
Coppia di André Masson
DiAndré Masson
Artista: André Masson Mezzo: Litografia originale, firmata e numerata, 52/125 Dimensioni: 26 x 19,3 pollici, 66 x 49 cm
Inizio XX secolo, Stampe e riproduzioni
Litografia
1967
Nato nel 1896 a Balagny-sur- Thérain, un piccolo villaggio della Francia, André Masson trascorse la maggior parte della sua giovinezza a Bruxelles, in Belgio, lavorando come modellista in un atelier di ricamo. Masson iniziò la sua formazione nel 1907 presso l'Académie Royale des Beaux-Arts di Bruxelles. Nel 1912 si trasferì a Parigi, dove frequentò l'École des Beaux-Arts. Nel 1914, l'artista fu chiamato al servizio militare per la Prima Guerra Mondiale, dove fu gravemente ferito e rimandato a Parigi. Gran parte del lavoro di Masson è influenzato da questo trauma; i suoi disegni e dipinti eseguiti negli anni '20 rappresentano scene di battaglia, sangue, morte, uccelli e pesci. Le strane realtà della guerra di trincea e l'immediata contiguità tra la vita e la morte sono richiamate e il suo immaginario suggerisce un confronto con la vita a un livello anormale di esperienza. Il suo stile caratteristico ha a che fare con la violenza, evidente in figure terrificanti e frammentate, che riflettono gli orrori della guerra civile spagnola e della seconda guerra mondiale, così come la sua psiche tormentata in seguito al servizio prestato nella prima guerra mondiale.
Dopo la prima guerra mondiale, Masson si trasferì nel sud della Francia, dove conobbe Juan Gris, André Derain, Joan Miró e André Breton. Breton sostenne il Manifesto surrealista e Masson partecipò alla mostra collettiva dei primi surrealisti. Iconoclasta, le cui brusche transizioni stilistiche sfidano la classificazione, Masson esplorò anche l'automatismo (disegno automatico), un processo che cercava di esprimere la forza creativa dell'inconscio. Questi disegni automatici non avevano un soggetto o una composizione preconcetta. Come un medium che canalizza uno spirito, Masson lasciò che la sua penna viaggiasse rapidamente sulla carta senza un controllo cosciente. Ben presto trovò accenni di immagini, corpi e oggetti frammentati, che emergevano dalla rete astratta e laccata dei segni della penna. A volte Masson le elaborava con modifiche o aggiunte consapevoli, ma lasciava per lo più intatte le tracce dell'inchiostro disegnato rapidamente. L'opera di Masson esplora diverse tecniche di pittura, disegno e scultura e mostra un'astrazione ricca e colorata, oltre a immagini monocromatiche e rappresentazioni lineari automatiche. Già surrealista e studente del cubismo, Masson ispirò gli espressionisti astratti di New York. Masson sviluppò una tecnica di pittura automatica che manteneva l'elemento del caso; fece gocciolare della colla sulla carta per formare dei disegni e poi la ricoprì di sabbia. Questi "dipinti di sabbia" sono senza dubbio il suo stile più iconico.
Quando Masson emigrò negli Stati Uniti nel 1939, influenzò fortemente diversi pittori americani con questa tecnica, l'esempio più evidente è Jackson Pollack. Dopo il periodo trascorso in America, tornò in Europa e, mentre viveva in Spagna a metà degli anni '30, si appassionò ai temi spagnoli: corride, matador e mitologia spagnola. Masson si stabilì infine in Francia (Aix-en-Provence), dove si interessò tardivamente al paesaggio impressionista, ma alla fine arrivò a dipingere quasi esclusivamente immagini astratte. Masson ha dedicato la sua vita di artista a incoraggiare lo scopo non razionale dell'arte, al trasferimento diretto del pensiero subconscio e alle forze primarie dei conflitti che ha vissuto nelle trincee della Prima Guerra Mondiale. Masson ha cercato di trasmettere nelle sue opere una realtà più profonda del comportamento dell'uomo, il suo complesso immaginario personale e la sua convinzione che la pittura non sia una questione di stile, ma una parte della vita stessa.

Ça A di Roberto Matta
DiRoberto Matta
Artista: Roberto Matta Mezzo: Litografia, E.A. Firmato, edizione di 100 esemplari, 1976 Dimensioni: 22 x 30 pollici, 55,9 x 76,2 cm
Litografia

Composition Originale Pour Fernand Mourlot (dopo) Joan Miro, 1983
Di(after) Joan Miró
Artista: Joan Miro Mezzo: Litografia Dimensioni: 12,5 x 11 pollici, 31,75 x 27,9 cm Carta Arches - Condizioni perfette A+ Questa litografia è stata utilizzata come frontespizio p...
Litografia
Le French Cancan - "La Ville" (dopo) Fernand Leger, 1959
Di(after) Fernand Léger
Questa litografia di Fernand Leger proviene dal portfolio intitolato "La Ville" (La Città) che consiste in 29 litografie con scene di persone, vita ed emozioni di Parigi. L'artista a...
Litografia
Ça Ira (Andrà tutto bene) di Roberto Matta - Espressionista astratto
DiRoberto Matta
Questa coloratissima litografia di Roberto Matta è stata stampata presso l'Atelier Paris nel 1976 e proviene da un'edizione di 100 esemplari - dalla serie "Ca Ira" (andrà bene) Rif. ...
Litografia

André Masson - Litografia originale
DiAndré Masson
André Masson - Composizione Litografia originale 1969 Dimensioni: 32 x 25 cm Rivista XXe Siècle Cahiers d'art pubblicati sotto la direzione di G. di San Lazzaro. Pittore francese ...
Litografia

Composizione astratta - Litografia di André Masson - Anni '70
DiAndré Masson
Composizione astratta è una litografia originale a colori realizzata nella metà del XX secolo. L'opera è firmata a mano sul margine inferiore destro. Numerato in basso a sinistra. ...
Litografia

Surrealista, litografia, XX secolo, André Masson, *Le Labyrinth*, 1969
DiAndré Masson
André Masson (1896-1987) Le Labyrinth (Composizione per XXe Siecle Panorama 69) Litografia a colori su carta velina. 1969 Non firmato (come emesso) Da: XXe Siecle, Volume 32, 1969 Pu...
Litografia