Shelli Langdale

"And Belonged to Otherwise Memory" di Shelli Langdale, Pittura a olio di cavallo

2021

Shelli Langdale è un'artista americana che vive e dipinge a Chattanooga, TN. Ha conseguito una laurea in Informatica presso l'Università dell'Alabama a Huntsville. Autodidatta, Shelly ha cambiato carriera nel corso della sua vita, passando da ingegnere di rete ad ampio raggio per la NASA a sviluppatrice e designer web front-end. Dopo aver subito una perdita personale nel 2014, ha rivisitato la sua prima passione, l'arte, e ha studiato presso un atelier locale dove ha iniziato a creare opere narrative emotive. Una seconda perdita personale nel 2020 l'ha ispirata a spostare la sua attenzione sull'esplorazione dell'effimero delle relazioni. La prima mostra personale fisica di Shelly, "Dissolution", era una mostra sul lutto. Il suo procedere è diventato un metodo per affrontare la perdita e la sua pratica di costruzione di un significato - ed è stato il culmine di questo nuovo corpo di lavoro. I dipinti di Shelly sono collezionati a livello nazionale e pubblicati su Create! Magazine, American Art Collector, Western Art Collector e PoetsArtists. Ha esposto in California, Colorado, Florida, New York e Tennessee. Dichiarazione dell'artista "Nel mio lavoro mi concentro sulla dinamica tra memoria e trasformazione, evidenziando la capacità umana di resilienza e adattamento. Queste opere offrono una lente contemplativa attraverso la quale vedere il processo di ricostruzione di se stessi dopo una profonda perdita, illuminando la forza che si trova nell'affrontare le perturbazioni della vita. Ritraggo gli astronauti in scene dipinte a olio e acrilico, ispirate alla fantascienza e al cosmo, come esploratori che percorrono il proprio cammino verso l'autodefinizione. I volti nascosti dietro i loro scudi riflettenti rispecchiano la mia incertezza e sottolineano l'universalità della ricerca di identità e direzione. Attraverso questi dipinti, utilizzo l'esplorazione come metafora della scoperta di sé e della ricerca della gioia. Gli ambienti e le circostanze in cui si trovano questi astronauti evidenziano l'imprevedibilità del percorso della vita e la resilienza necessaria per adattarsi a nuove realtà. In definitiva, le mie opere invitano gli spettatori a una narrazione di auto-scoperta e introspezione, incoraggiandoli a riflettere sui propri viaggi e sui modi in cui affrontano le trasformazioni e le perdite".