"At Sea between Fossils and Satellites 9" è un dipinto astratto su tela, texturale ed elementare. Esplora l'ibridazione dei campi di colore derivati dal caso con l'estetica art déco. L'artista ha impiegato diverse tecniche per ottenere un effetto vibrante e organico, tra cui; evaporazione di soluzioni all'aria aperta, dispersione di polvere di rame fine, impasto di polimeri, collage e stencil. L'orchestrazione di questa miscela di strategie crea un risultato finale ricco e allo stesso tempo fluido e strutturato. Si possono fare allusioni al mondo naturale, dall'oceano al cielo e oltre.
Il quadro ha bordi bianchi rifiniti e può essere appeso in verticale o in orizzontale.
Parole chiave: art deco, motivi organici, natura, oceano, astratto, strutturato, blu cobalto, blu di Prussia, rame, oro rosa, stencil, Impasto, gestuale, campo di colore, bordo duro, dinamismo, oceanico, fantascientifico/futuristico, iridescente, texture, sabbia, conchiglie, cosmologia
Nelle composizioni ottiche e pulsanti di Melisa, il mondo naturale funge da impronta blu mentre lei esplora la nozione di sublime attraverso la sfocatura e la precisione. L'artista sviluppa un'estetica della dualità ibridando approcci divergenti all'arte. La sua pratica in studio è ad alta intensità di lavoro; vari strumenti e utensili elettrici vengono utilizzati fuori contesto per iniettare imprevedibilità nel gesto pittorico. Melisa ha assimilato al suo linguaggio visivo un eclettico processo di multistrato che combina stencil a mano, aerografia, pirografia e colorazione su legno. L'esecuzione meccanica e l'arbitrarietà convergono per creare quelli che lei chiama "systèmes faillibles", in cui gli strati faticosamente applicati sono potenzialmente deturpati da un singolo intervento finale. Ne deriva una tensione sotterranea che mette a repentaglio l'aspetto etereo delle sue immagini popolate da motivi spettrali che emergono e si ritirano simultaneamente attraverso un reticolo oscurante. Le vibranti astrazioni geometriche di Melisa Taylor evocano simulacri di schermi a misura d'uomo che cercano di catturare la vertiginosa quantità di dati e distrazioni che gli esseri umani contemporanei sperimentano quotidianamente in quest'epoca di "iperconnettività", cercando al contempo di attenuare il "rumore" per indurre un'esperienza contemplativa.
parole chiave; legno, motivi, astrazione geometrica, astrazione gestuale contemporanea, legno intenzionalmente esposto, arte astratta, a strisce, maximalisma, pittura astratta, pixelato, ripetizione, forme lineari, curvilineo, griglia, griglia lineare, dinamismo, pirografia, materialità, morbido, sfocato, complesso, spigoloso, linea, forma e colore, multistrato, geometria, atmosferico, ottico, superfici danneggiate, legno, Minimalismo e Minimalismo contemporaneo, Astratto, Moderno, Espressionismo astratto, Vernice spray, Acrilico, stencil, ottico, percezione visiva, strisce, pittura, caso, gradienti, ombre, orientato al processo, pittrici, 21° secolo, donne artiste, rettangolare