicata nel 2010 da Hazan.