Quest'opera d'arte intitolata "Fairytale" 1978 è un acquerello su carta Fabriano del famoso artista francese Sacha Kolin, 1911-1981. È firmata e datata a matita dall'artista nell'angolo in basso a destra e intitolata sul retro. Il formato dell'opera (immagine) è 8,5 x 7 pollici, il formato del foglio è 14,75 x 22 pollici. È in condizioni eccellenti.
Informazioni sull'artista:
Sacha Kolin è nata a Parigi nel 1911, figlia di uno studente di ingegneria meccanica che si trovava a Parigi per testare i suoi progetti di eliche per aerei sotto la supervisione di Gustave Eiffel. Sacha è cresciuto a Vienna e ha studiato alla Kunstgewerbeschule (rendering architettonico con Oskar Strnad) e all'Academy of Fine Arts (scultura e disegno). Fu una delle poche donne a esporre negli annuali della Secessione e della Kunstlerhaus.
Nel 1933, Sacha tornò a Parigi per studiare nell'Atelier A di Naum Aronson, già scultore di pietra per Auguste Rodin. Qui le sculture erano tradizionali busti espressivi di uomini, donne e bambini, paragonati a quelli di Charles Despiau. Nei suoi disegni, si sforzò di applicare il metodo di Rodin di preservare la spontaneità, la prima impressione, con una figurazione ben formata. Questa facilità di disegno gestuale, scarno ma completo, che dice il massimo con il minimo, è un segno distintivo del lavoro grafico di Kolin in questo periodo.
Ha esposto in diversi saloni annuali di Parigi e nel 1935 è stata eletta "Societaire", il più giovane membro a pieno titolo, della Nationale Societe des Beaux Arts.
Nel dicembre del 1936, Sacha, all'età di 25 anni, emigrò con i suoi genitori negli Stati Uniti, stabilendosi a Manhattan. Tre mesi dopo, l'artista tenne la sua prima mostra personale "Modern Sculptures and Sketches" presso le D.A.P.C. Galleries del Rockefeller Center. Alla Fiera Mondiale di New York del 1940, fu una dei 42 artisti emigrati (tra cui Josef Albers, Werner Drewes, Laszlo-Moholy-Nagy e Amedee Ozenfant) rappresentati in "New Americans of Friendship House".
Dagli anni '40, Sacha si ispira alla tradizione e all'iconografia degli indiani d'America. Ha iniziato a incorporare immagini di danze indigene e a creare composizioni astratte piane in una tavolozza indigena di audaci colori primari su fondo nero o grigio. Negli anni '50, nel suo studio di New York, ospitò un workshop sul colore con studenti del Bauhaus. Hannes Beckmann e sviluppato ulteriormente in uno stile non oggettivo.
La musica era un'altra passione e Sacha cercava di trasmettere un'espressività lirica nelle sue tele. Ha partecipato a mostre d'arte a tema musicale e ha organizzato concerti in concomitanza con le mostre d'arte. I suoi lavori di questo periodo, in particolare gli acquerelli, sono stati paragonati a quelli di Kandinsky e Paul Klee. I suoi successivi disegni calligrafici e la scultura dipinta presentano analogie con le opere di Arp, Calder e Miro.
Negli anni '60, Sacha espose quadri Op Art, alcuni creati in serie di quattro tele di dimensioni massime di 3' X 3' che potevano essere appese sia in verticale che in orizzontale. Pur essendo abile in numerosi mezzi di comunicazione, si considerava principalmente una scultrice. Le sue opere tridimensionali divennero sempre più geometriche, spesso monocromatiche e basate sul triangolo. Il triangolo come leitmotiv e i riferimenti al volo richiamano l'eredità paterna di Sacha nel campo dell'aeronautica e le sue esperienze come rifugiata dell'epoca della guerra. Variazioni su triangoli intrecciati e appoggiati e altre forme elementari affrontano idee di peso ed equilibrio, tensione e grazia.
Per aumentare l'illusione di un equilibrio precario, l'artista iniziò a lavorare con materiali riflettenti e finiture metalliche altamente lucide. Machin ha sperimentato tecniche di scultura con macchine utensili ed è stato tra i primi membri di Experiments in Artistics and Technology, che organizza collaborazioni tra artisti e ingegneri. Nel 1973, la monumentale scultura in alluminio Drawing in the Sky #1 di Sacha fu installata durante la sua mostra personale all'Everson Museum of Art di Syracuse, NY.
Sacha Kolin, morta nel 1981, era membro dell'Artists Equity Association e della National Association of Women Artists. La sua carriera comprende 19 mostre personali e oltre 125 mostre collettive. Sacha Kolin è presente in oltre 100 musei e collezioni private negli Stati Uniti e all'estero, alcuni dei quali sono elencati di seguito:
MOSTRE PERSONALI SELEZIONATE
Burliuk Gallery
Galleria Condon Riley, NY
East Hampton Gallery, Easthampton, NY
Collegio di Southampton
Museo d'arte Everson, Syracuse, NY
Herbert F. Johnson Museum of Art, Cornell University
Università Colgate
Galleria d'arte della Pace University, NY
MOSTRE COLLETTIVE SELEZIONATE
ACA Gallery, New York
Adelphi College
Artistics Equity House
Università di Ball and Ball
Berner Kunstmuseum, Berna Svizzera
Museo di Brooklyn
Giardino botanico e museo d'arte di Cheekwood, Nashville, TN
Istituto d'Arte di Dayton
I.L.A. Feigen & Co., New York
Galleria 256, Provincetown, NY
Guild Hall, Easthampton, NY
IBM Gallery, NY
Maison des Arts, Bruxelles, Belgio
MFA, Boston
Gallerie dell'Accademia Nazionale, NY
National Arts Club, NY
Museo Nazionale di Storia Naturale, Washington, DC
Museo d'arte di New Orleans
New School for Social Research, NY
Casa parrocchiale, NY
Associazione e Museo d'Arte di Provincetown
Museo Riverside, NY
Saloni di Parigi
Secessione di Vienna
Museo Stedelihjik, Amsterdam
Ateneo di Wadsworth, Hartford, CT
Whitney Museum of American Art, NY
Esposizione Universale del 1939 (edificio American Art of Today del 1940)
Università Yeshiva
COLLEZIONI MUSEALI
Museo d'arte Lyman Allyn, New London, CT
Museo delle Scoperte di Avampato, Charleston, WV
Archivi di Arte Americana, Wash.
Collezione del Dipartimento d'Arte del Berry College, Mt. Berry GA
Museo d'Arte Chazen, Univ. del Wisconsin
Museo d'arte Chrysler, Norfolk, VA
Cooper-Hewitt, NY
Istituto d'arte di Dayton, Dayton, OH
Museo d'arte Everson, Syracuse, NY
Collezione d'arte dell'Università Fordham, NY
UCLA Hammer Museum, Los Angeles, CA
Museo Hirshhorn, Wash.
Museo Herbert F. Johnson, Cornell University
Museo d'arte dell'Università di Miami, Oxford, OH
Museo d'Arte Moderna di Fort Worth, TX
Museo d'Arte Neuberger, SUNY Purchase, NY
Picker Art Gallery, Università Colgate
Print Club di Albany, NY
Museo d'Arte Rose, Università Brandeis
Southampton College, Southampton, NY
Museo d'Arte dello Stato della Florida, Sarasota, Florida
Collezione d'arte del Trinity College, Hartford, CT
Gallery Tyler, SUNY Oswego, NY
University Gallery, UMASS, Amherst, MA
Wadsworth Atheneum, Hartford, CT
