Le foto mostrano la forma della maquette, che verrà fusa in bronzo una volta acquistata.
Edizione 1/3
Anastasia Pelias è nata a New Orleans, Los Angeles, da genitori greci. La sua pratica artistica è radicata nella doppia identità culturale delle sue radici native e ancestrali a New Orleans, Los Angeles e Skopelos, Grecia. Mescolando la natura vibrante e compassionevole di un'abitante di New Orleans con la sua pesante eredità greca, Pelias crea opere ricche di emozioni personali e di spirito di esplorazione. Attraverso un'interpretazione sfumata della pittura, del colore, dei segni e degli oggetti rituali, Pelias esplora senza vergogna i temi generali della vita, della morte, dell'amore, del sesso e dell'esperienza femminile. Astrattista nella sua forma più vera, il lavoro di Pelias riflette la serietà e la dedizione ai principi tradizionali della pittura, sia nel concetto che nella realtà.
Pelias ha conseguito un BFA presso il Newcomb College della Tulane University nel 1981 e un MFA presso l'Università di New Orleans nel 1996. Ha esposto le sue opere in 16 mostre personali e numerose mostre collettive in sedi nazionali, tra cui la Jonathan Ferrara Gallery, la Heriard-Cimino Gallery, il Pensacola Museum of Art, il Contemporary Art Center New Orleans, l'American University (Washington D.C.), Proteus Gowanus (Brooklyn, NY) e il Louisiana State University Museum of Art, ed è stata presentata in pubblicazioni come Pelican Bomb, Hyperallergic Gallery, Pensacola Museum of Art e Louisianaesthetic. Le sue opere sono presenti nelle collezioni pubbliche del New Orleans Museum of Art, dell'Ogden Museum of Southern Art, del Mobil Museum of Art, del Memorial Sloan Kettering Hospital (Commack, NY) e in collezioni private in tutti gli Stati Uniti e nel mondo, in Inghilterra, Belgio, Grecia, Arabia Saudita e Cina.
dichiarazione
Nel suo studio A, Pelias abbraccia un processo che è sia intuitivo che deliberato. Il suo lavoro passa da dipinti su tela e opere su carta a installazioni site-specific, oggetti e video. Il suo intento è quello di invitare gli spettatori a vivere un momento di sospensione e a impegnarsi nella propria coscienza. La dimensione umana delle sue interazioni con i diversi media permette allo spettatore di immergersi nell'opera invece di essere un semplice osservatore.
I rituali e le icone greche, la ricca cultura afro-caraibica di New Orleans, il paesaggio mutevole sia dell'ambiente circostante, la Louisiana, sia della sua casa familiare, la Grecia, informano il suo lavoro.
Le relazioni sono sempre state al centro di ciò che motiva Pelias a fare arte. Spesso si tratta di relazioni formali che hanno a che fare con il colore, i segni e lo spazio, oltre che con i diversi tipi di tensione che esistono tra gli oggetti e le forme. Il suo lavoro si basa sulle relazioni tra le persone, le loro narrazioni e i loro ambienti, esplorando anche le complessità e le assurdità di queste connessioni - tra uomo e donna, tra madre e figlia e tra amici. Le profonde connessioni ancestrali sono sempre presenti nelle opere di Pelias e si intrecciano con l'esplorazione di queste relazioni, risuonando anche se non sempre vengono comprese.
Pelias vuole rivelare i momenti poetici che esistono all'interno e tra queste relazioni. Spera di creare opere ricche di emozioni e di piacere visivo.