"WA23AB Diptych" Fotografia 40" x 40" in edizione limitata 3/10 di Giuliano Bekor
Serie Wild Above.
Titolo dell'opera WA23AB Dittico
Anno: 2012
Mezzo di comunicazione: Fotografia
Dimensioni di stampa: 40x40 pollici con taglio al vivo
Rarità: Edizione limitata di 10 esemplari
Prova d'artista: 2
Altre dimensioni sono disponibili su richiesta
Materiali: Quest'opera d'arte è stampata su carta fotografica d'archivio di alta qualità.
Il certificato di autenticità è incluso e rilasciato dall'artista.
Firma: Firmato a mano dall'artista.
Serie WILD ABOVE
Come visioni antropomorfe, gli animali prendono vita sulla tela della forma umana. La luce e l'ombra interagiscono misteriosamente, bagnando i contorni del tono muscolare. Proiezioni audaci di pelli di animali, code, becchi e occhi tagliano l'oscurità di ogni fotogramma con grande drammaticità, posizionati per articolare la fusione di forme umane e animali. Il contrasto e l'effetto riflettore collegano il cacciatore e la preda ed esplorano il rapporto tra l'uomo e la natura.
SULL'ARTISTA
Giuliano Bekor, fotografo di fama internazionale, ha un portfolio che comprende lavori nel campo della moda, della bellezza, delle celebrità, della pubblicità e delle belle arti.
Le fotografie di Giuliano sono state pubblicate nelle migliori pubblicazioni di tutto il mondo e la sua lista di clienti include una serie infinita di leader dell'industria della bellezza, agenzie pubblicitarie, celebrità, produttori e artisti.
Con 30 anni di esperienza nel settore, Giuliano ha perfezionato il suo mestiere fino a raggiungere un livello di competenza eccezionale. Composto da luce, colore, spazio e forma, Giuliano trasforma in realtà le idee concettualizzate nella sua immaginazione attraverso il suo lavoro.
Attualmente vive tra New York e Los Angeles, Giuliano è spesso in viaggio per lavoro e ispirazione. Da sempre visionario e irrequieto, non smette di esprimere il suo stile fresco e ricco di sfumature.
Per Giuliano Bekor, una fotografia è un'immagine che nasce consapevolmente, composta da luce, colore, spazio e forma. Come un pittore, fa degli schizzi, affinando le idee con penna e matita ben prima che l'otturatore scatti. La macchina fotografica è solo un mezzo per raggiungere un fine, un modo per creare una registrazione visiva palpabile di un'idea che gesta nella sua mente, prende forma con la sua mano e si risolve con il suo occhio mentre scruta l'obiettivo.
Il suo soggetto è il corpo umano, quasi sempre nudo. Queste immagini si addentrano nello splendore del corpo e di come esso possa esprimere il significato interiore di chi siamo. Arti, torsi, muscoli e ossa sono esposti come se fossero scolpiti in una pietra flessibile e incandescente che si flette e si contorce. Molte di queste fotografie ritraggono soggetti in posa con gli occhi oscurati e il volto coperto.
Se guardiamo attentamente, dice Bekor, possiamo vedere che il corpo è una finestra sull'anima tanto quanto gli occhi. Questa è una galleria dell'anima incisa nelle forme che assumiamo nel mondo fisico. Attraverso un contrasto esagerato tra luce e buio, liscio e strutturato, vaporoso e tattile, Giuliano filtra deliberatamente l'estraneo.
La fotocamera cattura l'immagine, ma per Bekor ogni esposizione è una trasformazione - di se stesso, dei suoi soggetti e di noi. An He sta scavando in un terreno scomodo, pieno di tensioni: maschile/femminile, eroico/cattivo, spudorato/vergognoso, eterno/folle. L'intensità dei dettagli, la perfezione ferocemente squisita dei corpi stessi, l'impegno scrupoloso dell'obiettivo, negano ogni pretesa di educazione. Di fronte a ciò, siamo chiamati a guardare. Quindi dobbiamo. E lo facciamo. E sperimentiamo le belle forme umane che abitiamo e il linguaggio silenzioso ed eloquente che parlano.
PUNTI SALIENTI DELLA MOSTRA
Le più recenti mostre personali di fotografia artistica di Giuliano Bekor includono:
2019 - Marzo Labbra La fantastica galleria HeArt del Sofitel Hotel Beverly Hills CA;
2019 - Febbraio Modernismo Hôtel Plaza Athénée - Parigi, Francia - Femmes je vous aime - ART PHOTO EXPO;
2018 - Ottobre Trascendenza Los Angeles CA a beneficio della fondazione per la bellezza vivente;
2018 - Settembre Optasia Fondazione Cacoyannis Tavros, Grecia;
2018 - Giugno Optasia Life Art Festival Santorini e Atene, Grecia;
2018 - Maggio Modernismo Le Royal Monceau Raffles Parigi, Francia;
2018 - Marzo Emulsione Laurent & Martin Gallery Los Angeles, CA;
2017 - Dicembre Modernismo Pacific Design Center West Hollywood, CA;
2016 - Dicembre SOMMERSIONE Waves for Water/Dos Gardenias Malibu CA;
2016 - Settembre Modernismo Ron Robinson Gallery Art Santa Monica, CA;
2015 - Aprile Metamorfosi collaborazione con Visionnaire Home Phylosophy, Salone di Mobili, Milano, Italia;
2015 - Febbraio Arte selezionata Galleria Fabbrica Eos Milano, Italia.