Misha Milovanovich
BimbiBerryBaba dalla serie Inevitable Feeling, 2016
Pastello acrilico e a olio, inchiostro, smalto e vernice celulosa su tela.
72 x 59 cm
In bilico tra pittura, disegno e schizzi ad acquerello, il suo nuovo lavoro rappresenta una forma di espressione personale meno interessata all'impatto e alla novità della cultura popolare e più alla tranquilla scoperta delle emozioni. Le forme organiche che la contraddistinguono sono ancora presenti, anche se ora sono più empatiche che esplosivamente gioiose. I colori sono più tenui, un po' sbiaditi e confusi, come se fossero percepiti o ricordati a metà. La tavolozza dei colori e l'energia del segno fanno riferimento al materiale di partenza, ormai sepolto: illustrazioni hentai astratte, rappresentazioni di manga giapponesi che parlano di dominazione maschile, stupro e fantasie di potere. Lo stato mai soddisfatto e sempre distratto in cui persiste questo campo dislocato dell'aggressione sessuale rappresenta la nostra cultura immediatamente ridondante, solo superficiale: transazionale, prepotente ed effimera.
I suoi dipinti sono sensorialmente ricchi e tuttavia silenziosi, le masse di intersezioni carnose e le calligrafie contorte sembrano uscire dall'immediato presente e fluttuare fuori dal tempo.
Sono impregnati delle sfumature del primo modernismo - Klee, Mirò e Matta. L'autrice esplora spazi emotivi ed espressionistici in questi dipinti concettuali dalla resa lirica - opere densamente stratificate che operano nell'enigmatico divario tra struttura razionale e spontaneità. Misha riecheggia anche Kandinsky e la sua sensualità del movimento musicale, evocando le sue preoccupazioni con lo spirituale, il tutto emergendo in modo naturale dal ricco terreno che ha accuratamente preparato nei suoi lavori precedenti. Il linguaggio e la consistenza dei materiali sono importanti per Misha, che prepara i propri pigmenti prestando grande attenzione alla forma, alla superficie e alla fisicità momento per momento della sua pratica.
Misha Milovanovich è un artista nato a Belgrado che vive e lavora a Londra.
Misha lavora con diversi mezzi, dalla scultura alla pittura e all'arte dal vivo. Caratterizzato da colori vivaci, movimenti ottici e cadenze visive energiche, il lavoro visivo di Misha fonde un repertorio eterogeneo di immagini e forme. Spesso presenta frammenti scartati del consumismo, icone non amate dell'usa e getta e del consumo incauto.
Il lavoro di Misha è spesso una sinfonica astrazione. Le sue opere colorate e densamente stratificate sono tenute in uno stato di tensione tra ordine e caos, struttura razionale e spontaneità. Combina profondità e rilievo superficiale, orchestrando audaci contrasti di forma, consistenza e spazio nei suoi quadri. Un'intima tavolozza di colori di fluidi corporei - rosso, rosa, bianco, nero, giallo e marrone - anima le forme che si contorcono e i ricordi rifratti di una produzione culturale da cartone animato.
Polimista culturale, Misha è costantemente impegnata nell'osservazione della società e delle sue distorsioni del desiderio, della lussuria e degli atteggiamenti verso il corpo. Le tecniche tradizionali sono state studiate e assimilate e, sebbene il suo lavoro sia in parte concettuale, la sua esecuzione riflette sempre queste abilità tecniche duramente conquistate. Il soggetto principale di Misha è l'emozione, quindi naturalmente i suoi lavori sono altamente personali e biografici in modo da creare una risposta emotiva diretta da parte dello spettatore. L'empatia e gli universali dell'esperienza umana - passione, nostalgia, desiderio e disgusto - sono ineludibili nel suo lavoro.
Misha è lei stessa una "sfollata": avendo lasciato la Serbia per Londra alla fine dell'adolescenza, porta ancora dentro di sé la "prospettiva dell'estraneo" e percepisce il mondo come un'estranea, sempre attenta alle sottigliezze non verbali della comunicazione.
I progenitori artistici di Misha includono il suo mentore Martin Kippenberger, Wassily Kandinsky e Phillip Guston, oltre agli artisti contemporanei Gilbert & George, Keith Tyson, Robert Pruitt e Jim Lambie.