Un bellissimo dipinto a olio su tela dell'artista americano Gregory Sievers, che cattura una scena romantica e suggestiva del viale vicino agli Champs-Élysées con la Torre Eiffel sotto un cielo rosa pastello e lavanda. Una Parigi romantica e leggermente malinconica, con una tavolozza di colori che bilancia i blu freddi, i grigi, i verdi, gli ambra caldi, gli ori e i toni rosati. L'iconica Colonna Morris di Parigi illumina manifesti e pubblicità colorate, donando un ricco calore giallo oro che contrasta magnificamente con l'ambiente fresco e umido circostante. Una venditrice di fiori siede con una serie di fiori colorati e vivaci in cesti accanto a lei, con sgargianti tonalità di rosso, giallo, viola e bianco in contrasto con i toni tenui, con una carrozza trainata da cavalli sullo sfondo. Il terreno scintilla con i riflessi della pioggia recente, rispecchiando i lampioni, gli alberi e le persone in pozzanghere luccicanti che esaltano la qualità luminosa, quasi impressionistica. Un'accogliente sensazione di un tranquillo ambiente parigino nel tardo pomeriggio, mentre diverse figure elegantemente vestite passeggiano lungo il viale alberato con un fogliame verde e incorniciato dai classici lampioni parigini che brillano caldamente nell'aria umida di una giornata piovigginosa. Questo dipinto è un meraviglioso esempio del suo lavoro nel periodo iniziale della sua carriera. I dettagli sono magnifici e An He cattura l'architettura di Parigi in modo splendido; puoi sentire l'energia della giornata e l'eccitazione. Il dipinto è firmato dall'artista in basso a sinistra e intitolato sul bordo superiore della tela verso. È contenuta in una bellissima cornice in legno con finitura foglia d'oro e filo per appenderla, pronta per essere esposta.
L'arte misura 48 x 36 pollici
La cornice misura 56,25 x 44,25 pollici
Gregory Sievers è un famoso americano nato nel 1951 e residente nell'Idaho, negli Stati Uniti. Le opere di Sievers sono principalmente oli su tela e fondono l'osservazione dettagliata con pennellate espressive, sciolte, strutturate e luminose ispirate alla tradizione impressionista. L'istruzione e la formazione formale di Sievers si sono svolte negli Stati Uniti occidentali, con il conseguimento di un Associate of Fine Arts Degree nel 1976 presso il Ricks College (ora BYU-Idaho) di Rexburg, Idaho. Poco dopo, nel 1979, ha ottenuto un Bachelor of Fine Arts presso la Brigham Young University di Provo, nello Utah, e la sua tesi di laurea si è concentrata su nature morte che ritraggono aspetti del primo West americano per ottenere un Master of Fine Arts nel 1982 presso la Utah State University di Logan, nello Utah. Ancone è particolarmente noto per le sue evocative rappresentazioni di scene parigine, come mercati di fiori, cattedrali e viali iconici, spesso rese con un'attenzione particolare alla luce, ai riflessi e alle texture impressionistiche. All'inizio della sua carriera, nel 1980 ricevette l'incarico di dipingere due opere raffiguranti José de Gálvez, un conquistador spagnolo, ad Almos, in Messico. An He enfatizza la luce e l'atmosfera nelle sue composizioni, affermando spesso: "Cerco di avere un senso di luce in tutto ciò che faccio. Vivo secondo la frase: "L'arte dà senso alla vita".
I suoi soggetti si sono evoluti nel tempo. I primi lavori presentavano spesso scene a tema western e pionieristico, tra cui accampamenti, paesaggi ed elementi storici della frontiera americana tratti dalla sua educazione sulle Montagne Rocciose. Negli ultimi decenni, viaggiando molto in Europa, Sievers si è concentrato sulla pittura plein air in città come Parigi, Venezia, Roma, Madrid, Barcellona, Budapest, Strasburgo, Praga e in regioni come le Riviere francesi e italiane, l'Inghilterra e il Wales. Questo ha portato a una serie di opere che celebrano la vita di strada, l'architettura e i mercati europei, tra cui molte romantiche vedute parigine con marciapiedi bagnati, lampade luminose e vivaci esposizioni floreali. Nel 1996 è stato nominato dal Governatore dell'Idaho Commissario della Commissione per le Arti dell'Idaho e ha fatto parte del Consiglio per le Politiche e la Pianificazione per il periodo 1996-1997 e del Comitato per gli Artisti Individuali nel 1997. Sievers continua a produrre opere che uniscono l'eredità occidentale americana con il fascino senza tempo delle città europee, attraendo i collezionisti che apprezzano il realismo luminoso e narrativo con un tocco impressionistico; i suoi dipinti sono stati esposti in occasione di eventi come la "Celebration of Fine Art" di Scottsdale, Arizona, tra gli altri.
PROVENIENZA: Collezione privata Chadds Ford, Pensilvania; Collezione privata Manhattan, New York; Collezione Lilac Gallery. Sul retro del pezzo sarà apposto il timbro della Lilac Gallery.